Metode de Dezvoltare a Creativitatii Modalitati Concrete de Aplicare
=== Studiu experimental privind organizarea și desfășurarea jocurilor didactice în învățământul primar ===
Cuprins
Introducere……………………………………………………………………………2
Capitolul 1. Repere conceptuale ale creativității………………………………………..4
1.1. Cum definim creativitatea?…………………………………………………………………………….4
1.2. Ce este gândirea creativă?………………………………………………………………………………6
1.3. Creativitatea la copii mici………………………………………………………………………7
1.4. Pedagogia creativă…………………………………………………………………………………10
Introducere
Capitolul 1. Repere conceptuale ale creativității
1.1. Cum definim creativitatea?
Există mai multe definiții ale creativității. O parte dintre ele sugerează că creativitatea este generarea de noi idei imaginative, care implică o inovație radicală sau o soluție nouă la o problemă și o reformulare radicală a problemelor. Alte definiții propun ca o soluție creativă se poate integra pur și simplu în cunoștințele existente într-un mod diferit. Un al treilea set de definiții propune o soluție creativă, nouă sau recombinată, care are o valoare ridicată.
Definițiile ale creativității nu sunt simple, iar mulți scriitori au contribuit la dezbaterea cu privire la ceea ce constituie creativitatea, de multe ori propunând puncte de vedere diferite. Cu toate acestea, cei mai mulți teoreticieni sunt de acord că procesul de creație implică o serie de componente, care implică cel mai frecvent:
• imaginație
• originalitate (abilitatea de a veni cu idei și produse care sunt noi și neobișnuite);
• Productivitatea (capacitatea de a genera o varietate de idei prin gândire divergentă);
• rezolvarea problemelor (aplicarea cunoștințelor și a imaginației într-o anumită situație);
• capacitatea de a produce un rezultat și valoare și o valoare.
În cazul în care definițiile creativității diferă de cel mai izbitor este măsura în care susținătorii lor încearcă să identifice creativitatea ca o caracteristică umană generică, sau pentru a defini ceea ce fac extrem oameni creative, ce fac special și diferit de alții. Aceasta este distincția între ceea ce raportul Robinson numește "democratic", în opoziție cu "elita".
Howard Gardner (6), adoptă o definiție a creativității, atunci când el susține că oamenii cu adevărat creativi sunt cei care fac o diferență în lume (de exemplu, prin mișcarea de a gândi înainte în știință, științe sociale, muzică sau artă). Acest tip de creativitate "Big C" este rezervat pentru foarte puține persoane.
Raportul Comitetului Consultativ Național pentru Creativitate și Educație Culturală, prezidat de profesorul Ken Robinson, a adoptat o imagine democratică a creativității. Aceasta a susținut că acest lucru a fost modul cel mai util de vizionare a creativității în ceea ce privește educația.
Toți oamenii sunt capabili de realizare creatoare într-un anumit domeniu de activitate, cu condiția ca condițiile sunt corecte și le-au dobândit cunoștințele și aptitudinile relevante. Așa că este creativitatea un alt mod de a vorbi despre inteligență sau talent? Cele mai multe autorități sunt de acord că creativitatea este diferită. Creativitatea este distinct de inteligență (copii cu scor ridicat la testele de inteligență nu sunt neaparat foarte creativi).
Conceptul de "inteligență multiplă" (6) sugerează că oamenii ar putea avea o anumită inteligență (sau potențial) în ceea ce privește un anumit domeniu de activitate.
În timp ce acest lucru este un concept mai "cuprinzător" decât IQ-ul tradițional, este încă în mod esențial diferit de creativitate, care pot fi considerate a reprezenta un set mai generic de abilități, aplicabile unei game de domenii.
Talentul de obicei, se referă la posesia unui nuvivel ridicat de aptitudini și de calificare într-o anumită zonă (cum ar fi muzica sau matematica), dar nu implică în mod necesar, originalitate sau abilitatea de a demonstra abilitățile creative în afara zonei specifice.
Cei mai mulți părinți vor crede, probabil, este vorba despre un talent artistic sau muzical. Raportul Robinson susține că, deși există legături puternice între arte expresive și creativitate. Creativitatea se întâlnește exclusiv sau în principal, în provincia artelor, deoarece spoate duce la o negare a rolului creativității în alte domenii, cum ar fi știința și matematica.
O idee nouă nu este o idee creativă excepția cazului în care este valoroas sau implică evaluarea pozitivă. De asemenea, aceasta poate fi asociată cu imaginația, care implică generarea de idei care nu au fost disponibile anterior, precum și generarea de moduri diferite de a vedea evenimentele.
Pentru a combina această varietate de definiții, putem spune că creativitatea implică generarea de idei noi sau recombinare a elementelor cunoscute în ceva nou, oferind soluții valoroase pentru o problemă. Aceasta implică, de asemenea, motivația și emoție. Creativitatea este o trăsătură fundamentală a inteligenței umane în general.
Ea se bazează pe capacitățile de zi cu zi, cum ar fi asocierea ideilor, amintind, percepția, gândirea analogica, căutând o problem într-un spațiu structurat, reflectând și auto-critică. Ea implică nu numai o dimensiune cognitivă (generarea de idei noi), dar, de asemenea, motivația și emoție, și este strâns legată de context, de personalitate și factorii culturali.
Potrivit lui Boden (1998), există trei tipuri principale de creativitate, care implică diferite modalități de generare a ideilor noi:
a) Creativitatea prin combinare, care implică noi combinații de idei familiare.
b) Creativitatea experimentală, care implică generarea de idei noi de catre explorarea conceptelor structurate.
c) Creativitatea "de transformare", care implica transformarea unor dimensiuni structurate, astfel încât să fie generate noi structuri.
Howard Gardner explică faptul că există două tipuri de cunoștințe care pot fi necesare pentru creativitate. Pe de o parte, este necesar ca experiența pe termen lung să se concentreze într-o anumită zonă și să le permită oamenilor să construiască expertiza tehnică care poate servi drept
fundație, sau un loc de joacă pentru creativitate într-un domeniu. În același timp, creativitatea se bazează pe capacitatea de a combina elemente disparate anterior în moduri noi, ceea ce implică necesitatea concentrării pe interese variate.
1.2. Ce este gândirea creativă?
Gândirea creativă într-un mod disciplinat poate juca un rol real în inovare. Creativitatea și inovarea sunt în mod normal, activități complementare, deoarece creativitatea generează baza inovării, care, în dezvoltarea sa, ridică dificultăți care trebuie rezolvate, încă o dată, cu creativitate. Nu este posibil să se conceapă inovația fără idei creative, deoarece acestea sunt punctul de plecare.
Ce este inovația
Rezultate obținute atunci când are loc creativitatea în cultura organizațională într-un mod correct. dreapta.Cultura organizațională corectă este una care asigură, prin procese de creativitate (tehnici creative) posibilitățile de dezvoltare a abilităților personale și de grup. Putem defini creativitatea ca stabilirea de competențe, prin punerea în aplicare a tehnicilor de generare a creativității.
Obiectivele creativității
Principalele obiective ale unui proces de gândire creativ este de a gândi dincolo de frontierele existente, să se trezească curiozitatea, să se rupă de idei raționale, convenționale și proceduri formalizate, să se bazeze pe imaginația, divergente, aleatoare și să ia în considerare soluții și alternative multiple.
Creativității i-a fost recent acordată recunoașterea oficială ca fiind unul dintre obiectivele majore ale curriculum-ului în școlili. Curriculum-ul ar trebui să permită elevilor să gândească creativ și critic, pentru a rezolva probleme și de a face o diferență în bine. Ar trebui să-i dea posibilitatea de a deveni creativ, inovativ, întreprinzători și capabili de a se auto-conducere pentru a devein cetățeni abili. Curriculum-ul este împărțit în șase domenii principale de învățare, dintre care unul este de dezvoltare creativă.
Aceste definiții au fost salutate ca oferind o recunoașterea importanței creativității și a rolului educației în încurajarea dezvoltării creatoare. Aspectul creativității, ca un obiectiv al curriculum-ului face parte dintr-o tendință de a recunoaște importanța creativității la nivel internațional.
Cu toate acestea, afirmațiile de mai sus ridică, de asemenea, multe întrebări, cum ar fi: ce se înțelege prin termenii "gândirea creativă", "dezvoltarea creativă" și "a fi creativ"? Cum se referă creativitatea la arii curriculare? Și cum ar trebui în primii ani ca personal să îi ajute pe copii să dezvolte abilitățile creative?
1.3. Creativitatea la copii mici
Creativitatea are nevoie de un teren fertil pentru a se dezvolta. O cultură care, care să o sprijine, este contextul potrivit pentru apariția creativității. Pentru dezvoltarea creativității este necesar să se construiască experiențe de învățare creativă. De pildă, pot fi organizate cursuri care să se bazeze pe experiența împărtățită.
Atunci când sunt analizați copiii mici, este necesar să se adopte o definiție largă, democratică a creativității. În acest fel, fiecare copil poate fi considerat a avea un potențial creativ și să fie capabil de exprimare creativă.
Este important să se ia în considerare ceea ce ar putea constitui "originalitate" în activitatea unui copil mic. La urma urmei, doar un copil minune ar putea să vină cu ceva nou și valoros pentru societate. În schimb, abilitățile creative ale fiecărui copil pot fi legate de stadiul lui/ ei de dezvoltare personală. De exemplu, munca unui copil mic poate fi de adaptare și originală pentru acel copil special, și / sau în legătură cu copiii din grupa sa, din clasa sau de vârsta sa.
O altă sugestie pentru adaptarea noțiunii de creativitate pentru a se potrivi copiilor de vârstă mică este de a pune accentul pe procesul de creație, mai degrabă decât de a judeca calitatea "produselor" lor. Acest lucru se datorează faptului că copiii mici nu s-au dezvoltat toate abilitățile de care au nevoie pentru a obține un rezultat de succes creativ. Un punct similar este realizat de Malaguzzi, care spune:
Creativitatea devine mai vizibilă atunci când adulții încerca să fie mai atenți la procesele cognitive ale copiilor decât la rezultatele pe care le ating în diferite domenii pe care la fac înțeleg.
Acesta este un comentariu interesant care vine din forța motrică din spatele abordării.
Creativitatea este un fenomen multidimensional și complex. Este dificil de măsurat și unul dintre conceptele psihologice mai greu de definit. Cu toate acestea, este posibil să se găsească unele asemănări între diversele definiții ale creativității.
Cercetatorii au, de obicei, se apropie de domeniul creativității la una dintre cele patru locații, în general, recunoscute sau expresii: o reclamă a unei persoane, un produs, un proces sau mediu. În timp ce dacă studiem o persoană creativă, se pune accentul pe personalitatea creatoare.
La rândul său, o serie de cercetători au subliniat abilitățile de transformare ale procesului creativ. Mediul se referă la mediul în care are loc creativitatea. În mod tradițional, creativitatea este definita prin rezultatul procesului, adică un produs; făcând o creație obiectul unui studiu. Un produs creativ poate fi o invenție la fel de bine ca piesă de artă, teorie, abilitate sau obișnuință.
Este cunoscut faptul că creativitatea nu se manifestă întotdeauna un anumit rezultat concret. Chiar și o idee creativă poate fi o invenție creativă. În acest articol, vom aborda domeniul creativității din conceptul de proces creativ, care definește, de asemenea, un comportament creativ și gândirea creativă ca procese creative.
În plus față de elementele de creativitate tradiționale ale unei persoane de creație, de produs și de proces, subliniază importanța a mediului. Această perspectivă subliniază importanța mediului în creativitate; creativitatea este descrisă ca un proces și o parte inseparabilă a culturii sale înconjurătoare. Definiția creativității se concentrează fie pe localizare, producția sau efectul de creativitate.
Creativitatea se poate manifesta în mod subiectiv, în mod colectiv sau în mod activ. Cu alte cuvinte, creativitatea poate fi prezentă într-un grup sau un proces. O producție, pe de altă parte, poate fi o idee sau un produs fizic.
În plus, efectul creativității poate fi atât global, cât și local. Factorul comun pentru aceste definiții descrise în prealabil este că producerea de idei noi și diferite este o parte din creativitate. Creativitatea este abilitatea de a dezvolta ceva nou și de a se adapta la situații noi. Soluții neobișnuite alături de originalitate sunt văzute ca părți inevitabile ale creativității.
Majoritatea cercetărilor creativității s-au concentrat asupra acțiunilor geniilor creatoare și multe dintre definițiile creativității prezentate în acest capitol bazează pe aceleași concepte de creativitate.
Cu toate acestea, provocările care au apărut de tehnologia modernă și în economia inovatoare au creat nevoia de gândire creativă "de zi cu zi". Această modificare este visibilă, de asemenea în domeniul cercetării pentru creativitate în care manifestarea creativității este de asemenea bine studiat în zilele noastre.
Ne vom opri aspura conceptului de creativitate la copiii mici. De asemena, vom vorbi și de învățarea creativă. Mulți autori separă creativitatea de zi cu zi de de creativitatea adevărată, , care de obicei se referă la acțiunile și producțiile de genii creative.
