COSPLAY DE LA CONCEPT LA SP ATIU ARHITECTURAL [615982]

UNIVERSITATEA DE ARHITECTURA SI URBANISM “ION MINCU” – BUCURESTI
FACULTATEA DE ARHITECTURA DE INTERIOR

COSPLAY DE LA CONCEPT LA SP ATIU ARHITECTURAL

Coordinator Stiintific:
Dr. Arh. Ruse Stefania Victoria Absolvent: [anonimizat]
2017

2

CUPRINS
PLAN DE IDEI
CAPITO LUL 1. COSPLAY UN FENOMEN I N EVOLUTIE
1.1 Definirea termenului de cosplay
1.2 Scurt istoric
1.3 Cosplay si influente culturale
1.3.1 In cultura europeana
1.3.2 In cultura asiática
1.3.3 In cultura americana
1.4 Cosplay in arta vizula si non vizuala
1.4.1. Arta fotografiei in cosplay
1.4.2. Popularizarea cosplay in media]
1.4.3. Scenografia din cadrul unei reprezentatii de cosplay
CAPITOLUL 2. DESIGN SI PROBLEM SO LVING
2.1 Diversitatea cosplay -ului
2.2 Crossplay
2.3 Genderbend cosplay
2.4 Mecha cosplay
2.5 Crossover cosplay
CAPITOLUL 3 . TIPURI DE EVENIMENTE SI ARHITECTURA SPEC IFICA
3.1 Evenimente specifice
4.1.1. Japan expo
4.1.2. Comicon International San Diego
3.1.3. ceva de la japonezi daca gasesc in engleza Comiket
3.1.4 Est european Comic Con

3
3.2 Amenajarea spatiului unui stand expozitional
3.3 Cosplay shop
3.4 Cosplay caffee
3.5 Studiouri si spatii de construiré a costumelor de cosplay
CAPITOLUL 4. STUDII DE CAZ – AMENAJAREA UNUI SPATIU FANCLUB
COSPLAY
4.1 Arnia
4.2 Square Enix Caffee
4.3 Eorzea
CAPITOLUL 5 . CONCLUZIE
FORMULARE TEMA
BIBLIOGRAFIE
ANEXE

4

PLAN DE IDEI

In preze nta lucrare, am dezvoltat ce este cosplay -ul ce a devenit pentru anumite personae din
hobby inr -o afacere.
Primul Capitol intra in detalii despre avanatajele si istoria cosplay -ului, diferente de cultura ce se
manifesta in diferite parti ale lumii in aceas ta activitate, si despre impactul pe care il are in massmedia si pe
retelele de socializare.
Al doilea capitol detaliaza tipurile de cosplay cu exemple a unor idivizi ce au ajuns sa castige premii
sis a isi deschida propria afacere pe baza acestui hobby.
Capitolul 3 descrie evenimentele principale din diferite continente cum sunt Statele Unite ale
Americii, Europa si Asia. Fiecare eveniment este amenajat in functie de cerintele si programul ce doreste
atins. Standurile expozitionale pot fi banale mese cu ma rfa sau adevarate instrumente de promovare.
Magazinele si cafenelele intra intr -un spatiu modificat sa raspunda cerintei costumelor si accesorilor unui
cosplay. Studiourile si soatiile dedicate constructiei unui cosplay sunt adevarate zone de razboi intre
cosplay -er si materialele brute.
Capitolul 4 prezinta studii de caz a unor puncte de atractie care imbina caracteristicile unui magazin
cu cele ale unui restaurant sau bar, cafenea printr -un design interior ce este influentat de jocurile video ale
companie i de care apartin.
Ultimul capitol incheie licrare prin a reaminti de ce cosplay -ul poate reabilita comunitatea si de a adduce
intr-un spatiu banal un strop de fantezie.

5
CAPITOLUL 1. COSPLAY UN FENOMEN I N EVOLUTIE
Fig.1 Gend erbend Cullen Rutherford
1.1 Definirea termenului de cosplay
Termenul de cosplay îl putem denumi ca fiind activitatea fanilor de a crea un costu m, de a se îmbrăca și de
a fi imortalizat în moduri caracteristice din punct de vedere vizual a personajelor din noile media, cum ar fi
filmele, seriile TV, anime -urile (serii animate bazate pe benzi desenate japoneze), manga (benzi desenate
japoneze), ben zi desenate, jocuri video și alte surse.
Etimologic, cuvântul cosplay este compus din costume (costum) și play (activitatea de joacă, dar în
acest context se referă la interpretarea unui rol). După cum afirmă Nicole Lamerichs, această activitate are
patru elemente: interpretarea narativă, costumul, o reprezentație în fața audienței și actorul (care este
cosplayer -ul însuși). Interpretarea narativa este constituită din caracteristicile personajului din materialul
sursă (benzi desenate, seriale, filme, jocur i video și altele) și reproducerea elementelor ce recreaza
personajul în viziunea cosplayerului. (nota de subsol) . Cosplay poate fi impartit in mai multe tipuri:
crossplay, genderbend, mecha cosplay si crossover.
Cu alte cuvinte, costumul este legăt ura dintre individ și personaj, dintre elementul real și elementul
fictiv, dar si dintre cosplayer și audiență. (nota de subsol) Reprezentația este activitatea ce aduce la lumină
trăirile și expresiile personajului într -un cadru scenografic inspirat din se rie. De aici putem deduce că
cosplay -ul nu este o activitate de zi cu zi, însă se poate transforma într -un stil de viață. Având în vedere că
persoana care practică această activitate se investește foarte mult în crearea costumului, reușește să se
identific e cu personajul atât de mult încât îl poate asimila în viața de zi cu zi. O astfel de activitate se
desfășoară cel mai des în cadrul convențiilor, precum San Diego Comic Con sau a altor evenimente de
genul, unde menționăm Japan Expo, Gamescon, iar lista po ate continua.
“Dincolo de distractie si implinirea de a creea ceva cu mainile tale, cosplay este deasemenea si
mod de a creste increderea de sine, un mod minunat de a face prieteni si de a socializa, o motivatie de
fitness si poate pentru unii oamnei, ins piratia de a intra intr.un domeniu artistic.”1
„Cosplay also means courage, because it is essentially hobby that involves getting rid of some
complexes and inhibitions that the cosplayer might have. And thus it becomes a mean to overcome shyness

1 „Beyond the fun and fulfillment of hands on crafting, cosplay also is a confidence builder, a great
way to make friends and be social, a fitness motivator and for some people, inspiration to pursue a
creative field”

6
ot other r elated issues that often raise all kinds of problems for many young people who prefer to isolate
themselves because they often are misunderstood as social freaks. “

4.4 2.2 Scurt istoric
Pentru multe persoane, cosplay -ul este, în principal, un hobby, dar pe ntru alții a devenit un mod de viață, ba
chiar o afacere. De -a lungul timpului, această activitate a trecut prin mai multe transformări, menținându -și
caracteristicile principale: costumul și personajele.
Practica costumării este o artă veche de pe vrem ea primelor reprezentații dramatice care abia la
începuturile secolului al patrulea după Hristos au luat amploare, în cadrul teatrului din timpul Greciei antice.
(nota de subsol – sursa academica). De la ritualurile străvechi până la sărbătorile religioase și petrecerile de
Halloween, costumarea în diverse personaje este îmbrățisată de o multitudine de oameni.
Fig. 2. Forrrest J. Ackerman si Myrtle Douglas Fig. 3. Articol “Hero Costume Operation”
Începuturile cosplay -ului sunt vagi. Este de notat faptul că între America și Japonia este o
competiție de atribuire a acestei mișcări ce a ajuns o întreagă subcultură. Primele costume de cosplay pe
tărâm american au apărut la una dintre primele ediții a convenției SF Worldcon (1940) din Toronto, Canada,
unde Forre st J. Ackermansi Myrtle Douglas (Fig. 2.) s-a îmbrăcat într -un costum futuristic inspirat din Star
Trek, lucru care a determinat ca la următorele convenții să participe mai multe persoane în cosplay. Astfel,
convențiile au început să arate ca nmiște adevăr ate baluri mascate, iar cele mai bune costume erau
prezentate în cadrul unor reprezentații speciale și primeau premii substanțiale. Aceste costume originale
erau inspirate din poveștile futuristice ale acelei perioade.
În țara Soarelui Răsare lucrurile au început o dată cu seriile manga Urusei Yatsura și Mobile Suit
Gundam , ai căror fani au început să se îmbrace precum personejele lor preferate și să reinterpreteze
scenele impresionante pe care le -au vizionat.
Reporterul japonez Nobuyuki Takahashi a av ut inspirația sa creeze acest cuvânt după ce a
participat la o convenție din Los Angeles – Worldcon. Acesta a menționat că pentru a traduce cuvântul "bal
mascat" pentru audiența niponă acesta ar suna „too noble and old fashioned” (prea nobil și demodat), d e
aceea reporterul a ajuns la concluzia că (au nevoie de o altă modalitate de a exprima acest concept) „we
needed to find another way to express the concept’. Articolul lui Takashi, denumit Hero Costume
Operatoration , a apărut în 1983 în publicația My Anim e și cuprinde o descriere amănunțită a unei varietăți
de costume care mai de care mai spectaculoase. Totodată, el explică modul în care privește acest hobby, și
anume că cosplay -ul este expresia aprecierii față de un personaj fictiv a unei persoane ,”Cospla y este modul
unui fan de asi exprima dragostea pentru personajul preferat”2, la fel cum arta de a desena, a scrie o

