Elaborarea colecției vestimentare pentru [303641]

Universitatea Tehnică a Moldovei

Elaborarea colecției vestimentare pentru

femei în stil eclectic cu utilizarea materialului plastic

Student: [anonimizat]:

l.s. Lupu Ala

Chișinău – 2018

[anonimizat] a Moldovei

Facultatea Textile și Poligrafie Departamentul Design Vestimentar

Admis la susținere

Șef departament: conf.univ., dr. Olga Sugac

“ “ 2018

Elaborarea colecției de modele vestimentare pentru femei în stil eclectic cu utilizarea materialului plastic

Proiect de licență

Student: ( Don Zorina ) Conducător: ( l.s. Lupu Ala ) Consultanți: ( l.s. Racceeva Elena )

( conf. univ., dr. Sugac Olga )

( l.s. Bernaz Luminița )

Chișinău – 2018

Universitatea Tehnică a Moldovei

Facultatea Textile și Poligrafie Departamentul Design Vestimentar Specialitatea Design Vestimentar Industrial

Aprob

Șef departament: conf.univ., dr. Olga Sugac

” ” 2018

CAIET DE SARCINI

pentru proiectul de licență al student: [anonimizat] 2018

Termenul limită de prezentare a proiectului 05 iunie 2018

[anonimizat], standarde de timp

Conținutul memoriului explicativ Introducere; 1.Proiectarea artistică a colecției de modele; 2.[anonimizat]; 3.Determinarea costului de producție; Concluzii; Bibliografie; Anexe

Conținutul părții grafice a proiectului Partea grafică sub formă de proiect artistic

Lista consultanților:

Data înmânării sarcinii 19.02.2018

Conducător

semnătura

Sarcina a fost luată pentru a fi executată

de către student: [anonimizat], data

PLAN CALENDARISTIC

Student: [anonimizat]: proiectarea artistică a [anonimizat]-tehnologică și calculul cheltuielilor directe de producere pentru modelul de bază.

[anonimizat], minimalist și avangard. [anonimizat]. Aceasta fiind și principalul obiectiv vizual care completează ținutele.

[anonimizat], tricouri și pantaloni.

Un aspect important îl redau formele ținutelor care sunt destul de evazate și voluminoase. Acest efect s-a [anonimizat].

[anonimizat], [anonimizat].

Elaboration of the clothing collection for women in the eclectic style using plastic material

The bachelor project contains a structured explanatory memo in three chapters: [anonimizat]-technological elaboration and the calculation of the direct production costs for the basic model.

[anonimizat], [anonimizat]. The concept of the collection is based on the use of plastic as a material, on which is made an acrylic graphic decoration. This is also the main visual objective that complements the outfit.

The collection consists of five ensembles made up of jackets, dresses, t-shirts and pants.

An important aspect is represented by the shapes of the outfits that are quite elusive and voluminous. This effect was obtained easily due to the use of neoprene material, diving material and pellicle.

The chromatic range is a retained one, the dominant color being white, and the décor is made in black, which completes the collection visually.

CUPRINS

INTRODUCERE…………………………………………………………………………………………………………10-11

1. PROIECTAREA ARTISTICĂ A COLECȚIEI DE MODELE……………………………………………………………….

1.1. Studiul și analiza tendințelor modei………………………………………………………………………………………….12-21

1.2 Argumentarea conceptului colecției de modele…………………………………………………………………………..23-31

1.3. Analiza stilului și argumentarea destinației colecție elaborate……………………………………………………..32-38

1.4. Analiza principiilor de organizare structural-artistică și mijloacelor de expresie

plastică utilizate în compoziția colecției……………………………………………………………………………………….39-44

1.5 Analiza soluționării grafice a conceptului artistic al cocției de modele ………………………………………….45-46

2. ELABORAREA DOCUMENTAȚIEI CONSTRUCTIV-TEHNOLOGICE

PENTRU MODELUL DE BAZĂ ………………………………………………………………………………………………………….

2.1. Fișa tehnică a modelului elaborat …………………………………………………………………………………………….47-48

2.2.Fișa de materiale ……………………………………………………………………………………………………………………49-50

2.3 Inserții ………………………………………………………………………………………………………………………………….51-52

2.4 Amplasarea etichetelor ……………………………………………………………………………………………………………53-54

2.5 Specificarea materialelor ………………………………………………………………………………………………………..55-56

2.6 Tiparul de model ……………………………………………………………………………………………………………………57-58

2.7 Desenul de gabarit ………………………………………………………………………………………………………………….59-60

2.8 Tabelul de dimensiuni …………………………………………………………………………………………………………….61-62

2.9 Desenul aspectului general ……………………………………………………………………………………………………..63-68

2.10 Succesiunea tehnologică de prelucrare a modelului elaborat ……………………………………………………..69-70

2.11 Specificarea reperelor …………………………………………………………………………………………………………..71-72

2.12 Sabloanele produsului …………………………………………………………………………………………………………..74-75

3. DETERMINAREA COSTULUI DE PRODUCȚIE ……………………………………………………………………………..

3.1 Calculul costului direct de fabricație …………………………………………………………………………………………….76

3.1.1. Costuri materiale directe……………………………………………………………..……………………76

3.1.2. Costuri cu personalul directe ………………………………………………………..……………………77

3.2. Calculul costului indirect de fabricație ……………………………………………….…………………..81

3.2.1. Amortizarea imobilizărilor corporale și necorporale cu destinație de producție ………………….……81

3.2.2. Costuri pentru energia electrică ………………………………………………………………………………………………….83

CONCLUZII ………………………………………………………………………………………………………………………………..84-85

BIBLIOGRAFIE ……………………………………………………………………………………………………………………………….86

ANEXE ……………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Introducere

Moda reprezintă un limbaj instant. Legătura între artă și modă are o deja o lungă istorie. Mulți creatori de modă s-au revendicat de la lumea artelor împrumutând teme artistice în procesul elaborării colecțiilor vestimentare. Progresul tehnologic este un element catalizator care a transformat moda într-o placere accesibilă. Producătorii au adoptat noi tehnologii, și-au rafinat operațiunile existente, și-au marit capacitatea de producție devenind o industrie în sine mai bine pregătită. Moda este schimbătoare, te obligă să te reinventezi de fiecare dată, ceea ce este o provocare pentru oricine, și faptul că întotdeauna va exista ceva nou, deosebit, care ne va surprinde, face moda să fie eternă. Societatea modernă afirmă că posesiunile deținute, defines personalitatea. Abordarea data de consumatori dictează ce se cumpără, cât se cumpără și cât de frecvent. Este considerate o obsesie, deoarece mereu se tinde la compararea cu alții, mai ales când se discută despre bunurile material, care conform trendurilor se schimbă în fiecare sezon. Această mentalitate periculoasă care se întâlnește la societatea modernă, a dus la supra consumarea resurselor și bunurilor ce împovărează planeta și oferă posibilitatea sistemului economic de a profita de muncitorii săi. Ci nu doar planeta suferă, dar și oamenii de asemenea. Cât de multă avere nu s-ar acumula, posesiuni material, niciodată omul nu va fi satisfăcut la nivel spiritual. Minimalismul elimină din viața cotidiană excesele, fără ca lucrurile sau limitele temporale să împovăreze personalitatea. Minimalismul învață și îndeamnă societatea de a se îndepărta de la mentalitatea consumului și a posesiunilor materiale. . Din considerente că acest stil este unul care nu își pierde facrmecul și din contra cu fiecare an tot mai mult este dezvoltat de la forme simple la forme la fel simple dar nestandarte. Este un stil care rezistă schimbarilor modei și arată mereu proaspăt și relevant. O bună parte din oameni optează pentru ținute speciale ca să fie în vogă, dar nu toți își pot permite ca să reânoiască garderoba la fiecare sezon. De aceea, designerii deseori optează pentru schimbrea tematicii colecției dar nu și pe variația sortimentului de produse. Optînd pentru un ansamblu vestimentar cu o croială liberă, în stilul minimalist, purtătorul va fi în vogă multe sezoane la rând. În existența sa, minimalismul, ca stil de viață este axat pe reducere. Este un simbol ce încurajează existența cotidiană cu puținul. Și ca aceasta să aibă succes în aegerea de marea parte a consumatorilor, în cadrul proiectului de licență realizat, s-a pus drept scop combinarea acestui stil redus cu stilul avangard care să îi ofere un aspect inovativ și original, astfel creând un stil eclectic. Așa cum stilul avangard pe lângă forme ireale și adesea exagerate pe care le întâlnim, mai are și alte tratări mai conservative. La baza concepției care urmează să fie elaborate, este reprezentarea stilului minimalist, prin forme ovale și dreptunghiulare, obținute datorită țesăturii din tricot. Gama cromatică a țesăturilor este una

monocromă și pe alocuri de culori pastelate, care vor permite evedențierea decorului pictat, care spre urmare rămâne a fi unul din principalul mijloc de expresie și elementul definitoriu, în baza cărui se formează viziunea originală asupra colecției. Obiectivele principale ale activității date vizează abordarea neobișnuită a formei, precum și obținerea unei imagini combinatorii inedite bazate pe stilul minialist în combinație cu stilul avangard. Ca scop primar, s-a stabilit crearea unei colecții care întrunește în sine un concept, afirmându-se prin noutate, expresivitate artistică- vizuală și tehnologică de prelucrare.