Creativitatea trebuie să îndeplinească două criterii: originalitate și adăugarea de semnificație semnificativ la un grup mai mare de oameni. Creativitatea copiilor difera de multe ori de creativitate pentru adulți, datorită subiectivității sale; creativitatea copiilor se întâlnește rareori criteriile CCA creativitatea.
După cum s-a arătat mai sus, creativitatea la care vom face referire este descrie creativitatea copiilor. Educatorii văd copiii în mod natural creativ. Copiii sunt mereu deschiși la noi experiențe și au obiceiul de a fi interesați de tot ce este nou.
Subiectivitatea este o caracteristică intrinsecă a creativității copiilor. Noutatea în ideile creative ale copiilor nu este determinată de societate, ci prin cunoștințele lor anterioare. Am putea spune că imaginația ca o parte relevantă a creativității copiilor.
Creativitatea pentru copii este întotdeauna inventivă, dar, de asemenea, cea mai mare parte este ocupată de imaginație. Unele aspecte ale imaginației pot fi chiar considerată ca o parte implicită a creativității.
1.4. Pedagogia creativă
Conceptul de predare creativă este problematică din cauza mai multor sensuri existente. Diferiți cercetători au abordat conceptul de predare creativă, concentrându-se pe fiecare creativitate, care a avut loc în școli sau pe acțiuni creative desfășurate de către profesori. Predarea creative poate fi abordată din trei perspective diferite: predare creativă, învățare creativă, pedagogia creativă (a se vedea figura 1).
Figura 1. Pedagogia creativă.
Potrivit lui Lin, prima perspectivă, învățarea creativă este o parte esențială a pedagogiei creative, deoarece accentul este pus pe acțiunea copiilor. Învățare creativă îmbrățișează curiozitatea intrinsecă a copiilor în predare. De obicei, activitățile precum teatrul oferă experiențe imediate participanților. Învățarea este abordată prin observare și explorare, care sunt, în conformitate cu învățarea creativă.
Cea de a doua perspectivă, predarea creativă, se concentrează asupra predării și acțiunilor profesorului. Lin se referă la predarea creativă ca la o abordare creativă, inovatoare și imaginativă de predare.
Sawyer pune accentul pe capacitatea unui profesor creativ de a utiliza elemente de improvizație în predare. Atunci când predă creativ, profesorul utilizează regulile de improvizație trăind în acest moment și care acționează în mod spontan. Profesorul poate planifica lecția într-un fel, dar un profesor de creație are curajul de a lua ideile care au apărut de la elevi și de a schimba lecția pentru a o termina într-un alt mod.
Cea de a treia și ultima perspectivă, de predare pentru creativitate, consideră că semnificația unui mediu de susținere a creativității (Lin, 2011). Mediul înconjurător denotă atât contextul extern, cât și cel social, care sprijină și inspiră învățare.
Un element cheie pentru ambele perspective este atmosfera deschisa spre creativitate creată de profesor. Acesta este profesorul de deschidere către idei creative și de comportament, elev-centricitate, flexibilitata și aprecierea gândirii independente. Predarea pentru creativitate este o abordare centrată pe copil punând accentul pe responsabilitatea celor care învață și pe controlul propriei lor învățări.
Predare creative îi încurajează pe copii să pună întrebări, să dezbată și analizeze cee ace spun alții și se angajeze în mod activ la propria lor învățare. Predare creativă are ca scop pentru învățarea creativă și dezvoltarea unei persoane creatoare.
Acțiunea creatoare a profesorului poate acționa, de asemenea, ca un model de încurajare pentru copii să acționeze în mod creativ ei înșiși. Sunt teoreticieni care propun trei elemente legate de predarea creativă și de predare pentru creativitate.
În primul rând, profesorii predau atât creativ, cât și pentru creativitate sub rezerva circumstanțelor corespunzătoare. În al doilea rând, de predare pentru creativitate poate să apară spontan în situații în care nu a fost intenționată. În al treilea rând, ei accentuează că predarea pentru creativitate este mai probabil să iasă din contextul predării creatoare.
Capitolul 2. Aspecte teoretico-metodologice privind dezvoltarea creativității
2.1 Cum se dezvoltă creativitatea?
Unii teoreticieni au studiat modul în care creativitatea se dezvolta la copii. Cele mai multe teorii ale dezvoltării copilului văd copiii mici ca fiind extrem de creativi, cu o tendință naturală de a avea fantezii, de a face experimente și de a explora mediul înconjurător.
Cu toate acestea, acest nivel ridicat de creativitate nu este menținut în mod necesar pe tot parcursul copilariei și la vârsta adultă. De exemplu, Meador prezintă dovezi din SUA că creativitatea (așa cum este măsurată prin teste de gândire divergente) scade când copiii intră la grădiniță, în jurul vârstei de cinci sau șase.
În plus teoriticenii subliniază faptul că, deși predarea creativă nu conduce neapărat la creativitatea copiilor, aceasta oferă atât profesorilor și elevilor contexte adecvate, să fie creativi. Prin utilizarea propriei creativități la locul de muncă, profesorii creează oportunități pentru elevi de a menține și de a îmbunătăți procesul de învățare creativă. În plus, cadrele didactice pot produce un mediu de învățare creativ.
Runco a studiat modul în care se dezvoltă creativitatea. El explică faptul că cercetarea longitudinală privind tendințele în creativitate sugerează atât continuitățile, cât și discontinuități în întreaga durată de viață a unui individ.
Cu alte cuvinte, un copil identificat ca fiind extrem de creativ în viața timpurie nu pot să prezinte în mod constant creativitate mai târziu. El susține că această evoluție inegală ar putea rezulta din faptul că anumite trăsături și talente se dezvolta la rate diferite și sunt influențate de șansele de mediu și de viață ale fiecărui individ.
Lipsa de creativitate în procesul de predare a fost o problemă semnificativă în ultimii ani. Pentru construirea unor generații abile este necesar ca procesul dezvoltării creativității să fie luat în seamă în dezvoltarea unui cadru educational.
Predarea creativă ar trebui să se facă parte din educația academică, astfel încât cadrele didactice să poată contribui în mod efficient la dezvoltarea creativității copiilor. Chiar dacă autoritățile publice recunosc importanța dezvoltării abilităților creative ale copiilor, deoarece acestea ar putea deveni esențiale în ocuparea unui loc de muncă în viitor, încă nu au fost luate măsuri în vederea dezvoltării creativității în școală.
Cu toate acestea, la nivelul instiruțiilor școlare creativitatea este o component importantă. Astfel, cadrele didactice care utilizează modele didactice pentru dezvoltarea creativității primesc răspunsuri pozitive din partea elevilor. De creativitate au nevoie atât elevii, cât și profesorii. Astfel, dacă cadrele didactice sunt creative, acest lucru îi ajută pe profesori să livreze elevilor informația într-o manieră atrăgătoare.
Trebuie subliniat faptul că xistă o diferență între predarea creativă și de predarea pentru creativitate. Predarea creativă poate fi interpretată ca procesul prin care un profesor este inventiv și dezvoltă strategii pentru a încuraja elevii să învețe.
Pe de altă parte, predare pentru creativitate se concentreaza pe strategii care vizează dezvoltarea abilităților creative ale elevilor. Materii cum ar fi designul și tehnologia pot contribui în mare măsură la creșterea creativității, după cum reiese din rezultatele specifice ale curriculum-ului național care indică faptul că elevii ar trebui să poată să gândească creativ.
Pentru materii precum desen și tehnologie, creativitatea este esențială pentru dezvoltarea elevului, de aceea este esențial ca profesorii să cunoască modul în care să stimuleze creativitatea. Profesorii au o mare responsabilitate în sporirea creativității elevilor.
Prin urmare, cadrele didactice au responsabilitatea de a asigura dezvoltarea creativității elevilor. Profesorii trebuie să stabilească exemple pentru elevii lor, astfel încât utilizarea creativității trebuie să provină de la profesor. Pentru a face acest lucru, există mai multe lucruri pe care profesorii pot face.
Pentru ca elevii să învețe creativ, profesorul trebuie să fie atent la mai multe aspecte. Creativitatea nu poate fi ușor de definit, deoarece există o serie de abordări privind înțelegerea creativității. În scopul de a contribui la dezvoltarea creativității, cadrele didactice trebuie să îi facă pe elevi să își assume riscuri. Să îi facă să nu se teamă că vor fi penalizați dacă fac ceva greșit. Mai mult, cadrele didactice trebuie să contribuie la dezvoltarea imaginației elevilor, prin diferite strategii.
Creativitatea poate fi definită ca fiind dorința de a fi curajos, aventuros, îndrăzneț pentru a încerca lucruri noi. Oamenii creativi își asumă riscuri pentru a veni cu cele mai bune idei. Designerului Michael Wolff, nu i-a fost niciodată frică de asumarea de riscurilor; el a realizat lucruri mari prin pasiune, viziune și atitudine îndrăzneață. În cadrul orelor, elevii trebuie să fie motivați să utilizeze abordări diferite de gândire și să-și assume riscuri.
Crearea condițiilor
Proiectarea și efectuarea, activităților la clasă sunt de natură să dezvolte abilitatea elevilor de a-și asuma riscuri. Inovare și asumarea de riscuri sunt abilități care sunt extreme de appreciate pe piața forței de muncă.
Astfel, elevii trebuie să ajungă să se confrunte cu nesiguranța pentru a veni cu diverse soluții de rezolvare a unor exerciții. Noutatea apare doar atunci când elevii recurg la tehnici noi de rezolvarea exercițiilor.
Elevii tind sa fie foarte conservatori atunci când se concept ceva. Cu toate acestea, dacă sunt învățați să își assume riscuri, aceștia pot lua parte la inovare, tocmai prin ieșirea din zona de confort. Când se întâmplă acest lucru exista un nivel ridicat de incertitudine și o mare reacție emoțională. Cadrul didactic trebuie să implice toți elevii la clasă. De asemenea, acesta trebuie să îi învețe că trebuie să învețe din greșeli.
Este o zicală bine-cunoscută care ne îndeamnă să învățăm din greșelile noastre. Cu toate acestea, profesorul trebuie să știe că teama de a face greșeli îi poate împiedica elevii să încerce ceva nou. Deci o atmosferă de încredere și un mediu sigur și liniștit îi va face pe elevii să își assume riscuri. Elevii nu trebuie să fie penalizați dacă fac o greșeală care este neintenționată. De asemenea, profesorul trebuie să încurajeze implicarea. Elevii trebuie să se simtă confortabil să vorbească fără teama de a fi pedepsiți.
Astfel, există metode didactice prin care rlrvii sunt încurajați să fie mai conștienți de risc și consecințele anumitor alegeri. Aceștia sunt învățați cum să să facă alegeri adecvate. Mai mult, în timpul orelor de la clasă, profesorul poate \ncuraja muca de echipă, deoarece este cunoscut faptul că elevii își vor asuma mai multe riscuri dacă sunt într-o echipă.
Creativitatea este rezultatul asumării de riscuri. Elevii pot fi implicați într-o serie de experimente sau pot fi angrenați în jocuri care nu punctează răspunsul correct, ci imaginația. Scopul este acela ca elevii să facă ceva. Să facă ceva din care să învețe. Nu degreaba există acel proverb care spune: ,,Cine nu muncește, nu greșește.”. Acest lucru poate fi văzut și exploatat și din prisma creativității.
Cadrele didactice îi pot face pe elevi să își noteze geșelile și să tragă concluzii privind efectul greșelii. Aceste greșeli pot fi noate pe post-ituir. Această modalitate de colectare a greșelilor pot duce la idei mai bune. Creativitatea este adesea blocată tocmai din teama de a nu face ceva greșit, deci folosind abordarea aceasta, elevii își pot asuma riscuri.
Cadrul didactic trebuie să hrănească creativitatea. Cei care învață nu ar trebui penalizate în situația în care elevul nu vine cu un răspuns pozitiv din prima. Cadrul didactic trebuie să încurajeze interacțiunea și gândirea pentru un răspuns correct.
Există patru limite pentru creativitate în educație:
Limitările creativității date de terminologie.
O provocare în orice discuție despre creativitate, ar putea fi gândită ca o "limitare" a conceptului. Creativitate și imaginație sunt concepte distincte. Creativitatea poate fi privită ca fiind sinonimă cu inovația, dar aceasta din urmă este diferită și de imaginație și de creativitate.
Cu toate acestea, în ciuda acestor deosebiri în sens, există de multe confuzii termnologice, în raport cu predarea creativă și învățarea creativă. Din cauza acestei confuzii terminologice, există și consecințe la nivel teoretic, dar și la nivel practic. Valorizarea învățarii creative de exemplu, este diferită de evaluarea creativității.
Conflicte privind învățarea și predarea creativă – din punct de vedere teoretic și din punct de vedere practic.
Înăsprirea controlului privind curriculum și metodele didactice privind dezvoltarea creativității la școală. În ultimii ani, modificarea politicilor la nivelul Ministerului Educației au adus multe confuzii privind practicile potrivite de predare, în vederea dezvoltării creativității elevilor. Chiar dacă la nivel teoretic, creativitatea este încurajată, mijloacele prin care acest lucru se fac sunt extreme de constrângătoare pentru profesori.