2 Ruxana Tarca, Cristian Botea, “Where The Wold “cosplay” Actually Comes From” , Otaku Entertainment,
Romania, 27 aprilir 2015, traducere: “Cosplay is a fan’s expression of his or her love for a favorite carácter”
pag.60

7
poveste, a aduce în scenă o animație, toate acestea reprezentând o manifestație a pasiunii unui fan. Iar
cosplay -ul este una dintre acele ma nifestații în care corpul este mijlocul de exprimare principal. “A desena o
opera de arta, a scrie o poveste, a anima un film si a arata celorlalti este o manifestare a acelei pasiuni, si
cosplay este una din acele expresii in care fanii isi foloses intreg corpul”3 Dupa doi ani de la redactarea
articolului, termenul de cosplay a început să fie utilizat de participanții la convenții, urmând ca după 1990,
când s -a introdus în televiziune și reviste, să fie utilizat într -un spectru mai larg.
În 1999 a fost cr eat primul cafe cu tematica cosplay , unde oaspeții erau întâmpinați de persoane
care se costumau în personajele lor preferate. Acesta este situat într -un cartier din Akibahara, Japonia, loc
care mai târziu urma să devină tărâmul jocurilor video, al figurin elor și anime -urilor. În 2003, popularitatea
zonei a făcut în așa feș încât să fie deschis primul magazin de cosplay , denumit Dengeki Layers, unde
pasionații de cosplay puteau alege dintr -o varietate de produse, materiale și îmbrăcăminte pentru orice tip
de costumație. Împreună cu revista COSMODE (referire notă de subsol) au lansat un lanț de magazine
create special pentru comunitatea de cosplay din Japonia.

2.3 Cosplay SI INFLUENTE CULTURALE

Fig. 4. Cosplay Esther Blanchett Fig. 5. Cosplay Rei Hi no Fig . 6. Cosplay Yato
Si Jane
Pentru cei care văd pentru prima dată acest tip de artă, cosplay -ul sugerează ca fanii vor să fie sau
să arate exact ca personajul favorit, dar motivele alegerii costumelor variază de la cosplayer la cosplay er.
Pentru unii, motivul de a se identifica cu personajul este strict bazat pe apreciere sau nivel de asemănare
din punct de vedere al personalității cu personajul, pentru alții nivelul de dificultate al costumului poate fi o
provocare și un scop în sine ( Fig. 4.). În antiteză, comoditatea și elementele ușor de procurat ce ajuta la
definirea costumului pot consitui o motivație de alegere a unui costum (Fig. 5. Fig. 6.). Nu în ultimul rând,
atunci când o persoană face parte dintr -un grup care au același hobb y alegerea unui personaj este bazată
pe criterial de apartenență (grupul meu de prieteni face cosplay bazat pe seria Harry Potter , deci o să -mi
aleg și eu un personaj din aceași serie ).
Costumarea este o activitate care, în mod normal, este strâns legata d e teatre și spectacole.
Cosplay -ul face parte dintr -o subcultură a fanilor, cu limitări și posibilități specifice. Întotdeauna are loc într –
un context social, de obicei în spații special amenajate, cum sunt convențiile sau adunările fanilor. Aceste
adunari in America si chiar si in Europa se numesc conventii, in schimb in japonia si tarile asiatice se

3 Ruxana Tarca, Cristian Botea, “Where The Wold “cosplay” Actually Comes From”, Otaku Entertainment,
Romania, 27 aprilir 2015, traducere: “ Drawing a piece of artwork, writing a story, animating a movie and
showing this to others is a manifestation of that love. And cosplay is one of those expressions in which fans
use the ir entire bodies ”.(cosplay gen 09 p60)

8
numesc eveniment. Termenul de conventie aici inseamna o adunare mare? Ce duce cu gandul la intalniri
oficiale de afaceri. În Japonia, acest hobby este mult ma i răspândit și nu se limitează numai la convenții, dar
se practică si pe strazile din Harajuku, Tokyo. Aici cosplay a devenit o cultură a consumului. De la magazine
ce vând articole de cosplay la restaurante cu chelneri ce se costumează, această activitate a ajuns sa aibă
un rol mult mai proeminent decât în alte părți ale lumii.
Diferența dintre cosplay -ul estic și cel vestic este mentalitatea și contextual cultural în care
persoanele care practica acest hobby sunt încadrate. Cosplayerii asiatici, în speci al cei din Japonia, sunt firi
introvertite, reușind cu greu să pună în aplicare scene reprezentative pentru personajul preferat. Aceștia își
canalizează tot efortul pentru a obține o serie de fotografii în ca re să semene leit cu personajul, “ astfel
devenin d persoajul din obiectiv”4. Cosplay -ul vestic este mult mai dynamic, deoarece participanții
proiectează în cadrul convențiilor caracteristici ale personajelor lor preferate în cele mai inedite și
spectaculoase moduri.
O altă diferență a acestor zone geogr afice este și nivelul de comunicare între naționalități diferite.
Vesticii iubesc să descopere alți pasionați din alte țări, acest lucru fiind încurajat de convenții și spațiul din
social media. În schimb, în zona estică, aceștia sunt blocați în grupurile lor, fiind cu greu interesați de alte
persoane din afară. A se ține, totuși, cont de faptul că diferențele culturale joacă un rol important. Cei din
vest aparțin unor culturi individualiste, comparativ cu asiaticii, care pun accent pe grup. (de căutat sur se) În
acest sens au fost create revistele de cosplay tocmai pentru a fi o punte de legătură între aceste două
comunități de cosplay din spații geografgice diferite – “isi deschid modul de gandire si introduc cosplayeri
Japonezi lumii si de asemenea introd uc cospleyeri ai lumii Japonezilor ”. 5
Indiferent de ce parte a lumii se poate vorbii, cosplay poate fi considerat un mod de comunicare
intre diferiti indivizi unde limba si rasa nu este o bariera. “I n cosplay nu exista limba sau bariere geografice,
este un chestie de prietenir si incredere, sub cerul larg al unui hobby minunat.”6
1.4. Cosplay in arta vizula si non vizuala
1.4.1 Arta fotografiei in cosplay
“ Activitatea de cosplay nu se rezumă doar la purtarea unor piese vestimentare create special. Costumul
este doar jumătate din întreaga poveste, role play -ul (activitatea prin care o persoană își schimbă
comportamentul în așa fel încât să joace un rol) ocupând aici un scop foarte important, acela de a intra în
pielea personajului. Cu alte cuvinte, costumul ține de asemănarea din puct de vedere vizual, iar role play -ul
ține de caracteristicile ce țin de personalitatea și comportamentul personajului care se dorește a fi
interpretat. ” 7

Fix x Fig y

4 Ruxana Tarca, Cristian Botea, “Where The Wold “cosplay” Actually Comes From”, Otaku Entertainment,
Romania, 27 aprilir 2015, traducere: “they will became the character within the lenses” .(cosplay gen 09 p60)
5 Ruxan a Tarca, Cristian Botea, “Where The Wold “cosplay” Actually Comes From”, Otaku Entertainment,
Romania, 27 aprilir 2015, traducere: “ expand their thoughts and introduce Japanese cosplayers to the world
and also introduce cosplayers of the world to Japan ” – Nobuyuki Takahashi Cosplay gen 9 p67)
6 „In cosplay there are no such things as language or geographic bariers, and it.s a matter of friendship and
trust, under the larger sky of a wonderful hobby”
7 Barbara Brownie, “Cosplay, Spectacle and Spectatorship” , 10 aprilie 2013, traducere: “ The term ‘cosplay’
does not solely refer to the wearing of a costume. The ‘costume’ is only one half of the story – ‘play’ (or
‘role-play’) being the other. Photographs can preserve both the costume and the role -play, often i n the form
of a complete recreation of a frame from a comic or film. This act becomes a collaboration between
cosplayer and photographer, as they stage a replica of a fictional scene. ”, sursa:
https://barbarabrownie.wordpress.com/2013/04/10/cosplay -spectacle -and-spectatorship/#respond