Respectivul proiect de licență conține trei capitole, proiect artistic și colecția în baza căruia și sunt realizate. Aceasta v-a reflecta nemijlocit viziunea artistică, tehnică și cea economică a colecției.

Primul capitol cuprinde studiul și analiza tendințelor modei. În cadrul acestuia s-au studiat colecțiile actuale, primăvară-vară 2018, a designerilor și a caselor de modă, cu scopul atestării actualității colecției elaborate. Pe lângă aceasta, capitolul unu conține analiza conceptului colecției, stilistica abordată, crearea trend-board-urilor cu tendințele a articlolelor vestimentare dezvoltate în colecție, a formelor, a stilurilor, coafură și machiaj. Analiza stilului și argumentarea destinației colecției, analiza principiilor de organizare structural-artistică și mijloacelor de expresie plastică utilizate. Soluționarea grafică a colecției este de asemenea reflectată prin moodboard și proiect artistic.

Capitolul doi conține darea de seamă constructiv-tehnologică, care reflectă partea pragmatică a procesului creativ, însă importantă. Astfel documentația respectivă conține descrierea tehnică a aspectului exterior, desenul pe schema nivelurilor constructive a modelului proiectat de bază și fișa de materiale. Tiparul de bază și cel de model, desenul de gabarit, desenul aspectului general și șabloanele principale și cele derivate. Respectiv este inclus și tabelul de dimensiuni Și succesiunea tehnologică de prelucrare. Acest compartiment are rolul de a arăta în detalii structura șo modul în care produsul de bază este și ulterior poate fi creat în serii mici la întreprindere.

Capitolul trei prevede calculul cheltuielilor directe de producere pentru modelul de bază. Gestionarea corectă a cheltuielilor de produs aduce succes și cerere de către consumator, astfel obținând profit. În urma realizării documentației din cadrul capitolelor enumerate anterior, se va prezenta o concluzie care v-a cuprinde principalele rezultate obținute, efectuarea aprecierilor cu privire la dificultățile întâmpinate și opinia proprie asupra optimizării procesului de lucru.

Studiul și analiza tendințelor modei

„Am crezut întotdeauna că rolul modei nu este doar acela de a face femeile mai frumoase, ci și de a le oferi mai multă încredere în sine.” Yves Saint Laurent

Moda este un set de obiceiuri, valori și gusturi adoptate într-un anumit mediu la un moment dat. Este o stabilire a ideologiei sau a stilului în orice sferă a vieții sau a culturii. Moda poate determina tipul sau forma de îmbrăcăminte și accesorii, un set de idei și principii ale comportamentului uman. Este general acceptat faptul că moda este susținută de două aspirații principale. Primul este imitarea cu scopul de a adopta experiență sau bun gust. Al doilea este presiunea sistemului social, teama de a fi în afara societății, frica de izolare. . La om totul trebuie sa fie frumos: și fața, și îmbrăcămintea și gândul și sufletul. Moda înseamnă echilibrul gustului personal cu cel mai unanim acceptat, înseamnă a adopta într-o notă personală ceea ce practica dovedește corespunzător cu gustul și preferințele timpului, arta de a alege dintre elementele invariabile, pe cele ce se armonizează cu personalitatea fiecăruia, la locul potrivit, la timpul potrivit. Ne îmbrăcăm pentru noi și pentru ceilalți, nici modestie, nici extravaganță, nici ca ieri, nici ca mîine, ca astăzi! Casele de modă contemporane acordă tot mai mult fiecăruia dreptul de a-și exprima personalitatea. Lupta actuală în moda actuală se dă pentru adecvare, pentru sinceritate. Se preconizează o modă degajată, lipsită de rigiditate, o modă evoluată, fiecare fiind creatorul propriei sale ținute. Diversitatea modelelor oferite de creatorii de modă dă posibilitatea alegerii, în funcție de vârstă și preferință, a modelului care dă viață anilor și nu adaugă ani vieții. Fiecare trebuie să fie atributul gusturilor sale, să stie ce-l avantajează.[1] Tendințele modei sunt influențate de mai mulți factori: cinema, celebrități, climă, explorări creative, politice, economice, sociale și tehnologice. Designerii pot folosi aceste informații pentru a ajuta la determinarea creșterii sau declinului unei anumite tendințe.

Cultură politică joacă un rol critic în industria modei. Schimbările politice reflectă moda actuală. Majoritatea evenimentelor și legilor politice afectează moda într-un mod de a crea tendința modei. Având în vedere relația dintre modă și politică, putem vedea modul în care moda nu este doar o chestiune estetică, ci implică și politica. În cadrul referințelor politice, putem vedea modul în care moda se poate schimba. Nu numai că evenimentele politice au un impact enorm asupra tendințelor modei, dar și figurile politice au jucat un rol esențial în prognozarea tendinței modei. De exemplu, prima doamna Jacqueline Kennedy a fost un ideal modă de la începutul anilor 1960 care a condus tendința de îmbrăcăminte formală. Prin purtarea unui costum Chanel, a unei rochii de schimb Shirts Givenchy sau a unui strat de culoare moale Cassini cu

butoane uriașe, ea a creat aspectul elegant și a condus la o tendință delicată.

Un alt aspect ce are impact asupra dezvoltării modei este dezvoltarea tehnologiilor, care sunt din ce în ce mai evidente. Progresele și noile evoluții modelează și creează tendințe actuale și viitoare.Dezvoltările, folosirea inovațiilor tehnologice a devenit o tendință importantă în modă și vor continua cu avansuri cum ar fi îmbrăcămintea construită cu panouri solare care percep dispozitive inteligente, care sporesc confortul purtătorului schimbând culoarea sau textura pe baza schimbărilor de mediu. Pe masură ce tehnologia crește, imprimantele 3D vor deveni mai accesibile pentru designeri și, în cele din urmă, pentru consumatori, care ar putea forma în totalitate industria modei. Tendința de modă depășește valorile estetice, ea apare ca un instrument expresiv pentru designeri să-și transmită mesajul despre societate. Cu influența social media, a celebrităților și a bloggerilor, vocea lor este ușor de auzit și are un impact asupra modei și tendinței în orice moment.

Un alt impact asupra modei îl are mass-media, de exemplu o parte importantă a modei este jurnalismul de modă. Critica editorială, orientările și comentariile pot fi găsite la televiziune și reviste, ziare, site-uri de modă, rețele sociale și bloguri de modă. [2]

“Trendy este ultimul stadiu înaintea prostului gust” Karl Lagerfeld

Trend-ul este o direcție generală în care ceva se dezvoltă sau se schimbă, este o modă, un curent ce apare pentru o perioadă scurtă în urma unor impacturi ce au loc atât în societate cât și rețele sociale, colecțiile designerilor ș.a. [3]

O tendință reflectă pur și simplu ceea ce pare să se întâmple în orice moment. O tendință poate fi în orice zonă și nu reflectă doar moda, cultura pop și divertisment. Unele tendințe sunt distractive, unele fabuloase, unele îngrozitoare, dar oricât de mult vor dura, puteți fi sigur că va exista întotdeauna o nouă tendință care vine să o înlocuiască pe cea veche.

După analiza noilor tendințe în umra prezentărilor noilor colecții 2018 s-a obsevat câteva tendințe care se regăsesc la mai multi designeri si au un impact mai observabil.

Articolele și țesăturile sportive au apărut pe pistă în formă plină sau alături de fuste și rochii de mătase pentru a lua o nouă ocazie de a scoate în evidență stilul sport, dând un imbolt ca să fim mai creativi și să asortăm mai netradițional acest stil.