De pildă, cadrele didactice din România sunt prost plătite, iar acest lucru are un impact negativ aspura modului în care lucrează. Creativitatea a devenit, pentru unii, un instrument pentru uz personal și institutional de supraviețuire. Alte limitări privind creativitatea sunt discontinuitățile în curriculum, deorece politicile se schimbă. De exemplu, diferențele dintre modul în care este privită creativitatea sunt sesizabile la nivel de generații. Cadrele didactice care au fost pregătite acum două decenii văd diferit creativitatea de cadrele didactice care au absolvit recent.
Creativitate, sau dezvoltarea creativă, în anii curriculum-ul timpuriu, este prin contrast situată într-un anumit set de domenii – creative si expresive (inclusiv arta, design și muzică), și este legată puternic cu procesele de învățare timpurie, cum ar fi jocul în așa fel încât este uneori nu este clar care este distincția între joacă și creativitate.
Prin urmare, există, unele discontinuități inevitabilă în modul în care creativitatea copilului poate fi sprijinită în practică în tranziția în întreagului curriculum. Aceste dificultăți sunt explorate mai complet în altă parte.
Limitări în organizația curriculum-ului
Ne-am putea întreba, în ce măsură este încurajată creativitatea limitată de contextul institutional, în cadrul politicilor educaționale. În ce măsură este posibil să fie stimulate creativitatea în educație fizică, matematică, engleză? Poate fi acest lucru posibil, indifferent de material predată?
Creativitatea este cu siguranță relevantă în curriculum-ul nașional și nu este subiect specific, deși este evident distinct în diferite discipline. Într-adevăr, deși creativitatea este adesea asociată cu artele creative, modul în care este facilitate depinde de abilitatea cadrului didactic de a implica diferite strategii pedagogice pentru a maximiza acest lucru.
Dar această manifestare diferită nu implică în mod necesar orice limitare în cultivarea creativitatii; mai degrabă, este în principiu, opusă. Dar modul în care este prezentat curriculum-ul și organizarea orelor la școală oferă oportunități mai mari sau mai puține pentru încurajarea cursanților și creativitatea profesorului.
Programa școlară și constrângerea privind dezvoltarea creativității
În mod evident, cultivarea creativității poate fi supusă limitărilor pedagogice, ca poate orice aspect al curriculum-ului. Cu toate acestea, provocările reprezentate prin dezvoltarea creativității ca obiectiv pot fi mai mare decât cele prezentate de alte ariile curriculare. Pentru stabilirea unui climat adecvat organizațional pentru stimularea creativității, profesorii trebuie să îi facă pe elevi să simtă că:
Că răspunsurile lor sunt potrivite și că pot rsăpunde și cu alto ocazie.
Că trebuie să aibă inițiativă pentru a răspunde.
Că trebuie să aibă inițiativă pentru a găsi informații.
Că este capabil să interacționeze cu alții.
Că nu sunt problem dacă elevul este într-o incertitudine și că problemele pot fi rezolvate doar dacă elevul cere ajutorul.
Stabilirea acestor strategii într-un climat adecvat implică și un conținut al cursurilor și strategii de predare într-o măsură tot mai provocatoare. Astfel, predarea în mod creativ și învățarea creativității sunt limitate printr-o abordare controlată la nivel central.
Limitele sociale, de mediu și etice în creativitate
Creativitatea, dacă este "extraordinară" sau "obișnuită", este adesea prezentată ca și cum ar fi un conceptul universal aplicabil. Dar poate, în schimb, să fie destul de specific din punct de vedere cultural. Se pune un accent puternic pe individualitate, pe modul de gândire al individului prin raportare la normele sociale. Acesta trebuie să presupună o perspectivă nou, diferită de cea existăntă în comunitatea pentru care individul își duce existența. Într-o cultură mai represivă sau conformistă cultura, creativitatea poate fi percepută ca fiind mai puțin relevantă și de dorit.
În mod evident, contextul cultural poate afecta, de asemenea, experiențele unei persoane, precum și creativitatea. Astfel, într-un context social în care alegerile și autonomia personală sunt sever restricționate, posibilitatea găsi alternative poate fi destul de puternic limitată. Pe de altă parte, creativitatea poate fi sancționată social sau politic, iar în acest mod creativitatea este sufocată.
De asemenea, este posibil ca creativitatea să fie afectată șo de clasa socială, cum ar fi capacitatea de adaptare, încrederea în sine, persistența și controlul asupra mediului unei persoane și posibilitatea de orientare a acesteia.
Pe de altă parte, se poate spune că creativitatea reflectă globalizarea și aspectele semnificative ale culturii occidentale. Și, deși poate exista un puternic element de aturație culturală, conceptul de creativitate, ar putea fi, de asemenea, un concept universal, ca urmare a dezvoltării culturii globale.
Dar noi nu suntem la acel moment încă. Noi încă mai trăim într-o lume în care sunt identități culturale distincte, atât în interiorul cât și între statele-națiune, precum și diferite tradiții și seturi de valoari. Discuția despre universalizarea creativității în lumea actuală este, pare prematură și inadecvată.
Creativitatea, atunci, aș sugera, poate fi limitată în funcție de specificul cultural, de mediul social.
Astfel, stimularea creativității în educație poate fi văzută ca un răspuns la condițiile și ritmul vieții și economia de piață la nivel mondial, așa cum s-a discutat în introducere. Astfel, contextual economic și ideea de valoare este data și de component noutății și a creativității. Am putea spune că această creativitate este un fel de forță divină.
Profesioniștii din diferite industirii încurajează inovația nu de dragul de a vorbi de inovație, ci de a veni cu ceva autentic care să răspundă nevoilor sociale. Chiar dacă nu există o nevoie, aceasta poate fi inventată sau create tot de către un creativ.
Limitele etice ale creativității
Dacă am discuta despre o limitare etică a creativității, am putea spune că ea poate fi utilizată în scopuri distructive. Creativitate are, fără îndoială, o parte mai întunecată. Imaginația umană este capabilă de distrugeri imense precum și a posibilități aproape infinit constructive. În ce măsură este, posibil să contribuie la generarea sisteme care să stimuleze și să celebreze creativitatea, într-un cadru profund uman și să examineze în mod activ și să încurajeze examinarea critică a valorilor inerente.
Rolul educatorilor este, probabil, pentru a încuraja elevii să examineze posibilele efecte mai largi ale propriilor idei și cele ale altora, precum și pentru să evelueze alegerile bune și mai puțin bune. Acest lucru înseamnă că în mod inevitabil, echilibrarea perspectivelor conflictuale și valori – care s-ar putea fi ireconciliabile.
Ce înseamnă creativitatea ordinară și extraordinară
Au fost numeroase încercări de a distinge între cee ace este normal și cee ace este extraordinat, atunci când vorbim despre creativitate. Care este relația uneia cu calaltă? Ei bine este vorba despre un proces continuu.
Cu toate acestea, aceste afirmații au nevoie de mai multe investigații; pentru înțelegerea noastră a ceea ce factori pot declanșa un act de creativitate extraordinară, dar care este încă imperfectă. Acest lucru are implicații asupra educației. De exemplu, este posibil ca prin stimularea creativității a tuturor copiilor, vom produce mai mult un comportament creativ în toate punctele conținuul, inclusiv creativitate extraordinară.
Această presupunere pare să stea la baza atât de politică și, de asemenea, la unele comentarii asupra creativității în educație. Există o serie de provocări pentru punerea în aplicare creativității în educație, printre care se numără unele fundamentale limitări ale conceptului în sine.
Am propus ca creativitatea nu se poate în mod necesar să fie văzută ca un concept universal, aplicabil în egală măsură și relevante pentru diverse contexte. Așa că, urmează să discutăm despre dilemele care există în jurul creativității, dat fiind faptul că acest concept este un concept universal.
În cazul în care creativitatea este specifică unei culturi, ar trebuie să se pună în balanță cât de potrivit este ca aceasta să fie încurajată în cadrul educației. Stimularea creativității presupune încurajarea ca cel care învață să adopte un mod de viață care să prezinte ceva ca universal atunci când nu este.
Pe de altă parte, educația în orice context cultural va implică predarea unor concepte ca și cazul în care acestea au fost universale; dar, ca orice alt concept, creativitatea nu trebuie neapărat să fie învățată în acest fel. Astfel, cu toate că creativitatea este întotdeauna situată într-un context cultural, prin interogarea acestuia în ipoteza universalismului cultural, ea poate fi contestată.
Ideea că inovația este de la sine un lucru bun. Că vechiul sau împrumutatul, moștenitul și neschimbătorul nu sunt de dorit, întrucât noul este, prin contrast, are o valoare primordială, în virtutea noutatea.
Creativitatea, în sensul procesului care conduce la o schimbare constantă și ls inovație în domeniul produselor, contribuie la dezvoltarea economie, prin aceea că, un produs având o scurtă durată de viață contribuie la o creștere a vânzărilor, și așa mai departe. Cât potrivită este încurajarea creativității, fără o reflecție critică asupra consecințele asupra mediului, sociale și altele care pot decurge din aceste manifestări?
Încurajarea creativității în clasă ar putea alimenta astfel de comportamente, dar stimularea creativității copiilor ar putea conduce, de asemenea, la provocări care ar putea duce la moduri alternative de existență.
În ceea ce privește provocările practice, în domeniul pedagogic, din perspectiva curricumului, acesta poate fi organizat prin stimularea creativității. Un curriculum care este fixat, obligatoriu, implică o mare de cunoștințe și implică timp de învățare, astfel este o provocare pentru cadrele didactice să reușească să stimuleze creativitate.
Măiestria profesională într-o pedagogie centralizată
Centralizarea numai a curriculumului, ci și a metodelor pedagogice, a alfabetizării, pot fi văzută, după cum știm, ca reprezentând o provocare pentru cadrele didactice, în acest sens, poate fi văzută ca o limitare a creativității cadrelor didactice, cel puțin în anumite părți ale curriculum-ului iar în unele faze.
Diferențele și potențiale tensiuni între predarea creativității și învățare creative
Distincția între predare pentru creativitate și învățătura creativă a fost făcută de către Raportul NACCCE (1999), care a recunoscut că predarea pentru creativitatea poate sau nu poate implica predarea creativă. Noțiunea de învățare creativă este teoretizată în prezent. Pot exista practic diferențe între fiecare dintre acestea.
Împotriva contextul unui discurs politic, social și economic creativitate în educație ca un "lucru bun", se confruntă cu o serie de potențiale limitări la promovarea creativității în educație, dificultăți de terminologie adică, conflicte între politică și practică, limitările în organizarea curriculară, și limitări care rezultă dintr-o pedagogie controlată la nivel central.
Mai mult există limitări fundamentale, de mediu și limite etice pentru creativitate, observând că creativitatea nu poate în mod necesar să fie văzută ca având o relevanță universală și o valoare universală.
Așa că, provocarea creativității este, necesară, pentru a le oferi elevilor o educație întemeiată în mod responsabil, în contextual secolului XXI. Astfel, cadrele didactice trebuie să acționeze în limitele curriumului pentru a contribui la dezvoltarea elevilor, deoarece aceștia sunt viitorii cetățeni ai unei țări.
Cum influențează educația creativitatea?
Cei mai mulți autori văd creativitatea sunt de acord că este posibil să se încurajeze sau într-adevăr, inhibarea dezvoltării creativității la copiii mici. Constatarea evidențiată de Meador, este aceea că copiii sunt aparent mai creativi înainte de a intra la grădiniță, conduce la întrebarea dacă aceasta este o consecință firească a copiilor cu maturitate și dacă aceștia sunt constrânși de convenții sociale, sau dacă experiențele lor în grădiniță într-un fel provocă un declin.
În scopul de a lua în considerare modul în care creativitatea poate fi stimulată în contexte educaționale, ar putea fi util pentru a identifica unele dintre componentele creativității la copii mici. Creativitatea este strâns legată de personalitatea unui individ și viața emoțională: nu este vorba doar de "abilitățile de gândire.
Russ a dezvoltat un model pentru a explica relația dintre creativitate și procesele psihologice. Acest model sugerează că următoarele trei elemente sunt implicate:
Trăsăturile de personalitate, cum ar fi încrederea în sine, abilitatea de a tolera ambiguitatea, curiozitatea și motivația;
Procese emoționale, cum ar fi fantezia emoțională în joc, plăcerea în provocare, implicarea în sarcini și toleranța la anxietate;
abilități cognitive, cum ar fi gândirea divergentă, abilitatea de a "transforma" gândirea (de exemplu, prin posibilitatea de a reordona informații sau schimbare gândirii în funcție de anumite problem apărute pe parcurs.
Implicațiile acestui model sunt reprezentate de faptul că, pentru ca copiii să-și exprime creativitatea, au nevoie de o combinație de atribute. Cu toate că unii copii au deja componentele necesare, alții ar putea avea nevoie de ajutor, încurajare și dezvoltarea acestor calități, în scopul de a se angaja în activități de creație.