9
În acest sens, fotografii care sunt prezenți în cadrul convențiilor pot alege să recreeze cadre complete din
benzi desenate, filme sau jocuri video, unde pot imortaliza nu numai complexitatea costumului, ci și expresii
ale pers onajelor favorite ale cosplayerilor . Această “colaborare”, dacă o putem numi așa, între cosplayer și
fotograf se petrece aproape instantaneu, dat fiind faptul că pasiunea este cea care îi unește pe cei doi,
reușind să aducă la viață scene din universal fic tive la realitate.
Persoanele care fac fotografii în cadrul evenimentelor de cosplay pot fi atât fotografi profesioniști cât și
amatori sau fani care doresc să aibă o amintire a întâlnirii cu cosplayerii care întruchipează personajele lor
preferate. În ac este fotografii facute de fani de cele mai multe ori sunt introduși în cadru grupuri mari de
persoane, lucru care ne face să luăm în calcul importanța contextului social, unde oamenii se exprimă liber,
chiar dacă nu se cunosc personal sau nu au mai interac ționat înainte.
Atunci când i se solicită o fotografie, cosplayerul poate fie să adopte o postură specifică personajului pe
care îl interpretează sau să se manifeste liber, fără a face apel la personalitatea personajului interpretat.
(Fig x Fig y)
Când vo rbim despre sesiunele foto planificate, acestea se desfășoară puțin diferit. Dacă fotografiile
realizate în timpul convențiilor sunt, de cele mai multe ori, realizate spontan și cu elemente din cadrul deja
existent, cele planificate în afara evenimentelor încep cu identificarea unor locații care să fie cât mai
potrivite pentru sursa originală. Acestea pot fi în interior sau exterior. Un alt aspect ce se ia în considerare e
tonul de poveste ce se dorește a fi transmis: trist, amuzant, o poveste de dragoste s au chiar un moment
cheie al acțiunii dintr -un universul fictiv. Un alt punct interesant este cel al efectelor speciale, care pot fi
realizate în procesul de post producție cu ajutorul programelor de editare grafică precum Adobe Photoshop.
Mulți fotografi preferă editarea grafică în schimbul utilizării elementelor reale pentru o mai mare libertate
pentru sesiunea în aer liber. Utilizarea unor efecte speciale necesită și o echipă mai consistentă și bine
antrenată pentru a ajuta la crearea fundalului pentru c adrul închipuit de fotograf. Un exemplu poate să fie
fumul, care este un efect foarte des folosit, dând o notă aparte personajului față de fundal. Există o
multitudine de efecte din tehnicile foto tradiționale ce pot fi utilizate în acest context.
1.4.2. Popularizarea cosplay in media
Mulți dintre cosplayeri au una sau mai multe pagini personale dedicate acestui hobby, indiferent de
platforma. În acest caz Facebook este preponderent folosită, urmate de ACParadise.com, Cosplay.com,
Instagram sau Tumblr. Or icare dintre aceste rețele de socializare sunt folosite ca mijloc de comunicare atât
între cosplayeri cât și între aceștia și fani. O astfel de pagină artistică special creată pentru cosplay este
diferită de cea a profilului personal. Este spațiul unde ind ividul își poate posta informații, poze ale proiectelor
în desfășurare, imagini ale ședintelor foto și chiar tutoriale cu procesul de creație. O dată ce acest conținut
este încărcat, acesta este pus la îndemâna oricui pentru a fi apreciat într -o măsură sau alta. Punctele forte
ale acestor platforme de socializare sunt împărțirea opiniilor în cadrul comunității, distribuirea materialelor
informative către prieteni și persoane avizate în domeniu, ținerea la curent cu evenimentele de profil, etc.
În ultimii a ni, cu ajutorul emisiunilor televizate, cum sunt Heroes of Cosplay8, Face Off9 și King of the
Nerds10 s-a adus la o popularizare tot mai accentuată a acestui hobby către public. Emisiunile sunt

8 Emisiune TV de tip concurs, sursa: http://www.syfy.com/heroeso fcosplay

10
asemănătoare unor competiții din cadrul convențiilor, unde se a naliza întreg procesul de construire al
costumului și reprezentațiilor scenice care se încadrau în universurile alese de către participanți. Ca în orice
competiție, există și un juriu compus dintr -o serie de cosplayeri care au ajuns la nivelul de personali tăți de
interes. Printre exemplele de succes o menționăm pe Yaya Han, cosplayer american de origine chineză,
care este renumită pentru schițele și tehnicile de prelucrare a materialelor textile specifice pentru cosplay.
Kamui, cosplayer din Germania, este o altă personalitate în lumea cosplay -ului, care a publicat o serie de
cărți cu tutoriale de confecționare a armurilor din materiale termoplastice. Aceste persoane sunt plătite să
călătorească la convenții, le sunt oferite oportunități de a lucra cu firmel e producătoare de materii prime sau
cu distribuitorii de materiale, indiferent de tip. Aceștia nu sunt cunoscuți în afara acestei nișe și folosesc
aceste platforme de socializare pentru a -și menține imaginea și comunicarea cu fanii, iar de cele mai multe
ori iau in considerare opiniile venite din partea publicului.
Revistele de specialitate care vizează acest hobby se axează pe reportaje despre cele mai in voga serii de
filme, seriale, jocuri video ( Mangabomb11, Mymbuzz12), pe teme de fotografie ( CAA Photosh oot Magazine13)
sau prezentări și interviuri cu diverși cosplayeri sau fotografi ( Cosplay Zone14, CosplayGen15, Cosplay
Monthly16). CosplayGen este una din revistele coordonate de o echipă din România, cu un public larg, care
are ca scop promovarea cosplayeril or din intreaga lume, a trendurilor în fashion care sunt întâlnite în
cosplay și tutoriale orientative pentru realizarea de costume.
După cum afirmă autorii, CosplayGen este un proiect născut din dragostea acestora pentru cosplay
și pentru cultura fashion japoneză, cu accent pe evidențierea și recunoașterea creativității fără bariere.
Echipa consideră că mereu vor exista trenduri noi și captivante, cu metamorfoze și mutații care mai de care
mai interesante și demne de studiat și admirat. Ei mizează pe o col aborare puternică cu cei mai buni în
domeniu, cu ajutorul cărora se crează conținut de calitate pentru un gen de public eterogen, entuziast și
jucăuș. 17
1.4.3. Scenografia din cadrul unei reprezentatii de cosplay
Reprezentatiile cosplay sunt cel mai des intalnite in competitiile de cosplay. Aceste reprezentatii pot fi
dans, un act vocal, sau chiar o scena din seria personajului. Unele persoane mai inventivi creeaza
chiar si o scena pe baza personalitatii personajului ce se abate de firul narativ al sursei, lucru m ereu
punctat de jurati. Aceste scenete sunt jucate pe un fundal musical deja inregistrat dar un numai.

9 Emisiune Tv de tip concurs, sursa: http://www.syfy.com/faceoff/about
10 Emisiune Tv de tip concurs, sursa: https://www.facebook.com/Ki ngOfTheNerdsTBS/
11 http://www.mangabombusa.com/
12 http://www.mymbuzz.com/
13 http://www.caamagazine.com.br/
14 https://www.facebook.com/Cosplay -Zone -DF-712149928820139/
15 http://www.cosplaygen.com/
16 https://www.cosplayermonthlymagazine.com/
17 It’s a project born out of our deep love for the cosplay phenomenon and for Japanese contemporary
fashion culture, resulting from the continuous need to highlight, recognize and celebrate such tremendous
creativ ity. [..] From our point of view there are always new and exciting trends, metamorphoses and
mutations. Therefore, a strong collaboration with the best of contributors is our aim, bringing forth such
materials to a very heterogeneous, enthusiastic and play ful readership. “