Figura 1.1 Ținutele sportive și oversize

Figura 1.2 Articolele vestimentare exterioare în tendință anul 2018

15

Așa cum este un stil foarte practic și mobil pentru modficări creative, ultimii ani ia amploare și poartă un interes deosebit atât de designeri cât și masa socială. (fig. 1.1) [5]

În acest context mulți designeri în sezonul 2018 au optat pentru impermiabile si poncho a fost din motiv climateric și cu îndrăzneală au folosit materialele textile nu numaidecât standarte, astfel oferind tendințe noi în favoarea lor. Cele mai des întîlnite trenciuri sunt cele de mărimi mari (oversize), forme masive și flexibile. (fig 1.2) [6]

O altă tendință sunt colecțiile de plastic care va fi purtat și în sezonul următor. Cele mai iconice branduri din industria modei, cum ar fi Chanel, Valentino și Fendi au decis să facă hainele de plastic necesare în colecțiile lor 2018. Plasticul a avut o conotație destul de negativă și chiar ieftină pentru cea mai mare parte a existenței sale, și cei mai mulți nu l-ar asocia niciodată cu mărcile de haute couture, însă acestea au decis să îi dea o lumină noua plasticului. Alții spun ca aceasta ar putea fi primele imagini ale unei revoluții de modă, unde designerii fac o declarație despre cât de orbește oamenii vor plăti mai mult pentru numele de marcă fără a fi de acord cu calitatea materialului, arătând cum ne îndepărtăm de scopul fundamental al îmbrăcămintei și că moda devine din ce în ce mai neplăcută. (fig. 1.3)

Tendințele de primăvară/vară a anului 2018 în printarea textilelor sunt atât de insperaționale, cât și interesante, cu modele care înclinează cu adevărat figura și controlează fluxul ochiului. Purtarea vestimentației cu imprimeu este o provocare și ca să nu fie banal, necesită găsirea imprimeului perfect astfel ca și cum ai găsi accesoriul perfect. Imprimeurile oferite în acest sezon conțin o varietate de idei complexe și creative, încât probabil va fi o tendință de lungă durată. (fig. 1.4)[7]

Făcând o analiză generală distingem perceperea cea mai des întîlnită în colecțiile designerilor stilului urban, care este rezultatul unei fuziuni dintre culturi diferite, idei și atitudini ale oamenilor din mediul urban. Așadar, nu putem vorbi de o paletă de culori, ci de un mix de nuanțe și culori care se schimbă ca și vremea. Croiul nu este impus de designeri, ci de oameni obișnuiți care își impun ideile în practică și mai ales de aceia care refuză să urmeze stilul convențional. Influențele sunt variate și numeroase, de la cultura africană și asiatică la cultura rock, pop, hip-hop, indie sau dance.Toate aceste influențe au dat naștere la o bogată paletă de materiale din care putem alege atunci cînd dorim să optăm pentru un stil urban. De fapt, stilul urban este adevărata modă, stilul care îți pune în valoare adevărata personalitate și atitudine. Este cel mai actual stil, deoarece reprezintă ceea ce se poartă în comunitatea noastră.

16

Figura 1.3 Plasticul – element definitoriu

Materialul de plastic folosit drept element definitoriu care mai apoi a influențat dezvoltarea colecției de modele realizate în baza proiectului de licență.

17

Figura 1.4 Print pe țesătură

Figura 1.5 Formele și siluetele articolelor vestimentare exterioare

Vestimentele exterioare fiind mereu în primul rând necesare pentru sezonul rece nu rămân nici ele în umbră sezonul 2018. Designerii experimentează cu forme, acestea fiind de la forme clasice drepte, la forme ovale și tip clepsidră. Mulți designeri și case de modă experimentează cu țesături neobișnuite pentru paltoane și trenciuri, ca de exemplu plasticul, atlasul, și sintiponul pentru scurte sport. Gama cromatică variază și ea cu culori îndrăznețe. (fig. 1.5) [8]

Astfel cum accesoriile sunt și ele importante într-o ținută, designerii nu le lasă în umbră și fac experimente și cu ele. Sezonul 2018 se face remarcabil prin ochelarii din plastic și culori de neon de la Fenty&Puma și Stella McCartney .Așa tip de ochelari nu sunt în tocmai prezenți doar în ținutele sport și casual, dar cu îndrăzneală sunt incluși și in ținute romantice și evident în ținuta de stil eclectic. (fig. 1.7)

Așa cum s-a vorbit despre tendința plasticului, acesta se face observabil nu numai în ținute dar și accesorii ca genți și încălțăminte. Dacă pentru genți acest plastic încă mai este acceptabil și practic, cu încălțămintea e mai complicat. Însă aceasta nu i-a încurcat pe marii designeri să includă în colecțiile sale plasticul, ba chiar l-au și utilizat drept material de bază și accentul principal din ținute. În primăvara anului 2018 plasticul străveziu este un must-have ce a împânzit toate podiumurile internaționale și a fost înterpretat în diferite forme, redând prospețime și libertate în afara limitelor. (fig. 1.8)

Paleta cromatică a anului 2018 secaracterizează o gamă monocromă și un ton restrîns. Cu toate acestea, designerii moderni joacă cu culorile în dependență de stilul și ideea colecției. Și desigur principiul monocromului persist și se aderă mai mult la culorile pastelate, stinse.

Așa cum machiajul și coafura redă stilistica ținutei, se observă cum stiliștii obtează pentru stilul cu efecte umede, de exemplu în colectia Primavară-Vară a lui Alexander McQueen. (fig. 1.6)

Figura 1.6 Machiaj și coafură Figura 1.7 Ochelari retro din plastic colorat

Figura 1.8 Accesorii din plastic

Argumentarea conceptului al colecției de modele

Orice designer înainte de a începe crearea unei colecții are nevoie de o idee, un concept în baza cărui să se orienteze pe parcurs. Atfel el aplică informațiile percepute din surse vizuale și dezvoltă concepte prin explorarea elementelor și principiilor de design. S-a constatat că unitățile vizuale preliminare, denumite mici concepte, evoluează treptat în faza de proiectare timpurie. Designerul explorează variațiile de formă și plasare prin aplicarea principiilor de proiectare și, în final, dezvoltă concepte mici. Aceste concepte mici devin baza pentru dezvoltarea ulterioară a ideilor de design mai complexe. Uneori termenul vag de “concept de design” este folosit ca sinonim pentru “inspirație”. Cu toate acestea, un concept de design reprezintă reprezentarea ideilor abstracte ale designerilor despre articolele vestimentare. Formarea noilor concepte necesită întotdeauna să ne distrugem modalitățile de a privi lucrurile și de a ne abate de la ele pentru a forma și sintetiza un nou concept, o nouă idee, un nou stil. În realizarea colecției date s- a inspirat din conceptul stilului avangard în amestec cu conceptul stilului minimalist. Stilul avangard în sine este un stil grotesc, satiric și dramatic, ce utilizează materiale neobișnuite, forme, linii, crearea unor siluete nestandartizate și alegerea bijuteriilor și a altor accesorii. Stilul avangard prin sine reprezintă un amestec de stiluri diferite și anume extravagante. Stilul avangard are cîteva criterii pentru întruchiparea sa în ținutele vestimentare.

Conceptualismul care este o versiune clasică a stilului avangardist, fiind cel mai radical stil. Această îmbrăcăminte nu este pentru uzul cotidian, ci pentru exprimarea de sine a unui designer care, cu ajutorul hainelor, întruchipează un fel de concept/idee. De obicei, astfel de haine, cu excepția podiumului, nu pot fi găsite în altă parte. În plus, față de țesătură, îmbrăcămintea poate fi făcută din materiale precum celofan, plastic, cercuri, hârtie. (fig. 1.9)

Deconstrucția sau distrugerea, direcția specială a stilului avangard care distruge legile de stil și gust care au fost formate de peste secole. Deconstructivismul poate fi, de asemenea, numit jocul designerilor din asociație. Aceasta este o nouă abordare a îmbrăcămintei experimentată de designerii japonezi, care prin faptul ca ei au o frică de detaliile și esența lucrurilor, pare că realizează vestimentele pentru micile detalii. Îmbrăcămintea în mod deliberat este fără formă, asimetrică, neobișnuită. Elementele de fixare de obicei nu sunt vizibile, cusăturile pot sa fie în afară. Designerii acestei direcții distrug ideile tradiționale ale oamenilor cu privire la formă și funcționalitatea îmbrăcămintei, caută noi tehnologii, distrug formele obișnuite, își expun designul și abaterea. În ținute este prezent simțul nefinisării articolelor vestimentare, și însuși imperfecțiunea este considerată un aspect viu și natural. (fig. 1.10)

Figura 1.9 Conceptualismul avangard

Minimalismul cel mai rezervat stil avangardist ce se distinge prin monotonitatea sa și nu prin extravangardism, cu forme și țesături simple, linii line și drepte. Aici se folososesc cât mai puține piese vestimentare și printuri, desene,accesorii. Acest concept este mai des utilizat și dezvoltat de designeri în primul rând din motiv că este un stil mai funcțional dar totodată interesant prin interpretările sale. Este un stil de îmbrăcăminte simplu, elegant și se abține de la abordări inutile, cum ar fi culorile neon,paietele și alte detalii. Aspectul minimalist este potrivit pentru orice ocazie și ajută să se obțină mereu un look fără efort. Minimalismul în general poate fi caracterizat ca absența unor detalii inutile, și va fi mereu la modă deoarece subliniază perfect individualitatea. (fig. 1.11)