De exemplu, un copil nu poate alege să se angajeze în gândirea creativă, deoarece îi lipsește încrederea în sine și nu crede că ea are ceva de valoare de oferit. Sau poate că acesta devine neliniștit atunci când se administrează o sarcină deschis, care se încheie cu mai multe soluții posibile. Prin observare și conversații, un adult poate lucra ceea ce cauzează dificultăți copilului și îl poate încuraja.
2.2. Cum se poate influența creativitatea practicile educaționale?
Mellou sugerează că creativitatea copiilor mici poate fi cultivată prin programe educaționale din trei puncte de vedere: mediul creativ, programe creative și profesori de creație și moduri de predare. O scurtă trecere în revistă a recomandărilor referitoare la aceste trei elemente sunt prezentate mai jos.
Mediul creativ
Fundamentală pentru mediul creativ este încurajarea la joacă a copiilor. Joaca este puternic prezentată în multe discuții despre creativitate la copiii mici. Într-adevar, copiii mai mari și adulții sunt adesea încurajați să fie "jucăuși", în scopul de a facilita gândirea creativă. Jocul imaginativ (mai ales joc de rol) și libera alegere a activităților s-ar părea să fie componente cheie ale copilăriei timpurii de stabilire în ceea ce privește creativitatea.
Atât creativitatea, cât și imaginația la joacă necesită, înțelegere, capacitatea de rezolvare a problemelor, gândirea divergentă, abilitatea de a experimenta emoție și de a face alegeri. Acest lucru nu înseamnă că toate jocurile implică creativitate. Prentice sugerează că implicarea activă este un element cheie. Pentru creativitatea să se dezvolte într-un cadru educațional, este necesar ca elevii să fie implicați activ în procesul propriei lor învățări.
Cercetările au arătat, de asemenea, că este posibil ca adulții să ajute copiii îmbunătățească abilitățile jocului imaginativ, cu consecințe pozitive evidente pentru abilitățile lor creative. Au fost ridicate alte două probleme în ceea ce privește mediul în perioada copilariei.
Stimularea oferită de mediul fizic al unui copil este importantă. Aceasta este subliniată și de Runco. Aceasta ar putea include dimensiunea și aspectul sălii de clasă și spațiu în aer liber, calitatea echipamentelor și a materialelor, precum și accesul la medii variate și noi. O a doua problemă cheie este necesitatea pentru copii să li se ofere perioade suficiente și susținute de timp în care să dezvolte proiecte creative.
Programele creative
Creativitatea poate fi predată prin intermediul unor programe creative? Rezultatele cercetărilor în acest domeniu s-ar părea să sugereze că este posibil să fie sporite abilitățile creative ale copiilor prin programe de predare specifice, inclusiv cele bazate pe arte.
Cu toate acestea, concluziile din două evaluări ale cercetării privind efectele transferabile ale educației artistice au ajuns la concluzia că impactul programelor artistice asupra creativității copiilor nu este dovedit încă. Contradicția aparentă, probabil, provine dintr-o lipsă de cercetare suficientă și de înaltă calitate, precum și din posibilitatea ca nu toate activitățile artistice servesc pentru a spori creativitatea.
Profesorii creativi și predarea creativă
Profesori creativi și predarea crativă sunt componente cheie în stimularea creativității la copiii mici. Mulți scriitori, cum ar fi Tegano și colab. au evidențiat rolul profesorului în asigurarea echilibrului optim între structura și libertatea de exprimare pentru copii mici. Ei explică faptul că profesorii și alți lucrători cu copiii poate încuraja creativitatea prin comportamente, cum ar fi:
• să pună întrebări deschise
• să tolereze ambiguitatea
• să modeleze gândirea și a comportamentului creativ
• încurajarea experimentările și persistența
• să laude copiii care oferă răspunsuri neașteptate.
Malaguzzi a făcut o serie de observații cu privire la cele mai bune condiții pentru dezvoltarea creativității în experiența de zi cu zi a copiilor, care includ un accent pe interacțiunea cu adulții și colegii.
Situația cea mai favorabilă pentru creativitate, care pare a fi schimbul interpersonal, cu negocierea conflictelor și compararea ideilor și acțiunilor fiind elementele decisive. Runco susține că profesorii ar trebui să arate un interes pentru potențial creativ al copiilor și să încurajeze să construiască propriile interpretări ale cunoașterii.
Unii copii ar putea avea nevoie să învețe să se ridice în picioare pentru propriile lor idei, mai ales atunci când acestea nu sunt conforme cu cele ale restului grupului. Dar, de asemenea, copiii au nevoie să învețe discreție, astfel încât acestea să poată judeca, atunci când este necesar să fie divergenți și originali, iar atunci când este necesar să se conformeze.
Adulții, prin urmare, pot acționa în calitate de susținători și antrenori, facilitatori și modele de creativitate pentru copii. Dar, pe de altă parte, adulții au, de asemenea, potențialul de a sufoca oportunitățile pentru creativitate fiind excesivi de didactictici sau restrictivi.
Ele pot limita creativitatea prin descurajarea fanteziilor sau prin așteptările scăzute cu privire la ceea ce copiii mici sunt capabili să realizeze. Mai multe elemente pot conspiră împotriva încurajării creativității din perioada copilăriei, inclusiv presiunea pentru profesori să se concentreze asupra alfabetizării, o lipsă de pregătire în practică și o tensiune între satisfacerea nevoilor unei clase și încurajarea intereselor unui individ.
Rolul profesioniștilor creativi
În plus față de cele trei aspecte deja conturate, literatura de specialitate conține mai multe referiri la potențialul profesioniștilor creativi pentru a ajuta la dezvoltarea creativității copiilor. De exemplu, îndrumarea QCA în anul 2000 pentru Etapa Foundation sugerează că, pentru pentru a facilita dezvoltarea creativă, copiii mici ar trebui să aibă posibilitatea de a lucra alături de artiști și adulți creativi.
Un model ar fi ca toți educatorii să permită copiilor mici să se implice în proiecte extinse. Copiii sunt încurajați să utilizeze desene ca "limbaj grafic" pentru a înregistra ideile, sentimentele și observațiile.
O parte esențială a teoriilor în caest sens sunt spațiile care sunt "bogate în materiale, instrumente și persoanele cu competențe profesionale. Aceste spații, cunoscute sub numele de atelieruri, sunt concepute pentru a fi locuri în care copii cu limbi diferite pot fi aduși împreună pentru a studia într-o atmosferă liniștită.
În timp ce există un organism de cercetare în impactul schemelor și artiștilor în școli, rolul artiștilor în încurajarea creativității copiilor mici nu a fost încă bine cercetat. Cu alte cuvinte, deși implicarea artiștilor profesioniști și a lucrători de creație are un potențial considerabil de a fi de ajutor, noi nu avem dovezi de cercetare pentru a spune ce fel de implicare ar putea avea cel mai mare impact asupra creativității.
Creativitatea este o caracteristică umană importantă. Este, probabil, cel mai bine gandit ca proces, care necesită un amestec de ingrediente, inclusiv trăsături de personalitate, abilități și deprinderi. Personalul din școli și cadele didactice pot ajuta copiii să-și dezvolte creativitatea prin asigurarea unui mediu creativ, ajutând copiii să construiască abilitățile lor prin joc, un comportament creativ ei înșiși și lăudând eforturile creatoare ale copiilor.
Amintiți-vă că oamenii sunt creativi pentru că ei aleg să fie, așa că a afla despre și de încurajarea intereselor proprii ale unui copil este un punct de plecare important. Unii copii pot considera că este dificil să-și exprime creativitatea. Personalul poate ajuta prin observarea comportamentului lor (mai ales în timpul jocului imaginativ), identificarea situațiilor în care dificultatea apare și elaborarea unui plan de acțiune.
De la începutul secolului al XX-lea, pedagogie a fost de acord că unul dintre principalele obiective ale educației este dezvoltarea creativității. Formula generală a acționat atât în îmbunătățirea și dezvoltarea societății, precum și în integrarea individual în societate. Experimentele de psihologie și analizele au încercat să definească creativitatea și modul ei de a determina modul de formare.
În prezent, cadrului didactic îi revine rolul de a contribui la formarea creativității emoționale. Această caracteristică psihologică este nelimitată: orice persoană are posibilitatea de a-și îmbunătăți nivelul de creativitate.
Astăzi, fiecare sistem educațional își propune să valorifice afecțiunea, cultura, acțiunea, gândirea copiilor, pentru a dezvolta atitudini, comportamente, mentalități, astfel copiii își doresc pentru să deveni complice la formarea lor. Abordarea jocului în predare, actualizarea lui din perspective diferite este una dintre problemele actuale ale pedagogiei.
Formarea personalității armonioase, receptive la schimbare, capabile să integreze dinamică în societatea contemporană este o cerință imperativă a timpului. Psihologii recunosc natura docilă de creativitate și în dezvoltarea inteligenței emoționale. În acest context, formarea personalității elevului nu mai este axată pe o abordare dispersată, care obosit elevul, ci reprezintă o politică strategică, în care elevul este evidențiat prin propria sa acțiune.
Capitolul 3. Jocul didactic și rolul lui în dezvoltarea creativității
3.1. Jocul și dezvoltarea creativității
Educatoriii și psihologi din ultimele decenii au încercat din greu să integreze în sistemul de învățământ conceptul de creativitate prin diverse domenii de artă și aplicarea conceptului de integrare interdisciplinară. Cercetarea teoretică a aceastei problemă conduce la ideea că integritatea muzicală a activităților didactice – este un sistem alternativ în formarea / dezvoltarea elevilor.
Aici integritatea lecției a devenit un obiectiv care este dezvoltat prin diferite mijloace. Odată cu dezvoltarea științei, tehnologiei apare necesitatea de a revizui ultima modalitatea de instruire a elevului. În acest context, procesul educațional necesită noi modele în cadrul educării tinerei generații.
În diferite sisteme de învățământ jocul a jucat un rol diferit. Acest problema a fost abordată de mulți oameni de știință, profesori cu experiență în domeniu educațional. Jocul este una dintre metodele didactice care poate folosi cu succes la activitatea didactică. Abordările profesorilor diferă, dar obiectivele sunt similare.
Lecții prin conținutul lor ca o formă de pregătire didactică, contribuir la dezvoltarea inteligență emoționale prin jocuri didactice, care vor fi pentru elevi ca un instrument de implicat în activitate – ca instrument de cunoaștere și dezvoltare. Aceștia vor învăța o serie de aspecte și abilități, precum: activism, creativitate, sociabilitate.
Dezvoltarea creativității prin jocuri reprezintă o preocupare pentru profesori și contribuie la formarea percepțiilor și cunoștințelor. Un rol important al joacului contribuie la menținerea interesului pentru cele communicate de cadrul didactic.
Jocuri didactice sunt obiectivate prin repetiții dinamice a rezultat în urma unor variații ale rolurilor, locuri, prin diverse stimulente prin concursuri și prin alcătuirea diferitelor grupuri etc. Activitatea didactică creative prin intermediul jocului este acțiune fără formă fixă, care este organizată ca o activitate vie, având ca activități de predarea unor sarcini, în concordanță cu anumite obiective, cu scopul de a-i învăța pe elevi, prin intermediul unor activități distractive.
Din cele de mai sus, distingem:
– Jocuri care au ca scop căutarea unor obiecte sau informații suplimentare.
Cunoașterea prin explorare;
– Jocuri educative, care pot fi practicate în diferite discipline școlare prin activități repetitive;
– Joc muzical didactic, specific pentru educația muzicală are drept scop de învățarea și descoperirea prin repetarea conceptelor legate de programa școlara sau programa analitică a conținutul care stimulează capacitățile copilului.
Psihologul L.Vygotsky este de părere că munca prin joc – are dublă acțiune în dezvoltarea persoanelor implicate în astfel de activități. Omul de știință D. Elconin prezintă activitatea elevului ca o necesitate motivațională a stari psihologice. Jocul este tratat ca un motiv care stimulează acest lucru.
Activitatea educativă
Sarcina principală a acestei activități didactice nu este rezultatul final, ci procesul prin care elevul cu un grup de colegi, fiind ghidat de către professor este implicat în activitate, pentru a-și forma inteligența emoțională.
Muzica ca arta acționează asupra psihicului, prin mișcare elevului și creșterea dorinței de a schimba rapid acțiuni și evenimente. În acest fel, pentru ca elevilor le sunt formate aptitudini muzicale și abilități menținerea interesului și atenției, în curs de dezvoltare auzului, calitățile intelectuale, formând inteligența emoțională se integrează.
Jocul muzical contribuie la dezvoltarea melodică și la simțul ritmic al copiilor. Jocul muzical este organizat într-o formă liberă nu are fixat formă, având ca obiectiv o anumită sarcină. Organizarea jocului necesită respectarea anumitor cerințe: alegerea jocului, urmărirea scopului educațional: dezvoltarea unui ritm melodic, dezvoltarea auzului, educarea calităților morale și volitive, interes pentru muzică etc.