11
Concursurile de cosplay sunt impartite in mai multe categorii depinzand de eveniment, iar cele mai
intalnite sunt cele pentru un participant sau pentru u n grup de participanti. Se tine cont de concept,
abilitati tehnice, creativitate si reactia audientei.
Multe din reprezentatiile scenice se bazeaza pe abilitatea cosplayer -ului de a juca personajul ales fata alte
elemente care sa iil ajute in desfasurarea actiunii. Constructiile ce completeaza reprezentatia sunt usoare si
usor de montat intr -un timp scurt intre reprezentatii. Unele conventii chiar ruleaza pe fundal un scurt metraj
facut de participant ce poate ajuta la prezentarea subiectului.
Un exemplu interesant si creativ este reprezentatia unor fani a jocului Tetris la o competie de cosplay din
Boston in 2007. L -au intitulat “Tetris Ninja”. Costumul lor era un bodysuit negru ce se integra excelent pe
fundalul de aceasi culoare. Au creat o structura ce arata ca ecranul jocului pusa pe vertical pentru
vizibilitatea publicului, iar “caramizile” erau dirijitate de indivizi. Acest skit a prins publicul din sala, unnu prin
complexitatea costumelor ci prin sentimentele fata de joc fie si includerea acestora p rin coregrafie.
https://www.youtube.com/watch?v=sZrs8ZCO8xM

CAPITOLUL 2. DESIGN SI PROBLEM SO LVING
2.1. Diversitatea cosplay -ului
Costumele purtate de cosplayeri sunt, de cele mai multe ori, rea lizate de ei, însă în unele cazuri sunt fie
cumpărate de la magazinele online de profil fie realizate la comandă de către alți cosplayeri sau croitori. Un
lucru important de menționat este faptul că persoanele care își croiesc costumele pe cont propriu sun t, de
regulă, amatori care dobândesc abilitățile necesare realizării de piese vestimentare pe parcurs, neavând
nicio legătură cu domeniul croitoriei sau crafting -ului.18
“Consider că esența cosplay -ului constă în creativitatea în stare pură și neînfrâna tă”19. Asta
deoarece unele costume nu au un tipar clasic sau pur și simplu nu au mai fost create până în momentul
acela, lucru ce necesită o iscusință deosebită pentru a le aduce din lumea fictivă la realitate. {Photo}.
Datorită nivelului diferit de complex itate, unele costume pot fi realizate în câteva zile, în vreme ce altele
necesită luni, chiar ani pentru a fi terminate.
“În primă fază se poate afirma despre artiști sunt oameni talentați în domenii specifice, definite de
către o direcție aleasă. Un scriitor este un scriitor, un cântăreț e un cantaret, un pictor e un pictor, iar lista
poate continua. Cosplay -ul, în schimb, este o formă unică de artă, care încorporează o varietate de abilități
și talente. Ceva ce la prima vedere pare ca o pasiune dusă la extrem pentru Halloween se dovedește a fi un
hobby rafinat și artistic. ”20
Asa cum cosplayerul american de origine chineză Yaya Han21 menționează, pentru a crea un costum sunt
necesare cunostințe din mai multe domenii, cum ar fi croitoria, coafarea peruci lor, crearea de bijuterii,
armuri, aripi, modificarea încălțămintei, realizarea de corsete, arme, realizarea de machiaj specific, abilități
de actorie, editarea de secvențe video și audio în programe specializate, coregrafie, cântatul, dansatul, iar
lista poate continua Fiecare costum poate aduce un set nou de cunoștințe necesare, fiind o continuă
provocare către evoluție.

18 Crafting = a lucra de mana, lucru manual
19 “I think that is the essence of cosplay – umbridled creativity at it.s purest”
20 “[..] I thought artists were talented people in set fields, defined by the craft of their choice. A writer i s a
writer, a singer is a singer, a painter is a painter. Cosplay, however, is a unique art form that incorporates a
staggering variety of skills and talents. Something that at first glance may seem like hard core Halloween –
enthusiasm is actually a highly refined artistic hobby.”
21 Yaya Han – cosplayer de origine chineza din SUA https://www.facebook.com/yayacosplay/

12
Fig. 8. Cosplay Aloy Fig. 9. Grafica si ilustratie originala Aloy, Horizon
Zero Dawn – Ilya Golitsyn
In figurile de mai sus este prezentat un costum realizat de Kamui22 avand la baza jocul video pentru
PS4 Horizon Zero Dawn. Kamui este unul din cosplayerii care a ajuns sa faca o afacere din acest hobby.
Impreuna cu sotu l ei realizeaza costume pentru ea dar si comenzi pentru alti cosplayeri sau pentru diverse
firme , un exemplu ar putea fi Erazer Girl pentru firma germana de calculatoare Medion. Materialele
principale folosite in costume sunt: worbla – un termoplastic cu t emperatura scazuta de topire ce poate fi
folosit cu usurinta in modelarea armurilor si detalierea acestora, eva foam – un material mai ieftin cu o
textura diferita fata de termoplasticele ca worbla ce un necesita incalzire pentru a lua forma dorita. Acesta
se sculpteaza si se lipeste cu diversi adezivi dupa nevoie. Printarea 3d a devenit si ea populara in acest
hobby aceasta fiind o varianta mai eficiente de sculptare a armurilor, armelor sau elemnte si detalii ale
acestora. De asemenea taierea cu laserul e ste folosita cu succes fie in realizarea tiparelor pentru vopsirea
armurilor sau taierea PVC -ului pentru diverse elemente. Cosplayul de mai sus a fost realizat preponderent
in acest e doua m oduri – printare 3D si taiere cu laser. Acest costum are peste 100 de piese, toate realízate
in workhopul personal fiind si unul dintre cele mai complicate realízate pana in prezent.
Cum am menționat în capitolul anterior, există mai multe tipuri de cosplay adoptate de către fanii din
întreaga lume. Le vom defini și analiza pe rând în rândurile ce urmează .

2.2 Crossplay
Crossplay -ul este activitatea de a adopta și interpreta un person aj dintr -un univers fictiv de sex opus, genul
cosplayer -ului fiind diferit față de cel al personajului.23
Cele mai întâlnite cazuri de crossplay sunt întâlnite printre cosplayerii de sex feminin, care aleg să
interpreteze un personaj masculin, adoptând pos turile, înfățișarea și prezentarea aferentă. Bineînțeles,
există și exemple de cosplayeri de gen masculin care interpretează și crează tinuțe ale perfonajelor
feminine. Menționăm faptul că activitatea de crossplay nu este limitată doar în cadrul acestui ho bby. În
industria muzicală niponă trupele de visual key se bucură de o foarte mare popularitate, fiind cunoscute ca
adoptă acest concept de crossplay sau crossdressing , granițele dintre sexe devenind nesemnificative.
Există și indivizi care fac cosplay după acești artiști, indiferent de sexul lor.

22 Kamui – cosplayer de origine german a din Germania https://www.facebook.com/KamuiCos/
23 the practice of cosplaying a character of the oposite gender

13
Fig. 10. Cosplay Thorin Oakenshield Fig. 11. Thorin Oakenshield
Una din persoanele care a inceput in acest hobby prin crossplay -uri ale artistilor din visual key este
Emperor24. De la rochiile complica te si feminine a ajuns sa prefere personajele masculine in genul darfului
lui Tolkien. Unul dintre detaliile ce a adus la realizarea acestui cosplay sunt materialele textile cat mai
apropiate de sursa originala dar si dimensiunea detaliilor, aceasta pastra nd porportiile elementelor fata de
inaltimea ei.
2.3. Genderbend cosplay
Genderbend cosplay este activitatea în care o persoană se costumează precum un personaj fictiv,
însă crează o versiune al cărui gen este diferit de cel original. Acest tip de cosplay este o modalitate de
readaptare a unui personaj după un design original sau inspirat de art iști care modifică costumul într -o
direcție care pune în valoare formele feminine, respectiv masculine.
Fig. 12. Genderbend Thorin Oakenshield

24 Emperor – cosplayer de origine rusa din Rusia.

14

In figura 12 este un cosplay al aceluiasi personaj ca in figura 11. Ana Ormeli25 pastreaza materialele si
culoril e originale ale costumului schimband in schimb tiparul pentru o figura mai feminina. Armura este
schimbata si ea urmarind liniile corpului iar accentul un mai este pus pe proportii sau pe grafica acesteia.
Machiajul, in comparatie cu cel al cosplayerului Empereror ce urmareste a sculpta o fata asemanatoare
actorului, aceasta ramane la o varianta clara si simpla.