Figura 1.10 Deconstrucția avangardă

Printre designerii a căror stil de bază reprezintă avangardismul se enumeră ca Alexander McQueen, care ocupă primul loc dintre designerii avangardiști prin maniera sa ultra-sălbatică de elaborare a ținutelor vestimentare extrem de neobișnuite. Alexander McQueen nu a încetat niciodată să uimească prin fantezia sa care depășește dincolo de limitele bariere care și le impun alți designeri, el a împins limitele modei la o extremă diferită. El este cunoscut pentru desenele sale dramatice și spectacolele de modă despre care se spune că sunt crude și puternice. El a fost cel care a ajutat industria modei să evolueze și a demonstrat cu adevărat că nu există limită în ceea ce privește arta. Este unul dintre exemplele cele mai perfecte ale unui designer influent a cărui stil și manieră mulți încearcă să-l depășească însă fără succes. (fig.1.12)

Figura 1.11 Minimalismul avangard

Un alt designer avangardist este Victor&Rolf. Aici designerul experimentează cu formele masive, redând figura femenină sub alt aspect mai vulgar și rebel, sau jocuri de forme sculpturale redând o monumentalitate atât în figură cât și chip. (fig.1.14)

Încă un designer ce se face remarcabil prin stilul avangard este Gareth Pugh, ce are o popularitate îndeosebi pentru vedete care optează la ținutele lui originale. Indiferent de ce creează din hainele sale, a fost întotdeauna un creator de imagini încredibile și individual prin stilul său. Ultima sa colecție pare a fi născută din foc, aici designerul își stabilește propriul mit de creație.

demonstrând prin alegorie, procesul torturat al modului în care apare avangardismul lui.

Arată extraordinar aspectul metalic al ținutelor, cu inspirații din formele sculpturale, care arată destul de dur dar ce afirmă ceva nou și impune să ne schimbăm viziunea asupra modei și să ne adaptăm ochiul la ceea ce nu am mai văzut până acum. Pugh gândește astfel, că orice persoană creativă e o nouă realitate. (fig. 1.15)

Figura 1.12 Stilul avangard în colecțiile Alexander McQueen

Figura 1.14 Stilul avangard de Victror&Rolf

Figura 1.15 Stilul avangard a designerului Gareth Pugh

O altă sursă de inspirație a servit însuși stilul minimalist, nu cel cu tentă avangardistă, dar stilul minimalist de bază. Printre principalele sale principii se pot identifica:

Simplitatea croielii hainei;

Paleta de culori neutre;

Linii curate;

Lipsa detaliilor care supra-aglomerează imaginea;

Refuzul strălucirii și chiciului;

Materiale naturale.

Caracteristicile minimalismului 2018 în vestimentație:

Lipsa de mâneci, buzunare, jabouri;

Lipsa de patch-uri, pliuri luxiriante;

Lipsa de amprente și desene, detalii strălucitoare;

Bijuterii discrete, dar costisitoare (un fir de perle, o broșă simplă sau un pandativ modest în jurul gâtului);

Curele lucioase înguste

Fusta neagră;

Bluză din mătase naturală;

Blugi clasici fără finisare;

O rochie neagră;

Pantofi simpli ( sandale, pompe, cizme simple).

Îmbrăcămintea minimalistă arată literalmente pe toate dimensiunile și formele pentru că acest stil cere să scape de formele inutile și detaliile voluminoase, permițând experimentarea cu tot felul de siluete. Minimalismul este străns legat de alte doua stiluri de îmbrăcăminte – oversize si futurismul. Uneori, este dificil de separat unul de altul, același set de haine poate găzdui toate aceste stiluri. . Acest stil este o combinație de articole vestimentare care se potrivesc între ele și care se poartă în situații neoficiale. Stilul minimalist nu rămîne în umbră nici anul 2018 și asta de aceea că nu este ceva plictisitor, minimalismul este eleganță fără detalii superficiale, simplitatea formelor din materiale scumpe de înaltă calitate, paletă monocromă. [10]

Conceptul de bază a colecției elaborate este însuși viața în plastic care este folosit drept material definitoriu. Ideea a folosit drept concept inspirațional din motiv că plasticul a început să fie în tendință încă din anul 2017, a luat amploare în anul 2018 și va fi la sigur utilizat și explorat și în anul următor 2019. Acest concept poate fi considerat ca primele impulsuri a unei revoluții de modă. Încorporarea materialelor plastice pe piste de podium poate fi doar semnul pe care l-am așteptat, unii designeri fac o declarație despre cât de orbește oamenii vor plăti mai mult pentru numele de marcaj, fără a fi deacord cu calitatea materialului. Nu materialul, din punct de vedere istoric si evolutiv, cea mai importantă parte a îmbrăcămintei? Se presupune ca aceasta trebuie să ne protejeze și acopere cu succes corpul. Deci, Plasarea pe pista podiumurilor a plasticului arată atât că ne îndepărtăm de scopul fundamental al îmrăcămintei și că moda devine din ce în ce mai

neplăcută. Cum ar trebui o femeie să-și protejeze trupul,dacă în fiecare sezon îi sunt oferite opțiuni mai scurte și mai clare, cu tot mai multe găuri în ele. (fig. 1.16)

Figura 1.16 Conceptul plasticului în elaborarea colecției

Abordarea conceptului a jucat un rol important și în crearea propriului concept prin realizarea moodboard-ului, ce are menirea de a reflecta vizual ideea ce umrează a fi dezvoltată în colecție. (fig. 1.17)

Figura 1.17 Moodboard în baza conceptului colecției

Analiza stilului și argumentarea destinației colecției elaborate

Stilul vestimentar reprezintă o parte importantă din viața fiecăruia pentru că se știe, că o imagine bună face cât o sută de cuvinte, așa că de foarte multe ori primele lucruri pe care le transmitem oamenilor despre noi sunt derivate din modul în care arătăm. Personalitatea trebuie să se regăsească în piesele vestimentare pe care le purtăm, stilul trebuie să fie unic și interesant. Stilul arată cine suntem, dar în egală măsură determină și distanța, dacă nu chiar ostilitate între grupuri. Și anume cei purtători de stil clasic se vor diferenția de purtătorii stilului de stradă. Fiindcă moda este un limbaj ce relatează o poveste despre cel care o adoptă, fiind un mod de comunicare non-verbală pe care oricine îl poate înțelege. [10]

Moda este un simbol, iar stilul este un indiciu pentru grupul social, profesional sau cultural din care face parte un individ. Această separare este vizibilă mai ales în rândul tinerilor, care se îmbracă în funcție de muzica preferată, vedete, personalități etc. Iată din acest motiv designerii iau în calcul diverși factori când încep să creeze hainele unei colecții. Detalii legate de consistența, tema și stilul colecției sunt luate foarte în serios.

Stilul abordat în colecția elaborată este unul eclectic deoarece include în sine un amestec de stiluri și concepte. Și anume stilul avangard care constă în oferirea unui aspect extravagant și extrem de atractiv, diferit și unic. Una din regulile principale ale modei avangardiste este că nu există aproape nici o regulă rigidă. Singurul lucru ce necesită acest stil este posedarea unui ochi bun pentru combinațiile de culori și elaborarea unui design, astfel ca să evităm să părem nebuni și să avem un rezultat original și creativ. Cu toate acestea, acest stil presupune cele mai nebunești combinații, de la fuste de satin potrivite cu jachete din piele sau o rochie florata combinată cu cizme military. Experimentarea este o altă componentă a stilului avangardist. Aceasta include experimentarea cu țesături, optează pentru diferite tipuri, variind în grosime, textură și aspectul general, care poate fi atât strălucitor cât și mat. De asemenea, aceasta se referă la culorile care pot fi create în combinațiile cele mai diverse și mai atrăgătoare obținute prin împerecherea opțiunilor de bază monocrome cu tonuri super-luminoase, cum ar fi: purpuriu, portocaliu, verde, albastru ș.a. Unul din principalele intrumente pentru punerea în mișcare a ideii de avangardă este prin accesorii, fiind sursa perfectă pentru utilizarea imaginației și pentru aducerea la viață a soluțiilor creative. Acest stil contribuie la realizarea unei idei conceptuale, mai degrabă, decât crearea articolelor practice de îmbrăcăminte. Astfel, vorbind despre stilul avangardist, îl putem descrie ca o modalitate foarte potrivită de a exprima și de a demonstra toată creativitatea și imaginația unui designer.

În colecția elaborată stilul avangard se distinge prin formele masive și neobișnuite a ținutelor, și desigur prin combinarea nestandartă a materialelor textile ca neopren cu plastic. Anume includerea în vestimentație a plasticului este un moment ce definește stilul avangard deoarece nu este întocmai un material obișnuit și practic.