Omenirea a parcurs un drum lung spre formarea omului din timpul copilariei – o foarte o parte importantă a vieții umane. Atunci când vorbim despre joc, ne amintim de copilărie – o perioadă specială în viața umană. Jocul are o importanță foarte mare în viața copilului. Psihologul E. Arkin a concluzionat: jucăria și jocul sunt caracteristici comune care caracterizează copilăria tuturor națiunilor și toate timpurile.
Pentru copii jocul este un mijloc fundamental de a cunoaște lumea. Pot fi utilizate desene vesele, texte haioase, cântece – toate acestea fac ca procesul de formare să nu fie plictisitor, pentru a nu priva copiii de momente fericite. Muzica educă și dezvoltă o serie de procese mentale superioare. Jocul în comparație cu alte forme de activitate cognitivă, are mai multe priorități.
Jocul l-a oboist niciodată pe elev, deoarece el include foarte natural informații în intelectul copilulul. În plus, jocul este un mod perfect de a forma de fiecare proces decercetare proces. În cele din urmă jocul este un mod ideal de a mobiliza emoțiile copilului, intelectul, atenția etc. În timpul jocului, atenția copilului este concentrată la maximum.
El nu scapă – este captivat de joc și absorbit complet. În timpul jocului, un copil trăiește mai intens momente de creație. Pe baza unei cărți pentru elevii cu vârste mici, la orice subiect trebuie să fie jocul. Datorită acestui fapt, studentul dobândește capacitatea de a percepe și retrăiește în acțiune concepte noi, dar nu-i învețe ca reguli gata făcute.
O lecție cu jocuri necesită abilități de organizare a profesorilor. Acest lucru este ușor de realizat dacă profesorul include mai mult în joc. Ca un conductor de orchestră, el poate face apel la muzică – profesor trebuie să ia parte la joc situații cu care operează lecție. Acest lucru îi permite să controleze jocul.
Orice sarcină poate fi transformată într-o situație de joc. Un indiciu al jocuui poate fi oferit dacă problema este mai grea la prima vedere. Jocurile vor fi compuse și utilizate înainte de sfârșitul lecției. Aceasta este dictată de necesitatea unei emoțională.
Atunci când vorbim despre jocuri, vom lua în considerare nevoia copilului de a se afirma. Printre copii este larg răspândită competiția pentru a fi un lider. Acesta este o parte din jocurile lor de zi cu zi. Una dintre cele mai importante forme de afirmare a unui copil este întruchiparea în rol. Copilul este un caracter științific.
El apare entuziast în rolul de "erou", "maestru" și "lider". Jocul este întotdeauna o situație care necesită creativitate inițiativă de căutare. Copiiilor le sunt oferite diferite roluri: rolul de lider, concert maestru, compozitor. Datorită acestui fapt copii care au încredere artistică, libertate, imaginație, fantezie, dar cel mai important este faptul că apare interesul în a face muzică.
Experiența arată că, în aceste situații copiii sunt foarte solicitați reciproc, destul de insistenți și dresc să facâ cât mai puține greșeli. Această metodă nu numai de lucru variază, dar cel mai important, primii pași de predare; studentul dobândește o experiență muzicală diversă. Jocurile educative au o valoare foarte mare de formare.
Fondatorul teoriei jocul didactic muzical este considerat F. Frobel. Acestuia îi aparține ideea de utiliza jocul în scopuri didactice. Omul de știință a dezvoltat un sistem special de jocuri educative. Jocul didactic este un modalitate eficientă de dezvoltare și de educație a personalității multilaterale în creștere.
Pentru a efectua toate tipurile de jocuri educative, trebuie să utilizeze o varietate de adecvată de materiale. În timp ce copiii se joacă, ei reușesc să asimileze realitățile intelectuale fără ca material intuitiv să rămână în afara. Pentru a direcționa dezvoltarea muzicală în creativitatea copiilor, începând cu primii pași – implică eforturi și responsabilitate. Noi trebuie să avem în vedere obiectivul nostru principal – să captivăm copiii prin jocuri didactice.
3.2. Joaca și dezvoltarea creativității copilului
Joacă pare a fi o trăsătură universală. Oamenii se joaca, câini se joaca, pisoii se jocă, elefanții se joacp, chiar și iepuri se joacă. Jocul este, de asemenea, o componentă cheie în procesul de învățare, dezvoltarea umană și creativitate.
Joaca îi ajută pe copiii să înțeleagă și să contextualizeze lumea din jurul lor, să-și dezvolte abilitățile de rezolvare a problemelor, abilitățile sociale, de coordonare, percepția etc. Psihologii și cercetătorii au dezvoltat o serie de teorii cu privire la motivele pentru care copiii se joacă și modul în care joacă contribuie la dezvoltarea lor.
Teoreticienii timpurii, inclusiv Schiller și Spencer în au 1800 teoretizat ca jocul a fost rezultatul excesului de energie, ceea ce înseamnă că, atunci când copiii au avut prea multă energie și nu stăteau locului cadrele didactice îi puneau să se joace pentru a consuma suficientă energie și a-i face să fie liniștiți și atenți la lecție.
Interesant, Schiller și Spencer, de asemenea, au echivalat jocul cu originile artei. Darwin a legat jocul copiilor de evoluție. Astfel copii recapitulează ce eace au făcut oamenii de la începuturile existenței. Acesta era de părere că copiii erau legați cu oamenii preistorice și de interese anterioare adoptate prin joc.
Cățăratul în copaci, de exemplu, ar afișa o conexiune cu strămoșii maimuței, ca un ecou la viața tribală. Mai multe teorii contemporane s-au dezvoltat cu privire la joc, ca modalitate didactică de formare a creativității.
Psihologi, cum ar fi Sigmund Freud și Erik Erikson consideră că jocul a fost un factor important în dezvoltarea unui copil fericit și sănătos. Pentru Freud, un copil a fost capabil să-și îndeplinească dorințele și pentru a obține satisfacții prin joc, ceea ce duce la un copil mai fericit. Jean Piaget mai târziu a dezvoltat teoria cognitivă și dezvoltare, în care jocul este în același timp un vehicul și un rezultat al dezvoltării cognitive.
Potrivit lui Piaget, copiii își dezvoltă abilitățile și cunoștințe prin joc; stăpânirea unei abilității care duce spre stăpânirea unei alte abilități, ceea ce duce la dezvoltarea de nou tip de joc pentru a satisface nevoile de competențe și cunoștințe mai avansate.
Pentru teoreticieni dezvoltarea cognitivă, cum ar fi Piaget si Sara Smilansky sunt etape de joc, de obicei, se face referire la acestea: ca elemente funcționale, construcții, simbolice, socio-dramatice, și jocuri cu reguli.
Componenta funcțională:
Componenta funcțională, de asemenea menționată ca exercițiu de joc este descrisă ca fiind prima etapă a jocului, în cazul în care copiii dobândesc abilități motorii prin acțiuni repetate. Acest lucru este, în general, este asociat cu sugari și dezvoltarea timpurie, dar copii și adulți continuă să stăpânească abilitățile fizice și de-a lungul vieții, în special în activități sportive.
Construcția jocului
Construcția jocului se referă la jocul semnificatv care are ca rezultat o anumită formă de creație. Pentru construcție joacului pentru copii se folosesc materiale și, în general, au un fel de țel final în minte.
Jocul simbolic
Jocul simbolic este cel adesea asociat cu reprezentarea și reproducerea obiectelor absente, cum ar fi băutul dintr-o cutie goală pentru a simboliza băutul unui lichid dintr-o ceașcă. Copiii încep în general, acest tip de joc în jurul vârstei de doi ani, trecerea de la practica și jocuri repetitive la jocuri ce implică mai mult dramă și imitație. Acest tip de joc permite, de asemenea, copiilor acționeaze și mai bine să înțeleagă lumea din jurul lor.
Jocul socio-dramatic:
Jocul socio-dramatic este este o formă mai dezvoltată de joc simbolic / dramatic în care copiii se angajeze în diferite roluri de joacă cu alți copii, prin imitație. Joaca sociodramtic contribuie la dezvoltarea creativității, creșterea intelectuală, și abilități sociale. Prin joacă, copii înveță să înțeleagă și să lucreze cu rolurile altora.
Jocuri cu reguli:
Jocuri cu reguli reprezintă cea mai înaltă formă de dezvoltare cognitivă în ceea ce privește joaca. Atunci când jucați jocuri cu reguli, copii sunt capabili să interacționeze cu alți copii / adulți în contextul dat și cu un set de reguli. Copiii învață să controleze comportamentul lor în limite și de a dezvolta abilități specifice, în timp ce se joacă.
Play duce la descoperire, la dezvoltarea judecății verbale și a raționamentului. Este important pentru aptitudinile de manipulare, arta imaginativă, descoperirea și raționament. Joaca cu diferite obiecte contribuie la îmbunătățirea capacității de rezolvare a problemelor. Acest lucru este un indicator al creativității.
Experiențe în timpul jocul pot avea ca rezultat îmbunătățirea și rezolvarea problemelor. Jocul este un element indispensabil în dezvoltarea copilului. Acesta este procesul natural al copilului de învățare și de dezvoltare și, în consecință, un ingredient critic în procesul educativ.
Jocul dezvoltă creierului tinerilor în domeniile gândirii simbolice și abstracte și permite copiilor să descopere noi experiențe, astfel încât să prelucreze, să înțeleagă și să le interiorizeze. oacă pentru copii este caracterizată prin spontaneitate, libertate, creativitate, descoperire, și bucurie. Diferite tipuri de joc dau copiilor oportunități de a face alegeri și de a folosi propriile lor idei. Deoarece jocul este voluntar și autoinițiat, acesta promovează libertatea și auto-exprimarea.
Deci, ce are aceasta de a face cu creativitate și locurile de joaca?
Ca parte integrantă a dezvoltării copilului, jocul este, de asemenea, semnificativ în dezvoltarea creativității. Jocul oferă oportunități pentru copii să-și imagineze, să creeze, să se prefacă, în special prin joc socio-dramatice și în jocul constructiv. Jocul este adesea ori spontan, original și neconform.
De asemenea, joacă îi ajută pe copii să dezvolte o gândire complexă și să-și dezvolte abilitatea de rezolvare a problemelor (indicatori puternici adesea considerați creativitate) prin oportunități de a interpreta obiecte și situații și de a le pus împreună în noi moduri. Metodele variate de joacă, de asemenea, contribuie la dezvoltarea sănătoasă a aptitudinilor fizice, intelectuale, emoționale și sociale, care duc la dezvoltarea unor adulți sănătoși și mai fericiți, care, în conformitate cu Maslow, ar fi mai bine consturiți pentru preocupări creative.
Jucăușenia este listată de mulți oameni creativi ca un puternic factor în capacitatea lor de a crea. Procesul de creație este adesea în sine, o formă de joc. Joacă permite copiilor și adulților să formeze înțelegere și idei despre lume, să se relaxeze și să se reîncărce, să își imagineze noi lumi și concepte, precum și să reconstruiască lumea din jurul lor, care sunt toți factorii valoroși în creșterea și aplicarea creativității.
Așa cum s-a discutat mai sus, există mai multe forme de joc, care sunt valoroase pentru diferite tipuri de dezvoltare fizică și cognitivă. Variațiile în spațiu și oportunități de joc sunt, de asemenea, foarte importante pentru dezvoltarea unor persoane sanatoase, creative, care vin la terenurile de joacă.
Spațiul de joacă în aer liber are o serie de beneficii pentru dezvoltarea copilului și a creativității, acestea includ: posibilitatea de practicare a diferitelor jocuri, inclusiv funcția de dezvoltarea motorie și obișnuirea cu regulile jocurilor.
Zonele de joacă bine concepute oferă copiilor posibilități multiple de interpretare și imaginație. Spațiile de joacă în aer liber permit copiilor să se conecteze cu natura și să-și dezvolte o relație cu lumea din jurul.
Natura ne ofera obiecte și resurse pentru jocul dramatic și de construcție care nu sunt posibile prin obiecte făcute de om. Joacă în natură îi ajută pe copii să dezvolte o dragoste și respect pentru mediul înconjurător.
Spațiile de joacă din comunitate care oferă oportunități de abordare socială și socio-dramtice. Locuri de joaca pot fi locuri magice, care permit copiilor să-și asume noi roluri și realități și să dezvolte imaginația și creativitatea.
În multe zone urbane există o integrare a spațiilor de joacă în parcurile naturale care sunt bine concepute pentru a oferi copiilor acces la lumea naturală. Expunerea la mai multe medii și tipuri de joc pot ajuta la dezvoltarea copiilor mai creativi și fericiți.
Terenuri de joacă poate fi distractive și iubite de copii
Tradiționalele
Terenurile de joc tradiționale sunt ceea ce există în cele mai multe școli și parcuri. Terenurile de joc tradiționale sunt predominant axate pe jocul fizic, abilitățile motorii și de consum al energieiÎn mediul urban, în special, acestea tind să fie asfaltate, echipate cu structuri din oțel sau din material plastic, cum ar fi leagăne, tobogane, balansoare etc. De multe ori aceste locuri de joacă sunt plate, iar spațiul natural lipsește de aici pentru pentru jocul dramatic, simbolic sau jocul de construcție.