Fig. 13. Genderbend Widowmaker Fig. 14. Ilustratie Widowmaker Fig. 15. Widowmaker – Chirun
In aceasta serie de figuri este un personaj din jocul de pc si consola Overwatch. Widowmaker in varianta
originala este un personaj feminin dar imaginatia fanilor au schimbat sexul acesteia astfel se gasesc si
variante masculine. Aceste variante sunt surse de inspiratie ale cosplayerilor c e nu vor sa treaca prin
etapele crossplayului. In fig. 13. Cosplayerul Okageo26 reuseste sa interp reteze cu succes acest personaj
pastrand culorile de baza si i ntroducand elemente noi.
2.4. MECHA COSPLAY
Mecha cosplay sunt genurile de cosplay care au ca baz a de inspirație roboții și mașinăriile
supradimensionate.
Mecha în sine este un gen de anime , respectiv manga , care se focusează pe acțiune și bătălii între
roboți supradimensionați. Multe din aceste serii exploreaza limita indivizilor, a masinariilor si a inteligentei
artificiale, sau inpactul pe care aceste tehnologii avansate il au asupra rasei umane. Cultura robotilor a
inceput cu o piesa de teatru a scriitorul ceh Karel Čapek “R.U.R” ce inseamna “Robotii Universali
Rossum”27 ce a debutat in 25 Ianuarie 1921 . In acest moment a fost introdus pentru prima oara cuvantul
de robot din cuvantul “robota” ce inseamna munca fortata. In Japonia aceasta opera a fost jucata cu
titlul “Jinzo ningen” tradus in “Om artificial” ce a facut ca aceasta sa fie recunoscuta pentru obsesia sa
pentru diferite tehnologii de roboti umanoizi. Acest lucru a fost preluat si in seriile de manga, anime si
filme. Dupa aproximativ 30 de ani de serii cu tema acesta este un lucru normal ca fanii sa incerce sa
recreeze aceste monstruozitati din punct de vedere tehnic si material. Acest tip de cosplay este unul dintre
cele mai complexe și dificile costume din aceasta listă, atât din punct de vedere al realizării, cât și al purtării
efective. Este necesară o cunoștință variată a materialelor care necesită să fie folosite pentru realizarea
unei astfel de costumații, precum și un nivel ridicat al imaginației pentru găsi metode de combinare.

25 Ana Ormeli Moleva – cosplayer de nationalitate rusa din rusia
26 Okageo – cosplayer de nati onalitate Americana din SUA
27 Traduceren a “Rossum’s Universal Robots”sursa:
https://www.revolvy.com/main/index.php?s=R.U.R.%20(Rossum%27s%2 0Universal%20Robots)&item_type
=topic

15
Fig. 16. Mecha cosplay ZGMF -X20A Gundam SEED Destiny Fig. 17. ZGMF -X20A Gundam SEED Destiny
Goldi este unul din cosplayerii cei mai cunoscuti in aceasta zona fie p rin workshopurile pe care le tine fie
prin atentia la detalii din materialele sursa. In fig . 16. este un exemplu excelent al nivelului de detaliu fata de
materialul sursa fig. 17. Materialele de baza folosite in constructia acestuia sunt urathane si vinil. Pe langa
timpul impresionant alocat constructiei costumului trebuie luat in considerare si timpul asamblarii acestuia
pentru evenimente. In exemplul de mai sus acest timp este de 5 -6 ore dedicat numai atasarii tuturor
pieselor specifice acestui costum. Go ldi a luat in considerare in mod special transportul costumului in
diferitele colturi ale pamantului, fiind construit din o multime de piese, lasand pe locul doi mobilitatea sau
confortul.
2.5. CROSSOVER COSPLAY
Crossover cosplay este o altă subcategorie a acti vității de cosplay în care personajele sunt
modificate în așa fel încât să preia anumite caracteristici din alte serii sau universuri, fie că sunt jocuri video,
seriale sau anime -uri. Aceasta nevoie de a combina diferite characteristici vine din curiozitat ea scenariilor
ce se pot intampla in anumite situatii. Fanii fie ca sunt cosplayeri fie ca sunt artisiti, combina povestiile
preferate, luand personajele dintr -o serie si punandu -le intr -o cadru nou ce creeaza noi posibilitati.

16

Fig. 1 8. Crossover NieR Automata Fig. 1 9. NieR Automata 2B & 9S
Fig. 20. Ilustratie NieR Automata – Emy-san
Fig. 18. este un exemplu de astfel de crossover. Personajele in jocul pe play station NieR Automata28 sunt
intr-un mediu apocaliptic unde masinariile populau pamantul, iar singurul loc sigur pentru oameni era luna.
Personajele, androizi creati special pentru lupta sunt astfel subiectul unei tranzitii intr -o lume a balului cu
vestimentatie eleganta. Cei doi cosplayeri au pastrat eleméntele din ilustrati e care la randul acesteia a luat
elemente din nótele artistilor ce au lucrat la aceste modele. Deseori companiile ce creaza jocuri creaza
pachete cu informatii ale detaliilor personajelor ca sprijin pentru cosplayeri (Fig. 9. Fig. 19.).

28 Continuare a seriilor Drakengard, NieR Gestalt si NieR Replicant – dezvoltate de Platinum Games si
produs de Square Enix

17
CAPITOLUL 3 TIPURI DE EVENIMENTE SI ARH ITECTURA SPECIFICA
3.1. Evenimente specifice
Conventiile cu temele anime, manga sau jocuri video au reusit sa adune comunitati de fani printr -un mediu
ce faciliteaza consumul produselor de profil. Cosplay -ul a devenit unul din principalele atractii ale acestor
evenimente indiferent de orasul, tara sau zona acestora. Conventiile sunt spatiul cel mai sigur in care
persoanele ce prefera sa se imbrace intr -un costum sa isi interpreteze personajul fara a fi judecat de
alegerea facuta.
3.1.1 Japa n expo
Una dintre ce a mai mar e si cea mai buna conveti e de cultura traditionala Japoneza, anime si jocuri din lume
este JAPAN EXPO. Tinuta in Paris in primul weekend al lunii Iulie aceasta reuseste sa adune peste 200
000 de vizitatori din intreaga lume . “As Europe’s longest running convention held annually at Parc de
Expositions (2 trains stops away from Charles de Gaulle International Airport) over 4 of the larfest expo
halls, Japan Expo presents us a fine balance between the most traditional of Japanese a rt, and the
overwhelming wold -famous Japanese Anime and Gaming craze -doms.” ( cosplay gen pag. 46 prima
coloeana).
Japan Expo in cele 4 Sali ale Centrului Paris -Nord Villepinte Exhibition Center29, se intinde pe o
suprafta de 135.000 de metri patrati . In figura de mai sus este o harta a spatiului facuta de organizatori cu
diferitele puncte de interés. Acestea descrise in cuvinte in japoneza si prescurtate ca eleméntele chimice
din tabelul lui Mendeleev, dupa cum urmeaza: Azuki – red vean fasole rosie? , Budo , Ichigo – Capsuna,
Karasu – Corb /CIOARA , Kitsune – Vulpe , Nezumi – soarece , Sakura – Flori de cires Japonez , Sora – cer,
Sumire – Violet , Take, Washoku – Japanese traditional cuisine , Yuzu – un tip de fruct .
In sala 5B se gasesc doua din cele mai mari sc ene ale evenimentului: Ichigo (I) scena principala
unde sunt programate cele mai bune spectacole cu o scena cu o suprafata de 150 de metri patrati si o
avanscena cu o lungime de 10 metri (4 ecrane?) . Aici este “home to critically -acclaimed European cosplay
Gathering Finals” cu cele mai bune spectacole de cosplay si invitati speciali din diverse domenii. Karasu
(Ka) a doua scena ca marime a festivalului cu o suprafata de 252 metri patrati este dedicata muzicii si in
mod special a muzii J – muzica japoneza fi e ca e J -pop, J -rock, electro sau visual key. In Sala 4 numita
Yuzu (Yu) este cea de -a treia scena ca suprafata 130 de metri patrati cu avanscena si un ecran urias.
Aceasta sala este locul perfect pentru vizionari de filme, animeuri, premiere a jocurilor v ideo, prezentari ale
invitatiilor, live drawings ?. Pentru vizionarea programelor sunt pregatite aproximativ 4000 de locuri.
Prima sala de la intrare este 5A cu 5 zone distincte. Sakura (Sa) este una din scenele traditionale
japoneze cu o “hanamichi” – o extensie laterala a scenei asemanatoare a celor din teatrele kabuki din
Japonia. Aici sunt puse in scena arte Japonexe tratitionale cum e caligrafia, dansul, teatral al culturii
folclorice. Aceasta scena are peste 111 metrii patrati. A doua scena de cospla y se numeste Kitsune (Ki).
Cu o suprafata de 60 de metrii patrati aceasta este libera pentru cei care doresc sa isi arate costumele sau
sa creeze mici spectacole adhoc de cosplay fara stresul unei competitii totul pentru public. Pe langa aceste
sesiuni lib ere se mai organizeaza si cateva evenimente tematice de cosplay. O zona perfecta pentru cei
interesati de gastronomie este zona Washoku (Wa), scena dedicata retetelor Japoneze. Aici se impart
secrete a bucatarilor japonezi si francezi fie prin prezentari fie prin workshopuri. Zona Nezumi (Ne) este

29 Centrul de Expozitie Villepinte din Nordul Parisuluui este una dintre cele mai mari si mai m oderne locatii
din suburbia?, localizata langa aeroportul Charles de Gaulle. In perioada evenimentului hotelurile pe o raza
de 10 kilometrii in jurul aeroportului sunt rezervate cu 9 luni inaite.