Figura 1.18 Ținute în stil avangard Ji Won Choi Primăvară-Vară 2018 [11]

Al doilea stil ce a fost drept concept utilizat pentru elaborarea colecției este stilul minimalist. În modă, stilul minimalist pornește de la aceleași principii ce țin de uzul de culori într-un context în care spațiul, lumina și forma sunt primordiale în conturarea produsului finit. Deși simplitatea pare ușor de atins, întoarcerea la o compoziție primară se dovedește a fi o provocare aproape matematică dacă ținem cont de precizia croielii, perfecțiunea milimetrică a detaliilor sau a purității culorilor. Calitatea este caracteristică acestui stil, care se distinge prin materiale impecabile ce aparent dau impresia unui lux moderat. Acesta se rezumă la simplitatea croielilor și prețiozitatea detaliilor într-un stil ce poate fi caracterizat drept reținut, funcțional și estetic. Îmbinând croiul rafinat al pieselor masculine cu tăieturile specific femenine, modul minimalist de vestimentație poate constitui o constantă permanentă într-un sezon recurent al exceselor cromatice și al tiparelor electrice.

Figura 1.19 Ținute minimaliste Fuzia Jammali Primăvară-Vară 2018

O îmbinare între designul autentic și comfort superior, cu forme noi, sculpturale, simetrii și motive grafice. Stilul minimalist explorează farmecul vizual al formelor, al asimetriilor și al volumelor. În modă, acest stil promovează o modernitate absolută cu un nou înțeles asupra liniilor și a proporțiilor.Fiind un stil mai neutru se combină perfect în amestec cu stilul avangard care la rândul său se distinge și el într-o manieră minimalistă. Acest concept este mai des utilizat și dezvoltat de designeri în primul rând din motiv că este un stil mai funcțional dar totodată interesant prin interpretările sale. Ținutele din colecția elaborată sunt realizate în stil eclectic deoarece sunt îmbinate aceste doua stiluri, și anume avangard și minimalist ceea ce este un permit sa fie actual pe o perioadă mai lungă de timp, inclusiv și să fie purtat de clasa tânără a populației care anume ea este acceleratorul dezvoltării industriei modei. În prezent, la nivel internațioanl, moda este considerată o dovadă a progresului. Populația lumii diferă de la un continent la altul, de la o țară la alta, de la un grup la altul. Fiecare are valori diferite: unii sînt conservatori, alții futuriști, unii materialiști. Oricare ar fi valorile noastre și stilul de viață, îmbrăcămintea reflectă opțiunile personală. Se admite postulatul conform căruia creația de modă este relația stil vestimentar/stil de viață. Se constată că elemente ale stilului de viață cu influențe majore asupra stilului vestimentar reprezintă relații de adaptare a individului la univers. Există însăși situația în care stilul vestimentar nu decurge din stilul de viață, ci din aspirațiile individului către altceva, către ceea ce și-ar dori să pară. Această relație, diferită de cea anterioară, nu exclude ideea adaptării, chiar dacă sub o formă specială: adaptarea realului la imaginar, în cadrul universului individual. Chiar dacă fantezia îi îndeamnă pe creatori să se joace cu formele și culorile, trebuie să înțeleagă că moda se adresează unor potențiali cumpărători, purtători ai respectivelor propuneri vestimentare, în împrejurări de viață concrete. Ceea ce conturează cel mai mult creația vestimentară este originalitatea propunerilor și funcționalitatea soluțiilor. Crearea uni colecții vestimentare este mult mai mult decât transpunerea în practică a rezultatelor prosperării modei. Activitatea de creație trebuie să valorifice întregul instrumentar științific destinat producerii de idei, de noi produse, deoarece definește personalitatea unui produs, cererea lui pe piață și șansele de reușită în comparație cu alte produse. Proiectarea și realizarea pieselor de îmbrăcăminte se află sub incidența a numeroși factori: vîrsta diferitelor segmente de cumpărători, anotimpul sau sezonul, stilul sau genul preferat

Colecția dată este destinată clasei sociale cu vîrsta cuprinsă între 18 și 30 de ani. Pentru această

vârstă sunt caracteristice modificări ale imaginii și aspectului exterior. Persoanele din această

categorie acceptă mai ușor noile provocări și tendințe ale modei pentru că sunt într-o căutare continuă. În cee ace privește destinația colecției, aceasta este pret-a-porte.

Figura 1.20 Ținutele vestimentare din colecția elaborată

În realizarea ținutelor bărbătești sa utilizat material de neopren cu textură, tricot și peliculă. Decorul realizat cu acril pe pelicula reprezintă principalul element decorativ din întreaga ținută și colecție, care anume este reprezentat printr-o tratare grafica și abstractă de portrete și linii grafice. Ținuta de bază din colecție în baza cărei a fost realizată documentația tehnică a lucrării de licență. Ținuta este compusă din două produse: rochie realizată din material de diving și demiu relizat din material de neopren și peliculă pe care este realizat decorul.Ținutele de mai sus sunt rochii realizate din material de diving și produse complet din peliculă decorate intergu cu motive grafice realizate cu acril. Efectul principal din aceste produse realizate din peliculă este faptul ca cusăturile de asamblare sunt realizate pe partea față a produsului și rezervele sunt prelucarte cu bieu negru ce oferă un contur închis pentru decorul realizat. Asemenea produse mereu vor fi actuale și originale din motiv ca sunt realizate din material nestandart pentru un vestiment.

Figura 1.23 Încălțămintea utilizată în colecție

Un detaliu respectiv important în elaborarea și prezentarea unei colecții vestimentare este încălțămintea. Potrivită correct conform stilului, formelor și nuanțelor cromatice, ea completează ținuta vestimentră. Din considerente că în colecție este predominantă culoarea alba și pelicula este un element definitoriu, s-a decis să se completeze colecția cu sandale a căror atât curelușele de susținere cât și tocul sunt din material transparent. Astfel de încălțăminte redă un aspect fin și grațios a piciorului și se asortează și ca formă și ca nuanță cu produsele vestimentare.

Figura 1.24 Imagini cu modele de machiaj nud și coafură cu effect de umed

Machiajul în stil nud (fig.1.24) are acopul de a pune în evidență frumusețea naturală a feței. Fiecare femeie este frumoasă în felul său, de aceea, important este să se pună corect accentele. Machiajul nud va ascunde toate defectele, însă fiind în același timp ușor, nimeni nu îl va observa pe față. Cu ajutorul highlight-ului se pune în evidență punctele proeminente de pe față și în același timp se redă efectul dorit de umeditate.

Coafurile și ele la rândul său sunt interpretate cât mai simplist și minimalist. Un efect mai fresh îl au coafurile cu efect de aranjare umedă, un trend ce nu își pierde actualitatea deja de cîțiva ani. Femeile adoră look-urile lejere care au un efect deosebit și stilat, de aceea deseori se regăsește și printre vedece acest look de păr umed.

Concluzii: Deci, stilul avangard și minimalist stau la baza colecției. Aceasta fiind caracterizate ca stiluri originale și totodată funcționale și estetice. Din țesături nu in tocmai tipice pentru un produs vestimentar, dar asortate dupa design și originalitate. Ce ține de machiaj și coafură, sunt reținute, iar încălțămintea perfect completează ținutele vestimentare din coleție.

Analiza principiilor de organizare structural-artistică șu mijloacelor de expunere plastic utilizate în compoziția colecției.

Îmbrăcămintea efectuează o serie de funcții sociale, și culturale, cum ar fi diferențierea individuală,sexuală, statut social. Ea transmite mesaje despre felul în care te comporți,gândești despre personalitatea ta. Vestimentația are un limbaj propriu, iar mesajul pe care îl transmite ea celor din jur este unul deosebit de complex. Are un limbaj propriu, specific și ușor de interpretat de către cei din jur, ea este cea care ne ajută, chiar dacă involuntar, să ne dăm seama de personalitatea celorlalți, de felul lor de a fi, de pasiunile, obiceiurile, statutul lor și chiar mai mult. Aspectul exterior al vestimentației reflectă într-o măsură foarte mare calitatea, fiind caracterizat de:

Siluetă, respectiv gradul de aderare a produsului la figură, aspectul liniilor umerilor, al taliei, al liniilor laterale care stabilesc conturul produsului. Se cunosc siluetă tip clepsidră a anilor ”40-”50 cu talia mult accentuată, umerii și șoldurile mărite, sau silueta tip conic cu umerii foarte lați, talia marcată și baza strâmtă, veșminte tip sac sau dimpotrivă creții aderente care accentuează sinuozitățile trupului.

Formă, stabilită de liniile constructive ale produsului, respectiv liniile cusăturilor, ale penselor, ale reliefurilor.

Model, determinat de liniile decorative ale produsului, liniile ornamentale, cute, broderii, dantele, gulere, revere, manșete, cordoane, accesorii.