Designul locurilor de joacă și terenurile de joc
Spațiile sunt proiectate de către profesioniști în recreere, educație, design și arhitectură. Ele se concentrează mai mult pe furnizarea de spații care să răspundă nevoilor de dezvoltare ale copiilor și sunt potrivite din punct de vedere estetic. Ele sunt, de obicei mai mari, mai deschise și permit o gamă mai largă de activități decât cele tradiționale.
Richard Dattner a proiectat o serie de zone de joacă în anii 1960 și 1970, inclusiv și parc tematic egiptean în parcul central adiacent la Muzeul Metropolitan de Arta din New York City pentru a aduce la viață unele din artefacte în muzeu.
Studiu experimental privind organizarea și desfășurarea jocurilor didactice în învățământul primar
4.1. Metodologia cercetării
Scopul acestui studiu este de a investiga efectul jocurilor de cuvinte cu privire la învățarea vocabularului limbii engleze, din două școali primare. Pentru a ajunge la scopul studiului, experimental a inclus evaluarea elevilor și verificarea nivelului de cunoștințe în ceea ce privește vocabularul limbii engleze.
Așa cum am arătat în partea teoretică a lucrării de față, predarea trebuie să nu fie una care îi plictisește pe elevi. Acest lucru este cu atât mai important cu cât elevul este mai mic de vârstă. Până în momentul de față, jocul este un element important al procesului de învățare. În acest sens, literature de specialitate a făcut dovada faptului că jocul trebuie integreat în procesul de predare.
Cu toate acestea, la ora actuală, în programul de învățământ românesc, metodele de predare nu sunt interactive, ci dimpotrivă, modalitatea de predare este una standard. Am putea spune că este chiar rigidă și învechită. Prin intermediul lucrării de față, ne-am propus să contribuim la literature de specialitate și să oferim support în cee ace privește introducerea unor mtode diferite de predare.
În cee ace privește experimental de față, testul a a fost construit pentru a măsura nivelului elevilor la vocabularul limbii engleze. Acesta a constat în treizeci de articole cu privire la vocabularul limbii engleze.
Eșantionul a studiului a constat din:
158 de elevi de clasa a doua;
76 elevi de sex masculin;
82 studenți de sex feminin în primul semestru al anului universitar 2016/2017.
Figura 4.1 Distribuția grupului de control în funcție de gen.
Distribuția grupului de control în funcție de gen
În funcție de sexul respondenților din grupul de control, avem următoarea distribuție:
Masculin – 37
Feminin – 40
Distribuția grupului experimental în funcție de gen
În funcție de sexul respondenților din grupul experimental, avem următoarea distribuție:
Masculin – 39
Feminin – 42
Figura 4.2 Distribuția grupului experimental în funcție de gen.
4.3. Distribuția grupului de control în funcție de mediul de proveniență.
Distribuția grupului de control în funcție de mediul de proveniență.
În funcție în funcție de mediul de proveniență al respondenților din grupul de control, avem următoarea distribuție:
Rural – 30
Urban – 47
Distribuția grupului experimental în funcție de mediul de proveniență.
În funcție în funcție de mediul de proveniență al respondenților din grupul experimental, avem următoarea distribuție:
Rural – 21
Urban – 60
Este o variabilă demografică ce nu prezintă diferențe semnificative nici în cazul grupului de control, nici în cazul grupului experimental. Acesta fiind motivul pentru care, atât elevii din mediul rural, cât și elevii din mediu urban au avut rezultatele studiului analizate împrenuă și nu separat.
4.4 Distribuția grupului experimental în funcție de mediul de proveniență.
Distribuția grupului de control în funcție de vârstă.
În funcție în funcție de vârsta respondenților din grupul de control, avem următoarea distribuție, conform figurii 4.4:
8-9 ani – 27
10 – 30
11-12 – 20
4.5 Distribuția grupului de control în funcție de vârstă.
Distribuția grupului experimental în funcție de vârstă.
În funcție în funcție de vârsta respondenților din grupului experimental, avem următoarea distribuție:
8-9 ani – 21
10 – 29
11-12 – 31
Chiar dacă vârsta respondenților a fost diferită, aceasta nu a contribuit la diferențe între cee ace privește rezultatele obținute de respondenți. Nivelul cunoștințelir eevilor, a fost mai degrabă influențat de anii de studiu, precum și de cunoștințele accumulate la nivelul familiei sau educației preșcolare. Acest rezultat va fi prezentat în figura 4.7. Dar numărul anilor de studiu a contribuit la alegerea cuvintelor pentru realizarea jocului de cuvinte.
Figura 4.6 Distribuția grupului experimental în funcție de vârstă.
Distribuția grupului de control în funcție de anii de studiu.
În funcție în funcție de anii de studiu ai limbii engleze din grupul de control, avem următoarea distribuție, conform figurii 4.7:
1 an – 25
2 ani – 30
3 ani – 22
Figura 4.7 Distribuția grupului de control în funcție de anii de studiu ai limbii engleze.
Distribuția grupului experimental în funcție de anii de studiu.
În funcție în funcție de anii de studiu ai limbii engleze din grupului experimental, avem următoarea distribuție, conform figurii 4.7:
1 an – 26
2 ani – 30
3 ani – 27
După cum spuneam mai devreme, anii de studiu au fost semneficiativi pentru rezultatele testului la limba engleză. Astfel, pentru a păstra acuratețea testului aliți 20 de respondenții dintr-un eșantion pilot au fost testați. Aceștia nu au fost incluși în testul final, ci au contribuit doar la un studiu cât mai exact.
Figura 4.8 Distribuția grupului experimental în funcție de anii de studiu ai limbii engleze.
Figura 4.9. Distribuția grupului de control în funcție de rezultatele la limba engleză.
Distribuția grupului experimental în funcție de rezultatele la limba engleză.
În funcție de rezultatele la limba engleză din grupului de control, avem următoarea distribuție, conform figurii 4.9:
9 sau 10 – 37
8 – 36
7 – 10
Distribuția grupului experimental în funcție de rezultatele la limba engleză.
În funcție de rezultatele la limba engleză din grupului experimental, avem următoarea distribuție, conform figurii 4.9:
9 sau 10 – 40
8 – 40
7 – 1
Figura 4.10 Distribuția grupului de control în funcție de rezultatele la limba engleză.
Respondenții studiului au fost distribuiți în patru grupuri:
două gruri de sex feminin
a) grupul de sex feminin pe care s-a realizat experimentul;
b) grupul de sex feminin care a servit drept grup de control.
– două grupuri de sex masculin:
a) grupul de sex masculin, pe care s-a realizat experimentul;
b) grupul de sex masculin care a servit drept grup de control.
Loturile experimentale le-a fost predat vocabularul limbii engleze, folosind jocuri, în timp ce grupurilor de control le-a fost predat vocabularul limbii engleze, folosind modul tradițional de predare, folosind imagini și memorizarea.
Respondenții au fost 39 de elevi de sex masculin pentru grupul experimental și 37 de studenți de sex masculin pentru grupul de control, în timp ce studenții de sex feminin pentru grupul experimental și de control au fost de 42 și respectiv, 40.
În realizarea experimentului au fost utilizate analizele statistice descriptive (mijloace și deviația standard) pentru testele de înainte și după predarea vocabularului limbii engleze. Ulterior s-au folosit metode statistice de comparare: analiza variației pentru a face o comparație între grupurile de control și grupele experimentale și variabile de gen (masculin și feminin).
Constatările studiului au indicat ca au existat diferente statistic semnificative în ceea ce privește derularea predării între grupurile de control și grupurile experimentale în favoarea grupului experimental, și nu a existat nicio diferență statistică semnificativă a elevilor în funcție de genul acestora.
Cercetarea s-a încheiat cu recomandări pentru a spori efectul folosirii jocurilor de cuvinte pentru predarea limbii engleze, mai concret, pentru predarea vocabularului limbii engleze. De asemenea, o altă recomandare este efectuarea de studii suplimentare cu privire la alți respondenți pentru o perioadă mai lungă de timp.
Rolul jocurilor în predarea și învățarea vocabularului nu poate fi negat. Cu toate acestea, în scopul de a identifica cele mai potrivite jocuri pentru predarea vocabularului este important ca jocurile să fie selectate cu atenție. Ori de câte ori un joc urmează să se desfășoare, numărul de elevi, nivel de competență, contextul cultural, calendarul, subiect de învățare și mediul din clasă sunt factori care trebuie luați în considerare. Jocurile oferă ajutor și încurajează mulți elevi să se implice în activitatea de la clasă. Jocurile îl ajută, de asemenea pe profesor să creeze contexte în care limba este utilă și semnificativă.
Una dintre tehnicile care pot fi folosite pentru predarea vocabularului este jocul de cuvinte. Aceste jocuri puteau fi exersate de elevi p pe o perioadă mai lungă de timp. Desigur, criteriile de selectare a cuvintelor au trebui să fie luate în considerare cu atenție, deoarece nu este cazul ca toate cuvintele să fie predate prin jocuri de cuvinte.
Cu toate acestea, trebuie avut grijă ca selectarea cuvinteloer să cuprindă acele cuvinte care redau concepte cheie și care au o utilitate mare în vorbire. Trebuiesc selectate cuvite relevante pentru cea mai mare parte a conținutului care este învățat și este înțeles de elevi.
O altă problemă importantă în faptul limitarea numărului de cuvinte implică ca elevii să învețe cuvinte cu înțelesuri, la un nivel mai profund de înțelegere, care poate fi considerat un principiu important al creșterii vocabularului susținut.
Utilizarea de jocuri de cuvinte se adresează, de asemenea, nevoile specifice ale elevului. Acest lucru ar însemna că, pentru cei care învață eleva la nivel intermediar și avansat, tehnicile tradiționale de predare a vocabularului pot avea o prioritate mai mică. Cu toate acestea, utilizarea de jocuri de cuvinte este un domeniu adesea neglijat în predarea vocabularului.
De-a lungul ultimului deceniu cărți pentru profesori și studenți s-au concentrat asupra modalităților de organizare, asupra practicii și prezentării vocabularului nou pentru a face accesibile și memorabile pentru elevi. Jocurilor de cuvinte și modul în care putem crește gradul de conștientizare al elevilor le-a fost, probabil, acordat mai puțină atenție decât acestea ar fi meritat în mod normal.
Profesorii au recunoscut de mult timp importanța folosirii emoțiilor elevilor. De asemenea, au recunoscut că joaca este un mijloc de încurajare a procesului de învățare. Unii cercetători au raportat utilizarea cu succes a jocurilor atunci când au predat limba franceză elevilor din clasele primare. Aceștia au utilizat ca activități de învățare, jocuri cum ar fi puzzle-urile și alte jocuri care formează o parte esențială a învățării. Jocul de cuvintele pot fi legate de terenurile de tenis sau de cricket sau orice alt joc. De asemenea, este important ca jocul să fie ajustat la capacitatea lingvistică a elevilor.
Importanța de jocuri
Învățarea limbilor străine este o sarcină grea, care poate fi uneori frustrantă. Efortul constant este necesar pentru a înțelege, reține și utiliza limba țintă. Jocurile s-au dovedit a avea avantaje și eficacitate în învățarea vocabularului în diferite moduri:
* Jocurile aduc relaxare și distracție pentru elevi, în acest fel, aceștia sunt ajutați să învețe și să memoreze cuvinte noi mai ușor.
* Jocurile implică, de obicei o competitivitate prietenoasă și îi face pe elevi să fie interesați și focusați;
* Jocurile de vocabular pot introduce contextual lumii relale din clasă și spori utilizarea acestora din partea elevilor. În acest mod, limba engrleza ar putea părea mai ușor de învățat și mai distractivă, chiar dacă predarea este extrem de serioasă.
* Jocurile pot fi un bun mod de comunicare.
* Jocurile sunt extrem de motivante si dau elevilor posibilitatea de a-și exprima mai mult opiniile și sentimentele lor.
* Jocuri permit profesorilor să adauge diversiune activităților obișnuite de clasă, deoarece pot echivala cu spartul gheței. De asemenea, folosite pentru a introduce noi idei.
Jocurile sunt adesea asociate cu distracția. Deși este adevărat că jocurile sunt, de obicei distractive, nu trebuie să se piardă din vedere valoarea lor pedagogică, în special în a doua limbă de predare.
Jocuri pot reduce anxietatea, făcând astfel ușoară memorarea. În plus, ele sunt de multe ori foarte motivante, relevante, interesante și ușor de înțeles. Jocurile sunt, uneori folosite în sălile de clasă pentru a dezvolta și consolida concepte (de exemplu, culori, forme, numere, definiții ale cuvintelor), pentru a adăuga deviere la activitățile de clasă obișnuite, și chiar pentru a sparge gheața.
Un utilizator eficient al jocurilor în clasă limbă nu este neapărat profesorul, care are o lungă listă de metode didactice în cap, dar cineva care crede cu adevărat în succesul utilizării jocurilor și cunoaște ingredientele și modul în care acestea pot fi variate pentru a apela mai departe la diferite activități și abilități ale jucătorilor. Un profesor care înțelege un joc în acest fel este mult mai probabil să fie în măsură să găsească sau să creeze, să ajute elevii săi să învețe ceva, deoarece acestea cunoaște efectul jocului.