18
dedicata prezentarilor mai mici a panourilor pe diferite subiecte culturale sau a jocurilor si a concursurile cu
intrebari. Cateva teme des intalnite aici pot fi cultura web, manga, animatia, invitati ce vorbesc despre
pasiunile lor sau despre proiecte la carea u luat sau fac parte din. In sala 5A pe langa aceste zone exista si
2 incaperi unde sunt prezentate tehnici de desen sau animatie si workshopuri de cosplay.
Japan expo are si o zona de comic con “perfect g et away to your alternative work” ( cosplay gen
coloana 5 pag 47) este o zona dedicata jocurilor video cu demonstratii LIVE si oportunitati de testare a
noilor lansari de jocuri in europa. In aceasta jona sunt si competitiile profesionale de jocuri video n umite si
e-sports ce au mii de fani. Acestia se aduna pentru a viziona meciurile jucatorilor profesionisti, a primii
pachete promotionale pentru jocurile preferate sau chiar a juca meciuri de societate in zonele special
amenajate. Sumire (Su) este zona und e se gasesc 8 scene unde fanii pot intalnii artistii preferrati si pot lua
autografe sau fac poze. Scena Azuki (Az) este dedicata mascotelor ce reprezinta diferite orase sau regiuni
a Japoniei. Take (Ta) este o scena de 64 de metri patrati dedicati culturi manga, a web -ului, muzicii. Budo
(Bu) si Puroresu sunt dedícate luptelor martiale si respectiv a wreslingului. Acese scene sunt amenajate
specific pentru tipurile de sport de ce se vizioneaza. La scena Budo sunt 3 zone de tatami unde se poate
invata arte martiale cum sunt naginata, aikido sau shori kempo. Cealalta Puroresu este un ring de box unde
wresleri europeni si japonezi fac spectacol cu miscarile lor.
3.1.2 Comicon International San Diego
Cel mai mare eveniment din lume, asteptat de o multime de pa rticipanti cu sufletul la gura este
Comicon International San Diego. Acesta ocupa majoritatea daca n u tot Centrul San diego cu acest
eveniment. O cladire ce se gaseste in golful San Diego “in inima unui centru plin de energie si usor de
parcurs inconjurat de preste 13000 de hoteluri”30 , restaurante, baruri si alte atractii, la numai 10 minute de
Aeroportul international San Diego . Aceasta cladire cu o arhitectura moderna invelita in panouri de sticla, al
carui punct central este acoperit de placi de teflón da o senzatie de spatiu deschis . Cu o suprafaa de
aproximativ 2.6 milioane de metrii patrati impartiti in asa fel incat organizarea evenimentului a devenit o
provocare cu fiecare ocazie. Spatiul flexibil dat de salile cu diferite XXXXXXXXXXXX ce facilitea za o
oraganizare ce pune in valoare nevoile fiecarui tip de stand expozitional sau scnea.
Comicon International este cunoscuta ca fiind sursa cea mai buna a ultimelor informati i din media.
La parter si mezanin toata suprafata este dedícata companiilor de benzi desenate printre care se numara si
MARVEL si DC , jucarii sau figurine, cosplay si ilustratiilor fanilor. Sunt peste 600 de standuri fieacre cu un
concept specific. Cartoonetwork a venit cu o structura ce a atrás atentia participantilor. Un concept si mplu si
de efect. Un cub cu un stand central cu rampe ce duceau vizitatorii de-a lungul peretilor ce aveau
televizoare ce difuzau episoade din ultímele seriale tv. Etajul este impartit in sali de conferinte pentru
workshopuri sau prezentari. Aceste Sali a u scene si panouri de proiectare. Cele mai populare prezentari
sunt de seriale TV, filme sau alte serii din causa invitatilor ce sunt actori sau regizori, iar informatiile sunt de
cele mai multe ori prezentate pentru prima oara.

30 “in the heart of a vibrant, walkable downtown surrounded by more than 13,000
hotel romos”. https://visitsandiego.com/facility

19
Programul numeros de evenim ente din cadrul conventiei, de altfel si spatiul extins al cladirii necesa
o brosura de parcurgele. In Fig. X este amenajarea Comicomlui International din 2017.
3.2.3. Comiket
In Japonia evenimentele de profi sunt dedícate unui singur lucru fie ca e cospl ay, fie ca e anime, manga sau
jocuri video. Unele dintre cele mai populare este de “doujinshi” ce semnifica lucrari publicate scrise de fani
si sunt vandute in cadrul acestor evenimente. Aaceste lucrari sunt printate in stoc limitat astfel sunt cautate
in numar mare de fani. Cosplay -ul in cadrul acestei conventii este separat de evenimentul principal.
Comiket se tine de doua ori pe an la Centrul de Expozitii International din Tokyo numit si Tokyo Big Sight .
Arhitectura acestei cladiri este echilibrul perfe ct intre “formele geometrice perfecte ale arhitectului si
expresia libera a artistului”31. Cladirea a devenit din Fig. y este turnul de conferinte ce a devenit un reper al
Centrului de expozitii . Cele 8 etaje au fost contruite in 3 zile. Materialele folosie pentru placare sunt placi de
titanium si panouri de sticla.
Sala de receptie cu o suprafata de 1700 metrii patrati si cele doua Sali de conferinte din fata acesteia cu
suprafete de 180 metri patrati fiecare sunt destinate numai standurilor de doujinshi. In zona de Entrance
Plaza, Exhibition Plaza, Event Plaza, Entrance Hall este special pentru cosplay, acesta fiidn interzis in
zona de standuri. Doua din salile mai mici sun dedícate cabinelor de schimb pentru cosplay -eri. Regulile de
societate ce se aplica si cadrul conventiilor tin ca costumele sa fie puratete numai in spatii special
amenajate.
3.2.4. Est european Comic Con
Est European Comic Con este cea mai mare conventie din Romania. Fata de evenimentele prezentate mai
sus este mica, aceasta abia incepand sa s e dezvolte dar preia mult din programa si invitati. Evenimentu se
tine in 5 din pavilioanele Centrului Romexpo: C1 – 2511 metrii patrati, C2 – 4284 metrii patrati, C3 – 3020
metrii patrati, C4, si C5 a 5112 metrii patrati. Intrarea se face prin pavilionul C2 unde se gasesc panouri cu
reclame a diferitelor serii ce apar in anul respectiv, standuri de make -up32, ale cinematografelor si alti
sponsori. Tot in C2 sunt si standurile de comics???, manga, figurine, doujinshi si ilustratii. C2 face alegatura
cu alte 3 zone: C3, C1, si C4, C5. C3 este pavilionul cu scena principala unde se tine concursul de cosplay
si prezentarile ultimelor stiri. De altfel si panels cu actoris si invitati. C1 este dedicat intalnirilor cu invitatii.
Este spatiu deschis unde fanii atau la rand sa faca poze sau sa ia un autograf al actorilor preferati. C4 si C5
sunt destinate jocurilor video. Companii ca RIOT si Ubisoft au standuri special amenajate cu concursuri de
jocuri sau de cosplay.
4.5 Amenajarea spatiului unui stand expozitional
Standurile expozitionale din cadrul evenimentelor sunt strans legate de regulile cladirlor in care se tin.
Multe dintre ele sunt organízate impreuna cu personalul centrelor expozitionale carea au in cataloage
produse specifice acestui tip de amenajare. Multe din conventii urmeaza indicatiile personalului
pentru o mai usoara colaborare iar cei care fac parte din organizare completeaza dupa nevoie spatiul
creat. Un exemplu interesant sunt oraselele pe diferite teme, de cele mai multe ori din jocuri video.
Un exe mplu este si Orasul League of Legends. League of Legends este un joc video online popular
pentru simplitatea sa. Doua echipe de 5 jucatori se lupta pe “Campiile dreptatii” pentru a distruge
baza inamica. Acesta este unul din jocurile ce au ajuns in e -sport s cu o multitudine de fani.
Competitiile internationale au ajuns un adevarat eveniment, iar jucatorii adevarate vedete. De -a
lungul timpului comunitatea de cosplay a ajuns s aiba un rol din ce in ce mai mare cu aceste
evenimente. Oraselul League of Legends este o amenajare unde artista si culptori au adus elemente
din joc, iar cosplaye -ri dau viata prin reprezentatiile lor.
O alta companie care iubeste sa animeze spatiul standului lor si chiar a conventiilor lor este Blizzard.
Blizzad cunoscuta pentru jocu rile video ca World of Warcraft, Heroes of the storm si starcraft, pe