Croială, caracterizată prin tipul mânecii, forma gulerului, tipul de buzunare, modele de butonaj.

La baza alcătuirii aspectului unui ansmablu vestimentar stau, de fapt, aceleași legi ale compoziției, formei și culorii care guvernează orice reacție artistică.

Linia, acest element simplu, prin varietatea combinațiilor sale, poate conduce la lucrări inimaginabile, frumoase, plăcute, în funcție de fantezia și talentul designerului. Ea se află la originea formelor, a tuturor stilurilor. Liniile vestimentației, în funcție de importanța lor pot fi de bază și de contur sau modă. Liniile de bază sunt acelea care determină dimensiunile de bază ale vestimentației, în funcție de dimensiunile corpului. Liniile de modă ”umanizează” veșmântul în direcția înfrumusețării lui. Pentru designer, preocuparea principală este dată de senzațiile care pot fi create cu ajutorul liniilor. Creatorul adaptează liniile, culorile și organizează compoziția ansamblului vestimentar.

Dominația liniilor va fi orizontală pentru vestimentația destinată adulților, ascendentă pentru tineret, cu toate liniile intermediare pentru a înfățișa toate celelalte senzații și varietatea lor infinită. Un joc policrom, nu mai puțin expresiv și divers, se adaugă acestui joc liniar, dupa cum urmează:

liniilor ascendente le corespund culorile calde și tonurile luminoase.

un echilibru mai mult sau mai puțin perfect al culorilor calde și reci, al tonurilor pale și intense mărește calmul liniilor orizontale.

Supunând astfel culoarea și linia emoției pe care o resimte și pe care vrea s-o exprime, creatorul va obține rafinamentul liniei de croială, dobândind aprecierea unanimă concretizată prin contraste.

Liniile pot crea iluzii optice de scurtare, alungire, îngustare, lărgire, lățire, efecte care pot fi folosite pentru corectrea anumitor deficiențe ( de ținută, de conformașie). Materialele textile prezintă ele însele anumite linii (direcții) care pot fi mai puternice decât liniile modelului, ceea ce direcționează așezarea lor la confecționare.

Culoarea și ea poate sublinia efectul liniilor, din punct de vedere tehnic, culoarea unui material textil este corespunzător atunci când are o stabilitate bună și dacă este capabilă să mențină nuanța respectivă cât mai mult timp în condițiile utilizării materialului. Din punct de vedere estetic, ordonarea și combinarea culorilor se realizează ținând cont de însușirile acestora, de efectele pe care acestea le produc, în cazul colecției date în care sau ales culorile monocrome, este o alegere perfectă.

Mai puțin vizat, ornamentul produsului vestimentar poate oferi, de la caz la caz, soluția estetică a variației în unitate. Acesta sporește personalitatea și prestigiul omului în societate, stimulează simțul plăcerii prin posibilitatea de a se distinge, de a atrage atenția asupra lui. Ornamentul are capacitatea de a sublinia, de a pune în valoare forma, estetica și calitatea finală a confecției, condiția fiind de a nu fi conceput în sensul unui frumos adăugat, ”lipil” de realizat manual joacă produs. Ca în cazul colecției realizate, ornamentul fiind decorul principal un rol important. Un alt moment important aici joacă și materialul textil. Abaterile materiei prime ca și abaterile de confecționare influențează negativ calitatea estetică a produsului finit. Calitățile materialului textil dau posibilitatea realizării permanente a ineditului în creația vestimentară. Plasticitatea, proprietatea esențială a materialului textil ( care permite să se obțină dintr-o formă plană o structură trimidensională,

Un alt moment important aici joacă și materialul textil. Abaterile materiei prime ca și abaterile de confecționare influențează negativ calitatea estetică a produsului finit. Calitățile materialului textil dau posibilitatea realizării permanente a ineditului în creația vestimentară. Plasticitatea, proprietatea esențială a materialului textil ( care permite să se obțină dintr-o formă plană o structură trimidensională, cute, forme concave sau convexe) își aduce concursul alături de celelalte tipuri de proprietăți, la asigurarea unui estetic corespunzător confecției. Un criteriu important în îmbrăcăminte este tipul de silueta, iar în această colecție elaborate sunt reprezentate următoarele:

Pentru femei:

silueta dreaptă – se caracterizează prin torace lung, drept, care poate părea lat, talia puțin evidentă, șolduri și coapse late.

Siluetă rotundă/ovală – se caracterizează prin torace mare și/sau piept înalt, talie evidentă și copase late, șoldurile par joase.

Pentru bărbați:

Siluetă conturată – are margini mult mai delicat, cu forma mai rotunjită a umerilor și a șoldurilor.

Siluetă ovală – formele realizate, liniile rotunde și mânecile tip raglan redau efectul de siluetă ovală.

Figura 1.26 Analiza formelor siluetelor în colecția realizată

Analizând formele propuse se poate de observat ca toate ținutele sunt voluminoase și silueta persistă cel mai mult, iar liniile mânecilor raglan influențează vizual ca aceste ținute să arăte umerii coborâți. Un trend destul de dezvoltat în colecțiile designerilor anului 2018, și anume acolo unde persistă forme inspirate din arhitectură. Liniile constructive urmează ușor siluetă ovală și evidențiază cele mai proeminente sau fine regiuni ale corpului, ele redau monumentalitate și rigiditate.

Un principiu specific în designul vestimentar este simetria, determinat de proporționalitatea, concordanța și armonia dintre părțile unui tot. Între elementele ansamblului vestimentar creat, ea creează echilibrul și statica formelor întregii colecții. Colecția elaborată, în întregime este simetrică, produsele au sistemul de închidere exact pe linia de simetrie a acestora.

Un alt principiu prezent în colecția elaborată este accentul, care este un punct de interes ce atrage atenția asupra sa ca punct culminant, astfel accentul aste creat de decorul realizat pe anumite repere a produselor vestimentare. Un alt principiu prezent în această colecție este echilibru, ce redă o vizualizarea armonioasă a întregii colecții. Un element deosebit ce persistă în colecție este ajustarea produsului pe linia de terminație, caracter ce se obține datorită țesăturii elastice ce poate fi manipulată divers. Un alt caracter definitoriu al siluetelor este evidențierea liniilor de asamblare a mânecilor raglan.

În ansamblul vestimentar de bază alcătuit din rochie și demiu, s-a optat pentru combinația dintre culorile alb și piersic-pal. Rochia fiind produs secundar din ținută, toată atenția capătă demiul realizat din neopren cu texură, cu repere din pelicula asupra cărei este realizat decorul grafic cu acril de culoare neagră.

Modelele bărbătești sunt alcătuite din trei produse vestimentare: tricou, pantaloni și demiu. Tricoul este realizat din material de tricot cu element decorativ alcătuit din peliculă asupra cărei este pictat cu acril și aplicat la nivelul bustului. Pantalonii la fel sunt realizați din material de tricot mai dens de culoare bej. Și demiul realizat din material de neopren cu textură, de culoare piersic-pal a cărui rezerve și terminație sunt prelucrate cu bieu de aceeași culoare. Și la fel element definitoriu este decorul cu acril realizat pe reperele din peliculă.

Modelul patru este o rochie complet realizată din material de diving, de siluetă ovală, ce are element decorativ detașabil realizat din peliculă ce se închide la spate la nivelul taliei prin capse de fier, asupra cărei iarăși este realizat decor cu acril de culoare neagră.

Modelul cinci este un ansamblu alcătuit din două produse vestimentare, rochie realizată din

material de diving, și impermiabil de siluetă ovală complet realizat din peliculă a cărui rezerve și terminații sunt prelucrate cu bieu de culoare neagră ce completează perfect decorul care este realizat pe toată suprafața produsului în afară de reperele umerale. Un mijloc caracteristic colecției este silueta, aceasta este elementul reprezentativ datorită căreia se percepe conturul formelor volumetrice vestimentare. Ea poate fi schimbată și manipulată cu ajutorul țesăturii și capacitățile acesteia. Silueta predominantă în colecție este cea ovală și dreaptă. Toate modelele au siluetă combinată, atestând variații în gradul de cuprindere a corpului în diferite zone și suprafețe de sprijin. Un alt principiu specific designului vestimentar este repetiția. El se subânțelege prin utilizarea aceluiași lucru de mai multe ori sau același lucru aranjat în diferite locuri. În colecția elaborată, repetiția este prezentă datorită siluetei, țesăturii și amplasării decorului. Fiecare model este accentuat prin amplasarea decorului simetric în ținuta vestimentară. Simetria, fiind respectiv un principiu compozițional, determinat de echilibru, similitudini în siluetă, formă și variații de lungimi în concordanță și armonie dintre părțile unui tot, între elementele unui ansamblu vestimentar. Ea creează echilibrul și statistica formelor întregii colecții vestimentare. Colecția elaborată, în întregime este simetrică. Produsele cu sistemul de închidere la față cât și la spate sunt suprapuse pe linia de simetrie. Decorul este resprectiv aplasat simetric, unica ce diferă este gradul de umplere cu liniile grafice și varietatea imitațiilor de portrete.