Printre numeroasele moduri de a face învățarea mai eficientă, jocurile sunt gândite ca instrumente utile pentru o astfel de înțelegere.
Există mai mulți factori care ar trebui să fie luați în considerare în timp ce se face selecția jocurilor. Unul dintre aceștia trebuie să implice adecvarea jocului. Cadrele didactice ar trebui să fie foarte atente cu privire la alegerea de jocurilor în cazul în care doresc să facă eficient procesul de învățare. Dacă cadrele didactice doresc să aducă rezultate vizibile, prin intermediul jocurilor, acestea trebuie să corespundă nivelul elevului, vârstei acestuia sau materialului care urmează să fie predat.
Jocuri contribuie dezvoltarea vocabularului. Acestea oferă studenților o șansă să învețe, să practice și să revizuiască limba engleză într-o atmosferă plăcută. Ele s-au dovedit a avea avantaje și eficacitate în învățarea vocabularului în diverse moduri.
Cercetatorii au observat că în din România, elevii se confruntă cu dificultăți în învățarea limbii engleze ca limbă străină, în general,și învățarea vocabularului limbii engleze, în special. Unul dintre cele mai dificile aspecte ale învățării unei limbi străine, în special într-un context ca acesta, este memorarea vocabularului.
Învățarea vocabularului joacă un rol major în succesul la limba engleză pentru cel care învață limbi străine. Unii profesori cred că numărul de noi termeni de vocabular introduși în orice moment ar trebui să fie limitată. Metoda standard de prezentare până la 20 sau mai multe cuvinte noi pe care elevii trebuie să învețe la un moment dat, nu este un mod eficient de a ajuta elevii să-și dezvolte vocabularul.
Văzând că învățarea vocabularului este o problemă pentru elevii din România, am decis sa investighez efectul folosirii jocurilor de cuvinte ca o strategie privind predarea acestei limbi elevilor din Suceava și nu numai.
Cadrele didactice au justificat, adesea utilizarea jocurilor cu referire la motivația pe care o poate oferi elevului să se implice. Potrivit lui Allen, adolescenții și adulții se pot bucura de jocuri, la fel de mult ca și copiii, și în cazul în care scopul unui joc este explicat, ei nu vor simți că este copilăresc.
În cazul jocurilor, utilizarea limbii are prioritate față de practicarea limbii. Și, în acest sens, jocurile aduc clasa mai aproape de lumea reală. Fiecare joc, prin natura sa, se concentrează pe una sau mai multe aspecte ale limbii engleze ca un punct de gramatică, o zonă de vocabular, sau o abilitate de comunicare. Jocurile pot ajuta la procesul de predare, și nu există niciun motiv pentru care nu pot fi incluse ca parte a unei lecții.
Semnificația studiului
Studiul de față este considerată semnificativ din anumite motive majore. Aceasta poate oferi aplicații pedagogice pentru profesori, elevi cât și pentru dezvoltatorii de manuale. În primul rând, rezultatele îi vor ajuta pe profesori să aibă o vedere mai bună asupra folosirii unei varietăți de activități ca jocuri. În acest fel, ei ar utiliza această tehnică adecvată pentru a îmbunătăți vocabularul elevilor.
Acest studiu poate respinge, de asemenea, opiniile unor profesori în ceea ce privește impracticabilitatea aplicării tehnicilor inovatoare în școlile din România. Jocurile ajuta profesorii să creeaze contexte în care limba este utilă și semnificativă. În al doilea rând, jocurile de limbi străine au multe beneficii pentru elevi, de asemenea.
Aplicarea jocurilor în predarea limbilor străine în sala de clasă contribuie la creșterea nivelului de concurență în rândul elevilor. Într-un mod similar, se poate reduce inhibiția în rândul elevilor timizi și slabi.
Mulți cercetători sunt interesați de utilizarea jocurilor pentru predarea vocabularului limbii engleze. Prin urmare, s-au efectuat numeroase studii cu privire la utilizarea activităților de divertisment pentru predarea vocabularului limbii englez. Cu toate acestea, cele mai bune cunoștințe ale cercetătorilor; puține studii au fost realizate folosind jocuri de cuvinte în predarea limbii engleză, a vocabularului în România.
Ca urmare a acestui studiu, dezvoltatorii de manuale pot, de asemenea avea beneficii substanțiale de pe urma acestui studiu. Ele pot selecta, integra diverse tipuri de jocuri pentru diferite abilități și elemente ale limbajului în programa cărților.
Scopul studiului
Scopul acestui studiu este de a investiga efectul folosirii jocurilor de cuvinte în predarea limbii englezee la elevii din clasele primare din Suceava.
Întrebările studiului
1. Există diferențe semnificative statistic (α≤0, 05) după predarea vocabularului limbii engleze în funcție de strategia de predare (folosirea jocurilor de cuvinte și predarea în mod tradițional)?
2. Există diferențe semnificative statistic (α≤0, 05) după predarea vocabularului limbii engleze în funcție de sexul respondenților?
Analize a literaturii conexe
Studii anterioare
Câteva studii au masurat de fapt, impactul jocurilor asupra învățării elevilor, dar un studiu amplu, realizat de Merluciu (1998) a examinat performanța elevilor după ce stilul de predare a fost unul interactive, dar a implicat și metode de predare tradiționale la cursul introductiv de fizică.
El a comparat 48 de ore de predare de fizică, din care 14 ore de fizica au cuprins metode interactive și metode tradiționale de predare. Cursuri clasificate ca având conținut interactiv conțineau activități ce implicau dinscuții între elevi și elevi și profesor. Cursurile tradiționale au avut un format pasiv.
Într-o comparație pre- și post-test a cunoștințelor conceptuale, elevii au arătat că au învățat mult mai mult în urma cursurilor interactive, indiferent dacă acel curs era ținut la nivel de liceu, colegiu sau la nivel universitar.
Mai mult decât atât, în cazul elevilor care au participat la cursurile interactive a fost observată o mai mare implicare și o abilitate mai ridicată de rezolvare a problemelor mai dificile. Deși cauzalitatea nu poate fi complet izolat în acest design de grupe nonechivalente, numărul mare de elevi examinat, peste 6.500, precum și coerența efectului pozitiv al angajamentului, prezintă un argument convingător care rezonează cu rațiunea teoretică pentru folosirea activităților în clasă.
În plus față de memorie și de beneficiile pentru, jocurile și metode interactive de învățare au beneficii sociale importante pentru studenți și elevi. Aceste activități permit elevilor să practice folosind vocabularul disciplinei.
Feedback-ul de la alți elevi poate demonstra că participarea cu materialul în domeniu este acceptabil, și prevede, de asemenea, un efect pozitiv pentru lucrul cu alții pentru a realiza obiectivul activității. De asemenea, elevii mai puternici modelează modurile în care lucrează cu materialul pentru elevii cu obiceiurile de studiu mai puțin dezvoltate. Activitățile în clasă pot convinge pe elevi să se bazeze unul pe altul mai mult dacă ar studia în afara clasei.
Un astfel de context pentru învățare sprijină dezvoltarea competenței sociale. Jocurile furniza structura interacțiunilor, recompensa elevii pentru colaborarea și rezolvarea problemelor și contribuie la învățarea prin cooperare, responsabilitate individuală, interdependența pozitivă, precum și nevoia de procesare și oferirea feedback-ului.
Întrucât grupurile sociale auto-alese ale elevilor sunt adesea omogene, cu membrii din medii și interese similare, clasă poate oferi o oportunitate de a practica interacțiunea și învățare în echipe eterogene.
În plus față de promovarea diverselor interacțiuni în rândul elevilor, jocurile oferă o modalitate de a ajunge și a angaja elevii care pot avea o varietate de stiluri de învățare. Investigațiile individuale ale stilurilor de învățare susțin această percepție.
Beneficiile pe memorie, performanță sociale ale tehnicilor interactive de învățare contribuie la o a patra motivație inclusiv pentru jocuri și simulări în transferul de informații la nivelul clasei, în timpul procesului de predare. Instructorii presupune că elevii vor folosi ceea ce au învățat în alte contexte, dar această presupunere poate fi falsă.
Elevii trebuie să învățae materialul și să fie sprijiniți să-l înțeleagă în normele sociale de aplicare ale acestuie. Pentru ca elevii să transfere ceea ce învață, ei trebuie să practice abilitatea de abstractizare și să știe să o aplice. Elevii au adesea dificultăți deosebite în îndeplinirea sarcinilor de transfer în prezent, în cazul în care aceștia trebuie să utilizeze informații într-un context foarte diferit de mediul de învățare.
Jocurile contribuie la realizarea transferului, deoarece acestea necesită participarea studenților și implicarea activă cu materialul într-un context bogat. Crearea de oportunități pentru ca elevii să practice aplicarea materialului, cum ar fi într-un joc de simulare poate acoperi distanța dintre conceptele de învățare prezentate într-o sală de clasă și utilizarea acestor informații pentru a rezolva o problemă întțlniră în afara școlii.
Rațiunile care susțin utilizarea jocurilor și a altor tehnici de învățare activă în clasă, au o lungă istorie. În ciuda acestui fapt, ele pot fi utilizate insuficient în sălile de clasă de colegiu, unde conferințierea continuă să fie norma.
Wright, Betteridge și Buckby (1984) afirmă că în cazul în care este acceptată practicarea jocurilor pentru predarea limbilor străine la un nivel avansat, practica intensă și semnificativă a limbii, trebuie să fie considerată ca fiind esențială pentru profesor. Așadar, acestea nu sunt utilizate exclusiv în zilele umede și la sfârșitul semestrului. Acceptarea jocuri ca un instrument de învățare, mai degrabă decât ca material de umplutură de timp, este esențială în cazul în care ajocul este uitlizat la potențialul său maxim.
Un studiu al utilizatorilor actuali de jocuri, realizat de afaceri care dezvoltă astfel de jocuri a arătat că jocurile utilizare în afaceri, în trecut a fost foarte ridicat. Mai mult, numărul din trecut al utilizatorilor de jocuri este de 52,3%, este mai mare decât cel al utilizatorilor actuali. Acest lucru este surprinzător, având în vedere istoricul utilizării jocurilor ca un instrument de instruire în domeniul afacerior.
În ciuda beneficiile potențiale pentru memorie, performanță, competență socială, și transferul de învățare, utilizarea jocurilor și a altor activități bazate pe experiență continuă să provoace dezbateri.
Metodologie și proiectare
Respondenții studiului
Respondenții studiului au constat din: elevi din ciclul primar, fete și băieți.
Probă a studiului
Eșantionul studiului format din (158) elevi din clasele a clasa II a, a III a și a IV a – 76 elevi din școala A din Suceava; din școala B din Suceava au fost selectați elevi – băieți și fete. Din fiecare școală au fost selectate intenționat patru grupuri distincte. Două grupuri de control și două grupuri experimentale. Tabelul 3.1 prezintă distribuția subiecților studiului conform grupului și locului de proveniență.
Tabelul 4.1 Distribuția respondenților.
Proiectarea studiului
Participanții la studiu au fost împărțiți în două grupuri, experimental și de control. Participanții la grupul experimental le-a fost predate de vocabularul folosind jocuri de cuvinte pentru 8 săptămâni, în timp ce participanților din grupul de control l-au fost predat în modul tradițional pentru aceeași perioadă.
Un pre-test a fost dat înainte de aplicarea tratamentului pentru ambele grupuri, pentru a asigura exactitatea experimentului, iar același test a fost administrat ca un post-test după aplicarea tratamentului pentru a vedea dacă folosirea de jocuri de cuvinte pentru a preda vocabularul englez avea orice influența asupra grupurilor experimentale și care strategia are o influență mai mare asupra subiecților.
Instrumentul studiului
În realizarea studiului am folosit două strategii de predare a vocabularului limbii engleze, după cum urmează:
strategie prin utilizarea jocurilor de cuvinte;
și de strategia tradițională.
Cu ajutprul profesorilor de engleză de la cele două școli, am proiectat un test utilizând materialul de instruire al manualelor de limba engleza din ciclul primul, pentru clasa a IIa, a III a și a IV a. Valabilitate și fiabilitate au fost asigurate. Ambelor grupuri, grupului experimental precum și grupului de control, le-a fost predate de către profesorii lor.
Subiecților din ambele grupuri le-au fost administrate pre-teste pentru a determina nivelul efectiv al acestora înainte de începerea experimentului, iar același test a fost administrat ca un post-test la sfârșitul experimentului pentru evaluarea gradului de îndeplinire a subiecților. Intervalul de timp dintre pre-test și post-test a fost de 8; o perioadă suficient de lungă pentru a minimiza efectul pre-test privind rezultatele și concluziile experimentului.
Fiabilitatea instrumentului
Pentru a asigura fiabilitatea testului, am urmat de testare tehnică / retestare. Apoi am aplicat testul pe un eșantion pilot de 20 de elevi care au fost excluși din studiu, cu o perioadă de două săptămâni între test și re-test. Fiabilitatea testului a fost calculată cu ajutorul coeficientului de corelație și am găsit a fi 0,89. Acest lucru este necesar pentru efectuarea unui astfel de studiu.