31 precise geometric shapes of the architect and the free expression of the artist.
https://web.archive.org/web/20030804185659/http://www.hazama.co.jp/english/
architectural/completed/ct_rinkai.html
32 In anul 2017 Nyx Cosmetics a avut stand in pavilionul C2

20
langa cele mai interesante competitii de cosplay si competiti de jocuri video, aduce in mijlocul multimii
personaje si monstrii din lumea pe carea u creat -o.


http://sunpech.com/2013/11/blizzcon -2013
http://na.leagueoflegends.com/en/page/riftwalk

4.6 Cosplay shop
Magazinele fizice dedícate cospl ay-ului sunt cel mai populare in Asia. In restul lumii cele online sunt
mult mai cautate . Ca amenajare interioara acestea urmeaza aceasi pasi clasici ca alte magazine de fashion
chit ca un costum de cosplay este compus din mai multe piese . De obicei acest tip de magazin are o
suprafata modesta cu o varietate de produce ce construiesc un costum. Planul general este simplu si
conduce clientul prin tot magazinul atragandu -l astfel sa cumpere . Exista puncte cheie de prezentare a
produselor cele mai popu lare din varietatea ce o detin deseori fiind si punctul de diferentiere a zonelor. In
astfel de magazine se gasesc de la costume, peruci, accesorii la lentile de comntact colorate si make up.
http://japans hopping.org/archives/shop/381
https://tokyogirlsupdate.com/guide/akihabaras -cospatio
http://beacon -akiba.com/en/spot/S00 00000275.html

4.7 Cosplay caffee
Cafenelele cosplay au ca origine tot Japonia. Recent au inceput sa apara si in America sau alte tari.
In timpul conventiilor unele cafenele din jurul cladirilor in care se tin conventii adopta un astfel de
concept. In Japonia acestea se numest “maid caffee” tradus cafenea cu servitori. Aceste maid caffee
extind relatia dintre personajele fictive si realitate. Chelnerii care poarta costume fac un adevarat
spectacol din servirea clientilor ce atrage un anumit tip de fani.
Ca am enajare interioara, cafenelele prefera sa aiba un concept minimalist ce poate acepta orice tip
de personaje. Unele in schimb aleg sa foloseasca teme din serii sau chiar sa modeleze spatiul
creand o lume scoasa din poveste.
http://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/1683478X.2013.854882

4.8 Studiouri si spatii de construiré a costumelor de cosplay
Cosplay -ul necesata o multitudine de abilitati ce necesita diferite surse si unelte. Un astfel de studio
se poate imparti in 4 zone: o zona a materialelor textile, o zona de constructie a armurilor ce imcorporeaza
o zona a uneltelor electrice si o zona de vopsit.
Cele mai multe costume sunt facute din materiale textile astfel o masa pentr u cusut este necesara
pentru masina de cusut. Masina de brodat, sergerul sunt alte unelte ce usureaza constructia unui costum.
Un manechin pentru a proba costumul sau pentru al modiffica completeaza zona materialelor textile . Pentru
costumele ce au armuri este necesara o masa special pentru taierea si asamblarea elementelor. Unele
materiale au nevoie de scule electrice pritre care se numara masini de gaurit si insurubat, polizoare,
fierastraie, suflante de aer cald, scule de precizie si dremaluit. Recent imprimantele 3d si lazer cutter? Au
ajutat la finaizarea detaliilor intr -un timp scurt . In functie de mediumil folosit, zona de vopsit trebuie special
amenajata . Pentru vopseaua toxica o camera cu un sistema bun de aerisire este obligatoriu dar pen tru cea
non toxica, masa de construit este suficiente.

21
CAPITOLUL 4. STUDII DE CAZ – AMENAJAREA UNUI SPATIU FANCLUB
COSPLAY
5.1 Arnia
5.2 Square Enix Caffee
5.3 Eorzea

CAPITOLUL 5. CONCLUZ IE
Cosplay -ul devine din ce in ce mai popular.
In presenta lucrare, este prez entata o miscare sociala ce incepe la varste fragede si care v -a presenta un
viitor, tinand cont de publicul numerosce participa la evenimente ce includ cosplayul. Poate fi descris ca o
activitate asemanatoare actului teatral si musical, lucru ce reprezin ta legatura dintre arhitectura de interior si
actul cultural. Acest lucru se observa prin participarea arhitecturii la crearea unui spatiu in care isi
desfasoara personajele activitateafie ca este o scena in fata publicului fie ca este un spatiu in public.
Acest fenoment global u n tine cont de rasa, slujba sau varsta chiar daca cei mai multi sunt intre 12 so 70 de
ani. Incepe in spatiul virtual prin stabilirea unor conexiuni sau distribuiré a unor informatii ca apoi sa fie adus
in realitate.
Evenimentele u nde cosplay -ul este acceptat este baza socializarii comunitatii, aici fiind si o legatura cu
indivizi din alte culturi. Aceste evenimente sunt si surse de inspiratie sau un mod de a iesi in evidente intr -un
mod placut fata de participantii fara costum ce x xxxxx munca depusa in constructia costumului.
Spatiile ca magazinele si localurile cu teme din acest hobby sunt ca niste cutii cu surprize pentru
cunoscatorii si chiar si pentru cei care vad pentru prima data , proprietarii incercand sa socheze si sa
ascunt a detalii ce dau viata unui spatiu virtual.
Studiourile pentru constructia costumelor sunt greu de gasit, multi dintre cosplay -eri reusesc crearea
costumelor cu putine resurse prin folosirea imaginatia ce ajuta la rezolvarea problemelor ce sunt intalnite i n
timpul de creatie.

22
FORMULARE TEMA

Proiectul meu de diploma propune crearea unui spatii dedicat nu numai cosplay -erilor dar si a celor
care sunt intrigati de aceasta lume. In spatiul ales se va amenaja o cafenea, o zona de gamming, o zona de
creare a costumelor, o zona cu o scena si screening…, si un studio de fotografie.
Fiind un fenomen ce raspunde cerintelor tinerilor ce vine sa contrabalanseze alienarea prin
singuratate, ajuta nd la dezvoltarea imaginatiei prin rezolvarea unor problema concrete care presupun o
determinare si o finalitate. Acest lucru creste respectul de sine si poate fi considerat o terapie pri n arta.
Locatia aleasa este o cladire noua cu o arhitectura moderna in centrul Bucurestilui cu un spatiu
comercial la parter si s ubsol. Fiind in aceasta zona de centre comerciale, conceptul scoate in evidente
natura localului. Este usor accesibila, avand toate modurile de transport la maxim 10 minute si chiar si
hoteluriin cazul in care evenimentele ce se tin in acest spatiu sunt vi zitate de persoane din afara
bucurestiului sau a tarii. Poate fi chiar si un punct pentru descoperirea atractiilor turistice din zona.