Gama cromatică, împreunăcu contrastul, sunt și ele principii caracteristice, dar și mijloacele de expresie plastică a colecției de modele. Ele joacă un rol important la perceperea diferențelor în opoziția lucrurilor cu scopul evedințierii deosebirilor. Culorile predominante în colecție este albul și piersic-pastelat. Culoarea albă este un simbol al inocenței, simbolizează puritatea și adevărul.

Figura 1.27 Soluționarea cromatică a colecției elaborate

Concluzii: La baza colecției elaborate sunt câteva principii fundamentale de la care începe stilistica și imaginea colecției, acestea sunt: repetiția, simetria și contrastul. Mijloacele de expresie plastică sunt forma, silueta, gama cromatică și contrastul colecției, acestea fiind însoțite de o soluționare decorativă simetrică, amplasată repetitiv.

Soluționarea grafică a conceptului artistic a colecției de modele

Analiza soluționării grafice a conceptului artistic a colecției de modele elaborate, de obicei este reprezentată fie prin moodboard, fie sketchbook sau proiect artistic.

Moodboard-ul este un instrument de lucru important și necesar pentru designeri, o sursă inepuizabilă de idei. Este reprezentat printr-un colaj de imagni, texte sau materiale inspiraționale a procesului de creație, însuși moodboard-ul este și trebuie să fie punctul de plecare în realizarea unei colecții vestimentare.

Figura 1.28 Proiectul artistic realizat pentru colecția vestimentară

Pe când sketchbook-ul este un album sau carnet ce include în sine toate ideile, experiențele, schițele, crochiurile, inspirațiile, și de ce nu, țesăturile interesante. Nu există un format standart și nici regului stricte pntru realizarea acestuia. În modă el are ca scop realizarea și explicarea succintă dar în mod artistic a unei colecții sau ținute vestimentare. Ca observare, sketchbook-ul se concentrează pe documentarea lumii exterioare și include multe astfel de studii de tendințe în modă, un stil oarecare ales, forme de la care s-a inspirat, țesături, tipuri de decor, accesorii, tipuri

de coafuri și machiaj. Este extrem de important pentru ramurile de creație, inclusiv și pentru designerii vestimentari, deoarece dezvoltă imaginația, conturează procesul de creație și inspiră noi idei.

Un proiect artistic în sine este reprezentarea colecției elaborate pe o coală de hârtie, formatul căreia este la alegerea designerului, evident de dorit sa nu fie mai mic decât formatul A3, deoarece proiectul trebuie să fie realizat la nivel și să fie plăcut ochiului. Aici trebuie să se țină cont ca modelele pictate să nu se diferențieze de cele reale elaborate, dar tot odată sa fie realizat artistic.

În urma elaborării colecției s-a optat pentru elaborarea unui proiect artistic care să reflecte total ideea expusă în colecție și ca să se privească ca un tot întreg, ca mai apoi acest proiect sa poată fi liber atașat ca un tablou ce va servi drept exeplu și ca inspirație.

.

.

Material de bază Plastic

Material de bază Neopren

Culoarea Pantone 7402 UP (95% poliester, 5% elastan)

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Material de bază Diving Culoarea: albă

Compoziția fibroasă: 65% viscoză, 30% poliester,

5% elastan

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Bieu

culoare: Pantone 7402 UP lățimea: 1,5 cm

compoziția fibroasă: 100% poliester

Fermoar metalic culoarea: Pantone 7402 UP

lungimea: 80 cm banda: 100% bumbac

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Bieu

Compoziția: 95 % elastan, 5% poliester

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

5,0 cm

M

0,6 cm

Etichetă de firmă

Compozitia fibroasă: poliester 100% Culoarea: albă

Etichetă de mărime

Compozitia fibroasă: poliester 100% Culoarea: albă

4,0 cm

Size M Made in Moldova

95% Polyester 5% Elastane Machine Wash Warm Use only non-chlorine Bleach

Etichetă de compoziție Compozitia fibroasă: silicon 100% Culoarea: albă

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

4,0 cm

5,0 cm

M

0,6 cm Etichetă de firmă

Compoziție fibroasă: 100% poliester Culoarea: albă

Etichetă de mărime

Compoziție fibroasă: 100% poliester Culoarea: albă

Size M Made in Moldova

100 % cotton Machine Wash Warm Use only non-chlorine Bleach

Tumble Dry Medium Hot Iron Do not Iron Print

Etichetă de compoziție Compoziția fibroasă: 100% silicon Culoarea: albă

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Partea față Partea spate

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Partea față Partea spate

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Partea față Partea spate

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

A – A (1 : 1) B – B (1 : 1) D – D (1 : 1)

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

C – C (1 : 1)

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

Partea față Partea spate

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

A – A (1:1) B – B (1:1)

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

D – D (1:1)

C – C (1:1)

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

UTM, departamentul ”Design Vestimentar” © 2018

CALCULUL COSTULUI DIRECT

Articolele de cost care se determină în mod direct sunt costurile materiale directe și costurile cu personalul directe.

Costuri materiale directe

Costurile materiale directe includ materialele de bază, piesele accesorii, furnitura și semifabricatele de producție proprie sau procurate și reprezintă produsul dintre norma de consum și prețul de achiziție pe unitate de măsură a fiecărui articol.

Costul materialelor pe categorii se va calcula prin relația:

(3.1)

unde: Cmi – costul materialului i, lei;

Nmi – norma de consum corespunzătoare materialului i;

pi – prețul unității de măsură corespunzătoare materialului i.

Tabelul 3.1. Costul materialelor directe pentru ansamblul vestimentar compus din demiu și rochie

Cm1 = 2 ∙ 200 = 400 lei Cm2 =0,7 ∙ 140= 7,5 lei

Cm3 = 8 ∙ 2 = 16 lei Cm4 = 0,76 ∙ 2 = 1,52 lei

Cm5 = 2 ∙ 5 = 10 lei Cm6 = 1 ∙ 5 = 5 lei Cm7 = 1 ∙ 35 = 35 lei Cm8 = 1 ∙ 60 = 60

Cm9 = 2,5 ∙ 15 = 37,5

Cm10 = 1 ∙ 5 = 5

CMT = 400 + 7,5 + 16 + 1,52 + 10 + 5 + 35 + 60 + 37,5 + 5 = 668,02 lei

Costuri cu personalul directe

Costurile cu personalul directe se vor forma din costul cu munca directă și defalcările obligatorii de stat.

Costul cu munca directă se va calcula pornind de la salariul lunar al executantului și consumul de timp pentru realizarea produsului. Durata realizării produsului este prezentată în tabelul 3.2.

Tabelul 3.2. Lista operațiilor tehnologice pentru ansamblul vestimentar alcătuit din demiu și rochie

Continuare Tabelul 3.2.

Timpul de realizare a colecției constă din 3 componente: pentru operațiile mecanice, manuale și umido-termice, preluate din succesiunea tehnologică.

unde:

Ft= tman+ tmec+tut, unde (3.2)

tman – timpul pentru realizarea operațiilor manuale, ore; tmec – timpul pentru realizarea operațiilor mecanice, ore; tut – timpul pentru realizarea operațiilor umido-termice, ore; Ft – fondul de timp, ore.

Ft= 90 + 325 + 50 = 465 min = 7, 75 ore

Este recomandat, să se includă și tariful pentru croirea produselor care se consideră ca 15 % de la valoarea fondului de timp calculat.

tcr= Ft , unde (3.3)

tcr – timpul pentru realizarea operațiilor de croire, ore;

Ncr – norma pentru realizarea operațiilor de croire, 15 % ore;

Ft – fondul de timp, ore

tcr= 7,75= 1,16 ore

Timpul total de executare a colecției se calculează cu relația:

FT= tcr+ Ft. (3.4)

FT= 1,16 + 7,75 = 8,91 ore

Costurile pentru munca directă se calculează cu relația:

Cmd= , unde: (3.5)

Sml – salariu mediu lunar stabilit, lei;

Ftl – fondul de timp lunar, ore

Ft – fondul de timp necesar pentru realizarea colecției, ore.

Cmd= = 375,72 lei

Contribuțiile de asigurări sociale de stat obligatorii și primele de asigurare obligatorie de asistență medicală aferente retribuțiilor acestei categorii de personal se calculează de la fondul de salarizare de bază și cel suplimentar prin relația:

DFSmd = Csd , unde: (3.6)

DFSmd – defalcări din fondul de salarizare, lei

Csd –costuri directe pentru remunerarea muncii (Cmd), lei NDAS – norma defalcărilor pentru asigurarea socială, 23 % NDAM – norma defalcărilor pentru asigurarea medicală, 4,5 %

DFSmd= 375,72 = 101,44 lei

Costurile totale directe pentru rochie sunt prezentate în următorul tabel (vezi tabelul 3.3).