Valabilitatea instrumentului
Am validat instrumentul prin arătarea lui la doi profesori titular pe limba engleză, trei studenți la limba engleză în an terminal și doi autori de manual de limba engleză. După analiza testelor, aceștia mi-au oferit sfaturi de apicare a testelor.
Materialul de instruire
Materialul de instruire a fost reprezentat de manualul de limba engleză:
manualul de limba engleză pentru clasa a IIa;
manualul de limba engleză pentru clasa a III a;
manualul de limba engleză pentru clasa a IV a;
Din fiecare manual am extras peste 30 de cuvinte noi, iar profesorul a predate câte 15 cuvinte pentru fiecare grup inclus în eșantion.
Proceduri ale studiului
În realizarea cercetării am parcurs următoarele etape:
– selectarea școlilor.
– conceperea testului.
– asigurarea validității instrumentului de studiului.
– alegerea locului (orașului) de studiu;
– purtarea discuțiilor cu profesorii de limba engleză care au predate la clasele din care făceau parte elevii selectați pentru eșantion;
– aplicarea instrumentului de studiu;
– utilizarea SPSS pentru analiza datelor colectate.
Analize statistice
Pentru a răspunde la întrebările de studiu, metodele descriptive (mijloace și deviația standard) au fost utilizate pentru testele pre și post predare a vocabularului limbii engleze, pentru ambele grupuri: grupul de control și grupul experimental.
Concluziile studiului
Scopul acestui studiu este de a investiga efectul folosiri jocurilor de cuvinte în predarea vocabularului limbii engleze. Elevii, așa cum am arătat și până acum sunt elevi din ciclul primar, care frecventează cursurile a două școli din Suceava. Aceștia au fost împărțiți în două grupuri: grupul experimental și grupul de control. Atât grupurilor experimentale, cât și grupurilor de control li s-a predate de același profesor.
În realizarea acestui studiu au realizat două desene sau modele de grup pentru pre și post testare. Prin urmare, mijloacele, deviațiile standard și analiza ANOVA au fost utilizate pentru a analiza datele. Rezultatele vor fi afișate pe baza întrebărilor cercetării.
Pentru a determina dacă există o diferență semnificativă statistic între grupurile masculine și feminine, s-a efectuat un test t pentru eșantioane independente. Tabelul 3.2 prezintă rezultatele.
4.3 Analiza datelor
Tabelul 4.2 Deviația standard și medie la pre-test la grupul de control și grupul experimental, la respondenții de gen feminin și gen masculin.
Tabel 4.2 indicată că diferența dintre bărbați și femei, care nu au înregistrat diferențe semnificative din punct de vedere statistic la α = 0,05. Astfel, din moment ce diferența nu a fost semnificativă, cele două grupuri au fost preluate echivalente, iar eșantionul a fost împărțit în două grupuri: grupul experimental și grupul de control.
Grupului experimental i-a care a fost predat vocabularul folosind jocuri în mod constat, la 39 de elevi de sex masculin și 42 elevi de sex feminin, în timp ce grupul de control a constat din 37 elevi de sex masculin și 40 elevi de sex feminin.
Pentru a determina dacă cele două grupuri sunt la același nivel în cee ace privește vocabularul limbii engleze, am administrat un pretest. REzultatele sunt prezentate mai jos, în tabelul 4.3.
Tabel 4.3 Rezultatul Testului T la pre-testul susținut de grupul de control și grupul experimental.
Tabelul 4.3 arată că diferența dintre realizarea celor două grupuri pe pretest nu este semnificativă din punct de vedere statistic la α = 0,05. Deoarece nu există nici o diferență semnificativă statistic între grupurile de control și experimentale asupra pretest, grupurile au fost asumate echivalente.
La sfârșitul experimentului, un test t pentru eșantioane independente a fost efectuat pentru a determina dacă a existat vreo diferență semnificativă statistic între masculi și femele pe posttest, care pot fi atribuite de gen. Tabelul 4.4 prezintă rezultatele.
Tabelul 4.4 Media și deviația standard obținută la post-test de grupul experimental și grupul de control.
Rezultatele arată că tratamentul a avut același efect asupra elevilor, bărbați și femei, iar diferența dintre realizările lor nu a fost semnificativă din punct de vedere statistic. Tabelul 3.4 arată că există o diferență semnificativă statistic la α = 0.05 între realizarea grupului experimental și cea a grupului de control după post test în favoarea grupului experimental. Această diferență indică de faptul că utilizarea jocuri de cuvinte pentru a preda vocabularul limbii engleze pentru elevii din ciclul primar ar putea avea un efect pozitiv asupra performanței în limba engleză a elevilor.
Scorul mediu pentru grupul experimental post test a fost de 82.09, iar cel al grupului de control a fost 77.05. Am efectuat, de asemenea, o analiză cu două sensuri de variație pentru a analiza scorurile de realizare postest ale celor două grupuri. Tabelul 4.5 prezintă rezultatele.
Tabel 4.5 analiza variației rezultatelor obținute de grupul experimental și grupul de control.
Tabelul 4.5 arată că există o diferență semnificativă statistic între grupul experimental și grupul de control în post-test, grupul exoerimental a fost semnificativ mai bună decât cea a grupului de control. Cu toate acestea, informațiile indică faptul că nu a existat nici o diferență semnificativă atribuită interacțiunii dintre tratament și sex.
Pentru a rezuma, diferența dintre realizările elevilor din ciclul primar a fost atribuită folosirii jocurilor de cuvinte pentru predarea vocabularului limbii engleze. Respondenții grupului experimental au reușit să îmbunătățească în mod semnificativ vocabularul englez într-o perioadă de 8 săptămâni. Imbunatatirea realizată de către subiecții din grupul de control, cu toate acestea, nu a fost semnificativă din punct de vedere statistic.
Prin compararea rezultatelor obținute de cele două grupuri, amajuns la concluzia că îmbunătățirile realizate de către grupul experimental pot să fi atribuite modului în care s-a realizat instrucția; folosirea jocurilor de cuvinte.
Ca rezultat al acestei experiențe, am concluzionat că elevii au fost mai implicați în procesul de învățare atunci când acestora li s-a acordat șansa de a s folosi jocurile de cuvinte pentru a învăța cuvinte noi din vocabular. Mai mult decât atât, folosirea jocurilor este un instrument puternic, prin intermediul cărora elevii pot învăța în mod distractiv elngleza.
Predarea limbii engleză la copiii de vârstă fragedă le oferă acestora posibilitatea să își lărgească orizonturile și să trezească entuziasmul de timpuriu, precum și curiozitatea cu privire la limbi. Acest entuziasm și sete de învățare poate fi extins cu metode de predare active, care se concentrează pe învățarea limbii prin joc și descoperire. De asemenea, trebuie pus accent pe învățarea limbii de interacțiune și comunicare.
Toți acești factori, pot contribui la învățarea limbilor străine la o vârstă fragedă. În plus acest lucrur poate contribui la o încredere crescută în sine a copiilor. poate duce la copii a crescut încrederea în sine.
De asemenea, folosirea jocurilor pot ajuta copiii să învețe vocabularul. Utilizarea de jocuri poate sprijini învățarea vocabularului mai eficient decât atunci când același vocabular este predat fără a utiliza jocuri. Activitățile de predare trebuiesc realizate în conformitate cu capacitățile elevilor.
Activitățile care îi fac pe elevi să învețe mai bine vocabularul limbii engleze trebuie să implice jocul de cuvinte și mișcarea; în situația cursurilor cu predare interactive, elevii iau parte la o învațare interactivă.
O majoritate covârșitoare a elevilor găsi jocurile relaxante și motivante. Jocurile ar trebui să fie o parte integrantă a unei lecții, oferind posibilitatea practicii intensive în timp ce, în același timp extrem de plăcut, atât pentru studenți și profesori. Jocurile sunt utile și mai mult succes decât alte metode de prezentare de vocabular și revizuire.
Jocurile s-au dovedit a fi utile și eficiente. Acestea ar trebui să fie utilizate pentru predarea vocabularului limbii engleze. Astfel, o astfel de metodă de predare îi va ajuta elevi să fie implicați într-un mod plăcut.
Recomandări pentru viitoare cercetări:
În cazul în care acest studiu este repetat, pentru a avea relevanță este necesar să se facă unele modificări:
Efecturea experimentului pe o perioadă mai lungă de timp, astfel încât elevii să aibă timp suficient să scape de obiceiurile inițiale ale strategiilor tradiționale de predare a vocabularului și limbii engleze și să devină mai familiarizați cu folosirea jocurilor.
Efectuarea altor studii pentru a investiga efectul folosirii jocurilor pentru predarea vocabularului limbii engleze.
Profesorii joacă un rol fundamental în dezvoltarea cognitivă și socio-emoțională a copiilor, oferindu-le posibilitatea de a învăța. Gestionarea eficientă a clasei stabilește scena pentru această învățare. Fără ea, sălile de clasă sunt dezorganizate și haotice, și foarte puțini dintre elevi ajung să învețe la întregul potențial.
Rezultatele a numeroase studii au arătat că cadrele didactice joacă un rol-cheie în modelarea educației eficiente. Gestionarea eficientă a clasei și selectarea metodelor de predare reprezintă cerințe pentru o educație eficientă. Prin urmare, cadrelele didactice din învățământul primar trebuie să dezvolte în mod efficient metode interactive de predare.
Concluzii
Bibliografie
Archin E., Copilul în vîrsta preşcolară, Prosveşenie, Moscova, 1968;
Bocoş, M., Catalano, H., Avram, I., Someşan, E., (2009) Pedagogia învăţământului preşcolar. Instrumente didactice Editura Presa Universitară Clujeană, Cluj-Napoca;
Bocoş, M. ( 2002). Instruirea interactivă. Repere pentru reflecţie şi acţiune. Editura Presa Universitară Clujeană, Cluj-Napoca;
Bocoş, M., (2007), Teoria şi practica cercetării pedagogice, Editura Casa Cărţii de Ştiinţă, Cluj-Napoca;
Cameron, Julia; Lively, Emma, Cum să cultivi creativitatea copiilor, Editura Polirom, Iași, 2013;
Cerghit, I. ( 2007). Metode de învăţământ.Ed. a IV-a. Iaşi: Polirom;
Chiş,V. ( 2005). Pedagogia contemporană-Pedagogia pentru competenţe, Editura Cărţii de Ştiinţă, Cluj Napoca;
Cohen R. (2002). Acting one. Boston: McGraw Hill;
Cooper, R.B. & Jayatilaka, B. (2006). Group creativity: the effects of extrinsic, intrinsic, and obligation motivations. Creativity Research Journal, 18(2), 153–172;
Coteanu R., Farcaş D., Stimularea creativităţii elevilor prin jocuri didactice // în Simpozionul Internaţional „Universul Ştiinţelor”, Editura a III, Iaşi, 2012;
Csikszentmihalyi, M. (1999). Implications of a system perspective for the study of creativity. In R. Sternberg (Eds.), Handbook of creativity (313–335). New York, NY: Cambridge University Press.Ibidem.in, Picasso, Stravinsky,
55-58.9-40. a studia tă și de ………………………….ere în ei.
Cucoş, C., Pedagogie. Ediția a Il-a., Editura Polirom, Cluj-Napoca, 2002;
Dunn, J. (2008). Playing around with improvisation: an analysis of the text creation processes used within preadolescent dramatic play. Research in Drama Education: The Journal of Applied Theatre and Performance, 13(1), 55–70;
Elconin D., Activitatea jocului şi rolul lui în viaţa copilului, Moscova, 2000;
Gardner, H. (1993). Creating minds: an anatomy of creativity seen through the lives of Freud, Einstein, Picasso, Stravinsky,Eliot, Graham, and Gandhi. New York: Basic Books;
Golu, M., (2000), Fundamentele psihologiei II, Editura Fundaţiei "România de mâine", Bucureşti;
Jeffrey, B. (2006). Creative teaching and learning: towards a common discourse and practice. Cambridge Journal of Education, 36(3), 399–414.
Munteanu G., Didactica educaţiei muzicale. Ed. Fundaţiei România de Mâine, Bucureşti, 2005;
Paşca E.M., Jocul muzical şi creativitatea, Suport de curs pentru specializarea pedagogie muzicală Master, An II, Editura Artes, Iaşi, 2009;
Vîgotskii L., Psihologia jocului, Moscova, 1999;
Copyright Notice
© Licențiada.org respectă drepturile de proprietate intelectuală și așteaptă ca toți utilizatorii să facă același lucru. Dacă consideri că un conținut de pe site încalcă drepturile tale de autor, te rugăm să trimiți o notificare DMCA.
Acest articol: Metode de Dezvoltare a Creativitatii Modalitati Concrete de Aplicare (ID: 118232)
Dacă considerați că acest conținut vă încalcă drepturile de autor, vă rugăm să depuneți o cerere pe pagina noastră Copyright Takedown.