ANEXA – LISTA FIGURI LOR DIN TEXT
Fig. 1. Genderbend Cullen Rutherford, cosplay -er Enalya, fotograf Al lin, sursa: Dragon Age Cosplay
Takes To The Hills, Luke Plumkett, 25 iulie 2017 , https://cosplay.kotaku.com/dragon -age-cosplay -takes -to-
the-hills-1797219057
Fig. 2. Forest Ackerm an si Myrtle Douglas, fotograf Ted Carnell , sursa: The Origins and History of
Cosplay, Chris Piers, 11 mai 2016, http://www.therobotspajamas.com/the -origins -and-history -of-cosplay/
Fig. 3. Articol “Hero Costume Operation” de Takahashi Nobuyuki , sursa: : The Origins and History of
Cosplay, Chris Piers, 11 mai 2016, http://www.therobotspajamas. com/the -origins -and-history -of-cosplay/
Fig. 4. Cosplay Esther Blanchett si Jane , Trinity Blood, manga, cosplay -ers Astarohime si
WeissEpilog , fotograf Madcrecha , 2 iulie 2013, sursa: https://astarohime.deviantart.com/art/TrinityBlood –
Esther -and-Jane -208982923
Fig. 5. Cosplay Rei Hino, Sailor Moon, anime/manga, cosplay Night Owl Shiva , fotograf WidowFX , 13
septembrie 2017, sursa:
https://www.facebook.com/NightOwlShiva/photos/a.352187795232938.1073741828.352116858573365/352
186951899689/?type=3&theater
Fig. 6. Cosplay Yato, Nora gami, anime/manga, cosplay Madalina Coman , fotograf Relitchi Gabriela , 17
aprilie 2016, sursa ¿???????
Fig. 8. Cosplay Aloy – Shadow Stalwart Heavy , Horizon Zero Dawn, joc video, cospla y Kamui , 15
septembrie 2017, sursa https://www.kamuicosplay.com/2017/09/15/aloy/
Fig. 9. Grafica si ilustratie originala Aloy – Ilya Golitsyn , Horizon Zero Dawn , joc video, sursa:

Becoming Aloy from Horizon Zero Dawn!

Fig. 10. Cosplay Thorin Oakenshield, The Hobbit, film, cosplay Emperor , fotograf JustMoolti , 26
februarie 20 15, sursa:
https://www.facebook.com/Emperor.cosplay/photos/a.661527677303307.1073741833.651205748335500/6
62524510536 957/?type=3&theater

23
Fig. 11. Thorin Oakenshield, The Hobbit , film , director Peter Jackson
http://entertainment.time.com/2012/12/13/tim es-guide -to-the-hobbits -13-dwarves/slide/thorin -oakenshield/
Fig. 12. Genderbend Thorin Oakenshield, The Hobit, film, cosplay Anna "Ormeli" Moleva , fotograf A.
Turchanin , 21 ianuarie 2014, sursa:
https://www.facebook.com/AnnaOrmeli/photos/a.267099506742717.61463.265303856922282/507291
279390204/?type=3&theater
Fig. 13. Gend erbend Windowmake , Overwatch , joc video, cosplay Okageo , 3 octombrie 2017,
sursa: https://www.facebook.com/Okageo/posts/1155780247855351
Fig. 14. Ilustratie Widowmaker – Chirun , joc vi deo, 10 septembri 2017, sursa:
https://chirun.deviantart.com/art/male -Widowmaker -623835310
Fig. 15. Widowmaker , joc video, daata, sursa: https://playoverwatch.com/en -us/media/widowmaker –
cosplay
Fig. 16. Mecha cosplay ZGMF -X20A Gundam SEED Destiny , anime, cosplay Goldy , 10 februarie 2015,
sursa:
https://www.facebook.com/TheGoldyMarg/photos/a.1549141665364306.1073741828.1549129935365479/1
557878867823919/?type=3&theater
Fig. 17. ZGMF -X20A Gundam SEED Dest iny, anime, figuri na, sursa:
https://www.hype.tokyo/products/gundam -seed -destiny -master -grade -zgmf -x20a -strike -freedom -gundam
Fig. 18. Crossover NieR Automata , joc video, cosplay Vivid Vision & Shawn G. , fotograf White Specs ,
16 iulie 2017, sursa: https://cosplay.kotaku.com/dancing -with-the-nier-automata -stars -1796968122
Fig. 19. Nie R Automata 2B & 9S, joc video, daata , sursa:
http://www.thevideogamegallery.com/gallery/game:nier -automata/category:artwork/page:1
Fig. 20. Il ustratie NieR Automata – Emy -san, joc video, 12 iulie 2017, sursa: https://emy –
san.deviantart.com/art/E -legance -686037485

BIBLIOGRAFIE
GO, Ysabel, “An Overview of Cosplay: Exploring the Subculture ”, publicat pe https://the -artifice.com/ , 28
august 2015,
Yaya Han, Allison DeBlasio,Joey Marsocci , “1000 incredible Costume & Cosplay Ideas”, Quarry Books,
Beverly, 1 mai 2013
https://the -artifice.com/cosplay -overview/
http://www.cheatcc.com/extra/cosplayfeature.html
http://www.therobotspajamas.com/the -origins -and-history -of-cosplay/
http://www.japanesestreets.com/fashion -mags/245/dengeki -layers

Becoming Aloy from Horizon Zero Dawn!

http://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/14672710701527378
http://www.citeulike.org/group/7712/article/3658405
https://www.revolvy.com/main/index.php?s=R.U.R.%20(Rossum%27s%20Universal%20Robots)&item_type
=topic
http://www.overheat.ro/2017/07/03/review -nier-automata -glorie -omenirii/
https://muse.jhu.edu/article/400556/pdf

24
http://web.a.ebscohost.com/abstract?direct=true&profile=ehost&scope=site&authtype=crawler&jrnl=011259
90&AN=119784849&h=d5CHm%2b55gYvWqximpPomu2BnlUa793mxlfA PngH%2fYTNuZgsl2BuxEX7UyiYl
itQN9%2fbl4v1TiCgOmE7rpVlcsQ%3d%3d&crl=c&resultNs=AdminWebAuth&resultLocal=ErrCrlNotAuth&cr
lhashurl=login.aspx%3fdirect%3dtrue%26profile%3dehost%26scope%3dsite%26authtype%3dcrawler%26jr
nl%3d01125990%26AN%3d119784849
https://barbarabrownie.wordpress.com/category/superheroes/
http://www.cosplaygen.com/the -magazine/
https://books.google.ro/books?id=_2OHko5C2kYC& pg=PA84&lpg=PA84&dq=COSPLAY+PLAYS&source=
bl&ots=mv7aPJFsIl&sig=ykv7Eumk1HNePfneZVqRKgfe4Yk&hl=ro&sa=X&ved=0ahUKEwjSrNLt2ejWAhWo
CJoKHZHnBYU4ChDoAQhcMAg#v=onepage&q=COSPLAY%20PLAYS&f=false
https://books.google.ro/books?id=GfyICgAAQBAJ&pg=PA57&lpg=PA57&dq=skits+cosplay &source=bl&ots
=XFEJz7sTIB&sig=wF1HgjVXSlKmZtzLMChFpx3r3QI&hl=ro&sa=X&ved=0ahUKEwjQtuPmlunWAhVsIJoK
HU26AWYQ6AEIXjAL#v=onepage&q=skits%20cosplay&f=false
https://books.google.ro/books?id=_2OHko5C2kYC&pg=PA84&lpg=PA84&dq=COSPLAY+PLAYS&source=
bl&ots=mv7aPJFsIl&sig=ykv7Eumk1HNeP fneZVqRKgfe4Yk&hl=ro&sa=X&ved=0ahUKEwjSrNLt2ejWAhWo
CJoKHZHnBYU4ChDoAQhcMAg#v=onepage&q=PLAYS&f=false
http://ir.library.oregonstate.edu/xmlui/ bitstream/handle/1957/60624/KaneLauraE2017.pdf?sequence=6
https://www.cosplayermonthlymagazine.com/shop
http://caa.w.pw/magazin e/category/issues -edicoes/
https://www.facebook.com/cosplayzine/
https://www.facebook.com/mangabomb/?fref=ts
http://www.mymbuzz.com/2017/09/08/mym -magazine -issue -66-cradle -of-filth-blade -runner -2049 -kingsman –
golden -circle/
http://jtalkonline.com/going -to-conventions -in-japan/
http://www.cosplay.com/showthread.php?t=363462
https://visitsandiego.com/facility/floor -plans -specs/building -overview
https://www.visitsandiego.com/sites/default/files/FloorplansBooklet.pdf
https://visitsandiego.com/sites/default/files/facilityguide.pdf
https://visitsandiego.com/facility
https://www.awn.com/animationworld/comic -con-where -comics -are-king
https://issuu.com/comic -con/docs/cci2016_quickguide_o nline_v1 srhfa shshsghshs HARTA COMICON

Why Is “Comiket” So Popular?

https://web.archive.org/web/20041107090104/http://www.bigsight.jp/english/guestguid/guid/guid_meeting.ht
ml

25

maybe
https://www.jstage.jst.go.jp/article/ijae/advpub/0/advpub_IJAE -D-16-00041/_pdf
https://blog.us.playstation.com/2017/04/03/an -exclusive -look-at-the-creation -of-2b-by-nier-automatas –
character -modeller/

conventii
http://www.japan -expo -paris.com/en/menu_info/facilities_100621.htm?cid=18362014 -07-04%2F
http://www.bigsight.jp/english/download/public/BS.map.e .pdf