Tabelul 3.3 Costuri directe totale pentru ansamblul vestimentar compus din demiu și rochie

Calculul costului indirect de fabricație

3.2.1 Amortizarea imobolozărilor corporale a destinației de producție

Calculul costului indirect de fabricație cuprinde calculul acelor categoriilor de costuri care nu pot fi imputate obiectului de cost în mod direct. Astfel, aceste costuri vor fi calculate cu referire la perioada de îndeplinire a comenzii, fiind apoi repartizate unității de produs.

Pentru a efectua calculele aferente, trebuie prezentat sumar utilajul productiv (tabelul 3.4).

Tabelul 3.4 Amortizarea imobilizărilor corporale și necorporale cu destinație de producție

Amortizarea calculată pentru un obiect în perioadă de gestiune se înregistrează ca majorare a costurilor, adică, amortizarea utilajelor tehnologice a entității se include în costul de fabricare al produselor în mod indirect. La calcularea amortizării echipamentelor de lucru se va utiliza metoda liniară. Calculele prin metoda liniară prevăd repartizarea uniformă a valorii amortizabile pe parcursul duratei de utilizare a obiectului. Suma amortizării pentru fiecare perioadă de gestiune se calculează ca raportul dintre valoarea amortizabilă a obiectului și numărul perioadelor (anilor, lunilor, zilelor) în cadrul duratei de utilizare a obiectului. Norma amortizării este constantă pe toată durata de utilizare și

se calculează ca raportul dintre 100% și durata de utilizare (în ani). După expirarea duratei de utilizare valoarea contabilă a obiectului este egală cu valoarea reziduală. Relațiile de calcul recomandate

A= Va (3.7)

unde:

A – valoarea anuală a amortizării, lei;

Va – valoarea amortizabilă, lei;

Na – norma de amortizare;

DU – durata de utilizare a mijlocului fix.

A=26088,21 = 2608,82 lei

Norma de amortizare anuală se calculează prin relația:

Na= (3.8)

Na== 10%

Amortizarea totală se va calcula ca suma amortizărilor tuturor tipurilor de utilaj. Cifra obținută reprezintă amortizarea anuală. Reieșind din valoarea anuală, se calculează valoarea pentru perioada de realizare a comenzii:

Ap= (3.9)

unde:

AP – valoarea amortizării pentru perioada de realizare a comenzii, lei;

Dc – durata de îndeplinire a comenzii, zile sau ore;

FT – fondul de timp de muncă anual, zile sau ore.

Ap= = 11,62 lei

3.2.2. Costurile de întreținere, deservire și reparație a imobilizărilor corporale cu destinație de producție

Cheltuielile pentru reparația și întreținerea utilajului tehnologic se calculează în funcție de starea acestuia și se pot considera în limitele a 2-18% din valoarea amortizabilă:

Rut= Va (3.10)

unde:

Rut – costuri anuale de întreținere, deservire și reparație, lei;

NR – norma cheltuielilor pentru întreținere, deservire și reparație, %.

Rut= = 2087,06 lei

Rutp= = 9,3 lei

Costuri pentru energia electrică

Costurile pentru energia electrică în scopuri tehnologice se calculează prin relația:

Cet = Te ∙ Cut ∙ Ft ∙ (3.11)

unde:

Cet – costul energiei electrice consumate în scopuri tehnologice, lei; Te – tariful pentru 1 kWh, lei;

Cut – capacitatea utilajului instalat, kWh;

Ft – fondul de timp de lucru al utilajului, ore;

Kc – coeficientul activității concomitente al utilajului; ŋ – randamentul utilajului;

Kp – coeficientul pierderilor în rețea.

Cet= 1,99* 0,7* 4,88* = 5,56 * 0,82 = 4,55 lei

Tabelul 3.5 Costurile pentru energia electrică în scopuri tehnologice

Tabelul 3.6 Generalizarea datelor costurilor indirecte de producție

Tabelul 3.7 Calculația costului direct pentru ansamblul vestimentar compus din demiu și rochie

Concluzie: Astfel, în capitolul trei au fost calculate costurile de producție, care constituie 1170,65 lei. Aceste costuri servesc ca bază pentru calculul ulterior al prețului produsului.

Concluzii

În cadrul proiectului de licență realizat, s-a pus direct scop, elaborarea unei colecții vestimentare ce corespunde particularităților stilistice minimaliste în combinație cu stilul avangard, împreună formând stilul eclectic, Astfel respectiva lucrare servește ca o argumentare minușioasă a tot ce este elaborat. Obiectivele primare a acestui proiect, presupun crearea unei imagini minimaliste creând forme și siluete ce corespund stilului, pe când obiectivele secundare prevăd organizarea și armonizarea colecției referitor tendințelor actuale.

Conceptul colecției se axează pe reprezentarea ținutelor în stil eclectic, ce prin sine reprezintă un stil combinat ceea ce permite ca actualitatea sa să fie pe o perioadă mai lungă și să aibă o ceriță mai largă pe piața industrială.

Partea teoretică și anume primul capitol se axează pe proiectarea artistică a colecției de modele. Studiul și analiza tendințelor, argumentarea conceptului colecției, cercetarea colecției din punct de vedere a mijloacelor artistice de exprimare utilizată. Soluționarea grafică a colecției este de asemenea relatată, iar trendboardurile reflectă inițiala idee de unde totul a pornit. Aceasta prin sine reprezentând o succesiune de etape urmărite în procesul de creație nemijlocită a conceptului colecției.

Capitolul doi reflectă aspectul pragmatic a procesului creativ și interdependența reciprocă dintre aspectul artistic și cel constructiv – tehnologic. Documentația tehnică include descrierea tehnică a asăectului exterior, desenul pe schema nivelurilor constructive a modelului de bază proiectat și fișa de materiale. Tiparul de bază și cel de model, desenul de gabarit, desenul aspectului general, șabloanele principale și cele derivate. Respectiv este inclus și tabelul de dimensiuni și succesiunea tehnologică de prelucrare. Acest compartiment are rolul de a arăta în detalii structura și modul în care produsul central este și ulterioar poate fi creat în serii mici la întreprindere.

Partea economică prevede calculul cheltuielilor directe și indirecte de producere pentru modelul de bază, un aspect respectiv important. Gestionarea corectă a cheltuielilor de produs aduce succes, prosperitate și cerere de către consumator, astfel obținând profit și remunerând pe cinste muncitorii.

În timpul procesului de lucru asupra proiectului de licență au fost întâmpinate dificultăți la etapa la etapa cu determinarea modelelor din colecție și la etapa de producere a articolelor

vestimentare. Faptul că s-a utilizat material de plastic, ceea ce nu este un material standart și nu întocmai permite libera modelare a sa. În procesul asamblării produselor a fost necesar prelucrarea atentă a reperelor ce nu permiteau vreo greșeală neprevăzută. La fel s-a întîlnit dificultăți la realizarea decorului care a fost realizat cu acril aplicat pe reperele din peliculă. Și din considerente că lucrul a fost manual, realizat pe peliculă care are suprafață netedă, a fost necesar de aplicat strat dublu a decorului ceea ce a defavorizat finisarea lucrărilor într-un interval de timp mai scurt.

85

BIBLIOGRAFIE

1) Coordonator general : Aristide Dodu, Manualul inginerului textilist, București, 2002

2) Lucia Lăpușneanu, Teoria și metodologia designului, cap. 11

3) Antonela Curteza, Design Vestimentar, noțiuni fundamentale, Iași 2003

4) https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%B4%D0%B0

5) https://en.wikipedia.org/wiki/Fashion#Fashion_trend

6)https://www.google.com/search?q=trend+what+is&btnG=C%C4%83uta%C8%9Bi&hl=ro-MD&gbv=2

7) https://www.vocabulary.com/dictionary/trend

8)https://www.luisaviaroma.com/en/diary/fashion/springsummer-2018-trend-report-womenswear?gclid=EAIaIQobChMInsO7lciJ2gIVQqgYCh0w1w_wEAAYASAAEgI78fD_BwE

9)http://wwd.com/fashion-news/fashion-features/gallery/the-5-biggest-spring-2018-fashion-trends-from-new-york-fashion-week-10989352/#!2/anoraks-four-split

10) https://glowsly.com/spring-summer-2018-print-trends/

11) http://www.vogue.it/en/fashion/trends/2017/10/20/coats-for-winter-2018-trends-and-styles/

12)https://littlewillowvintage.com/blogs/little-willow-vintage-blog/7-minimalist-ideas-for-a-simpler-life-in-2018

13) https://ru.scribd.com/doc/109169924/Referat-Design-Vestimentar